Free Hugs: Μία video performance για τη σωματική επαφή που ακυρώθηκε
Η εικαστικός Ευγενία Γραμμένου παρουσιάζει τη video δράση «Free Hugs ΙΙ», μία performance για κάμερα, στις μέρες όπου ακυρώθηκε η ανθρώπινη φυσική επαφή.
Η video performance «Free Hugs II» της Ευγενίας Γραμμένου σχολιάζει τη νέα πραγματικότητα και τις αγκαλιές και σωματική επαφή που ακυρώθηκαν λόγω του κορωνοϊού.
Η δράση για βίντεο «Free Hugs II» της Ευγενίας Γραμμένου παρουσιάζεται από την Πέμπτη 14 Μαϊου στο «Italy-Greece: Rest Art project» On-Line Video Art festival, που πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Eye’s Walk Digital Festival από την Ελλάδα (με βάση τη Σύρο) και τη Διεθνή Μπιενάλε Τέχνης του Μπάρι στο Youtube: Bibart Biennale Internazionale d’arte. Επιμελητές του «Italy-Greece: RestArt project» είναι οι Miguel Gomez και Filia Milidaki.
Το «Free Hugs II» είναι μια εκ των προτέρων ματαιωμένη performance για κάμερα, στις μέρες όπου ακυρώθηκε η ανθρώπινη επαφή στη σωματική της διάσταση.
Τo 2013 η δράση «Free Hugs I» οδήγησε σε video το οποίο διαπραγματευόταν την ανθρώπινη επαφή, την αγκαλιά, τη σωματικότητα, την επικοινωνία, ζητήματα καίρια εκείνης της δράσης και του video art που προέκυψε.
«Τα μέτρα κάτω από την σκιά του Covid 19 ξεκίνησαν στις 12 Μαρτίου και με βρήκαν στην Θεσσαλονίκη. Εκείνη την ημέρα πατήθηκε το pause στη ζωή μου, μα και στη ζωή τόσων άλλων. Η πόλη έμοιαζε σαν σκηνικό από δυστοπικό σήριαλ στο Netflix. Όλοι δυσκολευόμασταν να κατανοήσουμε το αδιανόητο, το απρόσμενο, το μακάβριο και γκροτέσκο της κατάστασης» λέει η εικαστικός Ευγενία Γραμμένου.
Μέσα στην κατάσταση που δημιουργήθηκε, εν μέσω μιας αόρατης απειλής, η επαφή, το άγγιγμα, η αγκαλιά, δαιμονοποιήθηκαν και συνολικά ταυτίστηκαν με το μολυσματικό, το μιαρό, τον κίνδυνο.
Έτσι δημιουργήθηκε η ανάγκη για το «Free Hugs II». Μια performance για κάμερα που σχολιάζει τη νέα πραγματικότητα. Μια δράση στις μέρες του Covid 19 για προσφορά αγκαλιάς - Free hugs- είναι εκ των προτέρων ματαιωμένη αλλά και διαποτισμένη με την πικρή ειρωνεία που επιφύλασσε η μοίρα για το ανθρώπινο είδος.
Η ματαίωση της επαφής, η ματαίωση της επικοινωνίας μέσω της επαφής, η ακύρωση της σωματικότητας, η ακύρωση της ύλης, της απτής, ζεστής σάρκινης ύλης. Η αποσωματοποίηση, η ψηφιοποίηση του αγγίγματος, η ψηφιοποίηση της αφής, η αποσωματοποίηση της ίδιας της ύπαρξης. Σχήματα οξύμωρα αλλά δραματικά επίκαιρα.
Ο αποκλεισμός, η απόσταση, η αποστασιοποίηση, η αποξένωση αποκτούν την ανάγκη μιας νέας διαπραγμάτευσης. Που βρισκόμαστε μέσα σε αυτό;
Πόσο μπορούμε να επαναπροσδιορίσουμε την ύπαρξη, την οντότητα, τη σχέση μας με τον «άλλο»;
Το έργο αναμένεται να παρουσιαστεί σε εξωτερικούς χώρους στην Αθήνα και τη Σύρο, καθώς και τον Σεπτέμβριο στην Chiesa Santa Teresa dei Maschi στο Μπάρι.
Η Ευγενία Γραμμένου αποφοίτησε από το Εικαστικό Τμήμα της Σχολής Καλών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του ΑΠΘ (2003). Μεταπτυχιακές σπουδές στην Διοίκηση Πολιτιστικών Μονάδων ΕΑΠ με έμφαση στον κοινωνικό ρόλο του μουσείου (2017). Υποψήφια διδάκτορας του Τμήματος Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π.Θ. (2019).
Έχει παρουσιάσει την εικαστική της δουλειά σε τρεις ατομικές και σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.
Την απασχολούν ζητήματα ανθρώπινης κατάστασης και εσωτερικών αντιφάσεων, θέματα απεικόνισης, χρόνου και μνήμης, που τα ερευνά με ζωγραφική αλλά και άλλα εκφραστικά μέσα όπως performance, video και εγκαταστάσεις.
INFO
Όλες οι προβολές Video Art ξεκινούν κάθε μέρα μεταξύ 6-8 p.m Italy και 7 μ.μ. - 9 μ.μ. ώρα Ελλάδος, θα παραμένουν ανοιχτές και θα διαρκέσουν μέχρι και τις 20 Ιουλίου.
Μείνετε συντονισμένοι στο κανάλι της Μπιενάλε στο Youtube: Bibart Biennale Internazionale d’arte
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Μεταξύ των γνωστών έργων της ήταν εκθέσεις που διερευνούσαν την «Ostalgie»
Ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης που ανανέωσε την ελληνική κεραμική επανέρχεται στο προσκήνιο 40 χρόνια μετά τον θάνατό του
Την Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου ξεκινά ένα μεγάλο πρότζεκτ με τον τίτλο «C'est ma place», που θα διαρκέσει έναν χρόνο και θα φιλοξενήσει γύρω στους 20 καλλιτέχνες
45 χρόνια Νέα Υόρκη, μια νέα αρχή στην Αθήνα
Μέσω του 13ου Διεθνούς Διαγωνισμού Ζωγραφικής καλεί παιδιά και εφήβους 4–18 ετών να φανταστούν το μουσείο του αύριο
Από το «Revisited encounters» του Νίκου Χρυσικάκη μέχρι την «... αγωνία της ύπαρξης» του Θοδωρή Ρουσόπουλου
Επιμέλεια έκθεσης Άννα Καφέτση
«Θαυμάζω κάθε άνθρωπο που ασχολείται με την τέχνη, σε οποιαδήποτε μορφή και με οποιοδήποτε αποτέλεσμα μπορεί να έχει»
Παρουσιάζει μια πιο σύνθετη εικόνα της ιστορίας τους
Το Πάικο ως μαγικό βουνό στην αναδρομική έκθεση του εικαστικού στη Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης
Οι αναγνώστες μας, όπως και τις προηγούμενες χρονιές, επέλεξαν σύμφωνα με τα δικά τους κριτήρια. Δείτε το αποτέλεσμα
Το Μάθημα Ανατομίας του Δρος Νικολάες Ταλπ δεν είναι απλώς ένα έργο Τέχνης, αλλά μια μαρτυρία ανισότητας και αποσιώπησης
Η μεγάλη αναδρομική έκθεση για τον μεγάλο καλλιτέχνη εγκαινιάζεται σε λίγες μέρες
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.