- CITY GUIDE
- PODCAST
-
14°
Ο Δημήτρης Λιγνάδης είναι ο «Πέερ Γκυντ»
Το αριστούργημα του Χένρικ Ιψεν από 23 Νοεμβρίου στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου
Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει το αριστούργημα του Χένρικ Ιψεν «Πέερ Γκυντ», στην Κεντρική Σκηνή, σε νέα μετάφραση Γιώργου Δεπάστα, σκηνοθεσία Δημήτρη Λιγνάδη, με τον ίδιο στον ομώνυμο ρόλο και ένα θίασο εξαιρετικών ηθοποιών σε μια παράσταση που ακροβατεί ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία.
Το δραματικό ποίημα του Ίψεν, που έγραψε το 1867 κατά τη διάρκεια της παραμονής του στην Ιταλία, είναι ένα έργο εμπνευσμένο και διαποτισμένο από τα λαϊκά νορβηγικά παραμύθια (ο ίδιος ο Πέερ Γκυντ άλλωστε είναι ήρωας λαϊκού παραμυθιού).
Ο Πέερ Γκυντ παλεύει με το όνειρο και τον πειρασμό, επιμένοντας με το πείσμα μικρού παιδιού να ζήσει τη ζωή του «ως αυτοκράτωρ του εαυτού του», μέχρι να συνειδητοποιήσει ότι σε όλη του τη ζωή υποκρινόταν ότι είναι κάποιος άλλος. Μετά από την οδυνηρή συνειδητοποίηση της ματαιότητας της περιπλάνησής του, βρίσκει την αναγνώριση στην αγκαλιά της ιδανικής συντρόφου, της γυναίκας που τον αγάπησε για αυτό που ήταν και που τον περίμενε ως το τέλος.
Ο ίδιος ο Ίψεν προόριζε το δραματικό αυτό ποίημα για ανάγνωση και όχι για σκηνική παρουσίαση, όμως τελικά ενέδωσε στις πιέσεις να το προσαρμόσει για το θέατρο (δέκα χρόνια μετά την κυκλοφορία του) και το έργο αναγνωρίστηκε ως αριστούργημα της σκανδιναβικής λογοτεχνίας.
Το Εθνικό Θέατρο παρουσίασε τον «Πέερ Γκυντ» το 1935 (σε σκηνοθεσία Δημήτρης Ροντήρης και τον Αλέξη Μινωτή στον ομώνυμο ρόλο) και το 2002 (σε σκηνοθεσία Βασίλη Νικολαΐδη και τον Λάζαρο Γεωργακόπουλο στον ομώνυμο ρόλο).
Ταυτότητα παράστασης
Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας
Σκηνοθεσία - Διασκευή: Δημήτρης Λιγνάδης (Πατήστε ΕΔΩ για να διαβάσετε τη συνέντευξη του Δημήτρη Λιγνάδη και 10 ακόμη καλλιτεχνών που συνεργάζονται με το Εθνικό Θεάτρο στον Δημήτρη Μαστρογιαννίτη)
Δραματουργική επιμέλεια: Ελένη Γκίνη
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Λιγνάδης
Σκηνικά – Κοστούμια: Απόλλων Παπαθεοχάρης
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Μουσική: Γιάννης Χριστοδουλόπουλος
Επιμέλεια κίνησης: Αναστασία Βαλσαμάκη
Βοηθός σκηνοθέτης: Αναστασία Διαμαντοπούλου
Βοηθός σκηνογράφου: Σωτήρης Μητσούλας
Βοηθός σκηνοθέτη: Μάρα Βλαχοπούλου
Διανομή (με αλφαβητική σειρά)
- Μιχάλης Afolayan: Άσλακ
- Στεφανία Γουλιώτη: Άαζε
- Ιερώνυμος Καλετσάνος: Σκυφτός, Κουμποχύτης
- Δημήτρης Λιγνάδη: Πέερ Γκυντ
- Δημήτρης Μοθωναίος: Πέερ Γκυντ
- Νάνσυ Μπούκλη: Σολβάιγ, Βοσκοπούλα
- Ζωή Μυλωνά: Ίνγκριντ, Ανίτρα, Βοσκοπούλα
- Πάνος Παπαδόπουλος: Πέερ Γκυντ
- Κατερίνα Πατσιάνη: Κάρι, Βοσκοπούλα
- Βαγγέλης Ρωμνιός: Πάστωρ
- Γιούλικα Σκαφιδά: Γυναίκα με τα πράσινα, Παράξενος επιβάτης
- Σπύρος Τσεκούρας: Βασιλιάς Ντόβρε
- Γιάννης Τσουμαράκης: Πέερ Γκυντ
- Γιωργής Τσουρής: Ματσμόεν, Μπεγκρίφεφελντ
- Πλήθος: όλος ο θίασος
Χειριστές μουσικής- Keyboards: Ανδριανή Γιακουμέλου & Μάριος Καραμπότης
Σε όλες τις παραστάσεις της Κεντρικής Σκηνής κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή θα υπάρχουν αγγλικοί υπέρτιτλοι
ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ-ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ, Αγίου Κωνσταντίνου 22-24, τηλ. 210.5288170-171, 210.7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας) και στο www.n-t.gr.
Κρατήσεις για συλλόγους: 210.5288178
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Από Τετάρτη έως και Κυριακή στις 20:00
Τιμές εισιτηρίων
- 22€, 17€, 10€ (φοιτητικό), κάτοχοι κάρτας ΟΑΕΔ 5€
- Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη ενιαία τιμή 15€
- Παρασκευή ενιαία τιμή 13€
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μιλήσαμε με τους δύο πρωταγωνιστές της παιδικής παράστασης «In motion» στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Μια συζήτηση για το έργο «Ολική Άμεση Συλλογική Επικείμενη Επίγεια Σωτηρία», τις υπαρξιακές και κοινωνικές αφετηρίες που τροφοδοτούν το καλλιτεχνικό του όραμα, το θέατρο και την κοινωνία
Μιλήσαμε με τον στοχαστή της σύγχρονης σκηνής, με αφορμή την παράσταση «Ολική Άμεση Συλλογική Επικείμενη Επίγεια Σωτηρία» στο Θέατρο ΦΙΑΤ
Στιγμές από την πορεία της μεγάλης ντίβας που έμειναν ανεξίτηλες στον χρόνο
Είδαμε την παράσταση στο Hood Art Space και μιλήσαμε με τους συντελεστές για την επαφή μας με το χαμένο συναίσθημα
Εκατό χιλιάδες ευρώ τώρα ή ένα εκατομμύριο σε δέκα χρόνια; Εσύ τι θα επέλεγες; Πόσο κοστίζουν οι αρχές μας; Μπορεί μια απλή ερώτηση να διαλύσει μια σχέση;
Είδαμε την πρεμιέρα της παράστασης «Τα άνθη του κακού» στον Κάτω Χώρο του Θεάτρου του Νέου Κόσμου και μιλήσαμε στον συγγραφέα και σκηνοθέτη του έργου
Ζωντανός διάλογος στις 7 Δεκεμβρίου με τίτλο «Θέατρο Σήμερα» - Οι ώρες και οι ημέρες της παράστασης «Μνήμη | Λήθη»
Ένα έργο λόγου και εσωτερικής έντασης, μια υπαρξιακή μονομαχία για το τι αξίζει να κρατήσει έναν άνθρωπο στη ζωή
Η μεγάλη παραγωγή κάνει πρεμιέρα στις 18 Δεκεμβρίου
Οι παρουσιάσεις θα πραγματοποιηθούν από τις 15 Απριλίου έως τις 31 Μαΐου 2026
Μία πτήση. Μία έκρηξη. Μία δίκη. Οι θεατές στον ρόλο των ενόρκων.
Το αλληγορικό παραμύθι του βραβευμένου Γιάννη Ξανθούλη είναι ένας ύμνος για την αγάπη, την ισότητα, την ελευθερία, τη διαφορετικότητα και τον σεβασμό στο περιβάλλον.
Ένα αναλόγιο-μαραθώνιος για τα δικαστικά έξοδα επιζωσών έμφυλης βίας
Η νέα σατιρική κωμωδία των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα για την παράνοια της καθημερινότητας
Η Νικολέτα Βλαβιανού ερμηνεύει δυο μονολόγους επί σκηνής, το «Μια γυναίκα μόνη» του Ντάριο Φο και το «Η Μαμά-Φρικιό» της Φράνκα Ράμε
Μια παραβολή για τα γηρατειά, μια κωμωδία που εγείρει μια ολόκληρη σειρά προβληματισμών για τη συχνά σκληρή μοίρα των ηλικιωμένων στην κοινωνία μας
Μια μουσική κωμωδία για τα «κακώς κείμενα» του ελληνικού θεάτρου
Μια υβριδική αναμέτρηση με το πρώτο χειρόγραφο του Λιούις Κάρολ «Alice's adventures underground»
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.