Free Hugs: Μία video performance για τη σωματική επαφή που ακυρώθηκε
Η εικαστικός Ευγενία Γραμμένου παρουσιάζει τη video δράση «Free Hugs ΙΙ», μία performance για κάμερα, στις μέρες όπου ακυρώθηκε η ανθρώπινη φυσική επαφή.
Η video performance «Free Hugs II» της Ευγενίας Γραμμένου σχολιάζει τη νέα πραγματικότητα και τις αγκαλιές και σωματική επαφή που ακυρώθηκαν λόγω του κορωνοϊού.
Η δράση για βίντεο «Free Hugs II» της Ευγενίας Γραμμένου παρουσιάζεται από την Πέμπτη 14 Μαϊου στο «Italy-Greece: Rest Art project» On-Line Video Art festival, που πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Eye’s Walk Digital Festival από την Ελλάδα (με βάση τη Σύρο) και τη Διεθνή Μπιενάλε Τέχνης του Μπάρι στο Youtube: Bibart Biennale Internazionale d’arte. Επιμελητές του «Italy-Greece: RestArt project» είναι οι Miguel Gomez και Filia Milidaki.
Το «Free Hugs II» είναι μια εκ των προτέρων ματαιωμένη performance για κάμερα, στις μέρες όπου ακυρώθηκε η ανθρώπινη επαφή στη σωματική της διάσταση.
Τo 2013 η δράση «Free Hugs I» οδήγησε σε video το οποίο διαπραγματευόταν την ανθρώπινη επαφή, την αγκαλιά, τη σωματικότητα, την επικοινωνία, ζητήματα καίρια εκείνης της δράσης και του video art που προέκυψε.
«Τα μέτρα κάτω από την σκιά του Covid 19 ξεκίνησαν στις 12 Μαρτίου και με βρήκαν στην Θεσσαλονίκη. Εκείνη την ημέρα πατήθηκε το pause στη ζωή μου, μα και στη ζωή τόσων άλλων. Η πόλη έμοιαζε σαν σκηνικό από δυστοπικό σήριαλ στο Netflix. Όλοι δυσκολευόμασταν να κατανοήσουμε το αδιανόητο, το απρόσμενο, το μακάβριο και γκροτέσκο της κατάστασης» λέει η εικαστικός Ευγενία Γραμμένου.
Μέσα στην κατάσταση που δημιουργήθηκε, εν μέσω μιας αόρατης απειλής, η επαφή, το άγγιγμα, η αγκαλιά, δαιμονοποιήθηκαν και συνολικά ταυτίστηκαν με το μολυσματικό, το μιαρό, τον κίνδυνο.
Έτσι δημιουργήθηκε η ανάγκη για το «Free Hugs II». Μια performance για κάμερα που σχολιάζει τη νέα πραγματικότητα. Μια δράση στις μέρες του Covid 19 για προσφορά αγκαλιάς - Free hugs- είναι εκ των προτέρων ματαιωμένη αλλά και διαποτισμένη με την πικρή ειρωνεία που επιφύλασσε η μοίρα για το ανθρώπινο είδος.
Η ματαίωση της επαφής, η ματαίωση της επικοινωνίας μέσω της επαφής, η ακύρωση της σωματικότητας, η ακύρωση της ύλης, της απτής, ζεστής σάρκινης ύλης. Η αποσωματοποίηση, η ψηφιοποίηση του αγγίγματος, η ψηφιοποίηση της αφής, η αποσωματοποίηση της ίδιας της ύπαρξης. Σχήματα οξύμωρα αλλά δραματικά επίκαιρα.
Ο αποκλεισμός, η απόσταση, η αποστασιοποίηση, η αποξένωση αποκτούν την ανάγκη μιας νέας διαπραγμάτευσης. Που βρισκόμαστε μέσα σε αυτό;
Πόσο μπορούμε να επαναπροσδιορίσουμε την ύπαρξη, την οντότητα, τη σχέση μας με τον «άλλο»;
Το έργο αναμένεται να παρουσιαστεί σε εξωτερικούς χώρους στην Αθήνα και τη Σύρο, καθώς και τον Σεπτέμβριο στην Chiesa Santa Teresa dei Maschi στο Μπάρι.
Η Ευγενία Γραμμένου αποφοίτησε από το Εικαστικό Τμήμα της Σχολής Καλών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του ΑΠΘ (2003). Μεταπτυχιακές σπουδές στην Διοίκηση Πολιτιστικών Μονάδων ΕΑΠ με έμφαση στον κοινωνικό ρόλο του μουσείου (2017). Υποψήφια διδάκτορας του Τμήματος Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π.Θ. (2019).
Έχει παρουσιάσει την εικαστική της δουλειά σε τρεις ατομικές και σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.
Την απασχολούν ζητήματα ανθρώπινης κατάστασης και εσωτερικών αντιφάσεων, θέματα απεικόνισης, χρόνου και μνήμης, που τα ερευνά με ζωγραφική αλλά και άλλα εκφραστικά μέσα όπως performance, video και εγκαταστάσεις.
INFO
Όλες οι προβολές Video Art ξεκινούν κάθε μέρα μεταξύ 6-8 p.m Italy και 7 μ.μ. - 9 μ.μ. ώρα Ελλάδος, θα παραμένουν ανοιχτές και θα διαρκέσουν μέχρι και τις 20 Ιουλίου.
Μείνετε συντονισμένοι στο κανάλι της Μπιενάλε στο Youtube: Bibart Biennale Internazionale d’arte
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η πλάγια υπογραφή του καλλιτέχνη που έζησε για 37 μόλις χρόνια επιλέχθηκε για ελάχιστους καμβάδες
Η γκαλερί διατηρεί ένα ζωντανό εκθεσιακό πρόγραμμα, με στόχο την ανάδειξη της σύγχρονης ελληνικής τέχνης και τη συνεχή ανταλλαγή ιδεών στο διεθνές καλλιτεχνικό πεδίο.
O εικαστικός μας μιλά για το εντυπωσιακό έργο του και τον σπουδαίο χαράκτη Λάμπρο Ορφανό
Η ανακοίνωση του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Πώς αποφάσισε να ανοίξει τη συλλογή της στο κοινό και τι θα δούμε στην έκθεση που οργανώνεται σε έξι ενότητες με τίτλο Marginalia
Ένα ονειρικό εικαστικό τοπίο γεμάτο χρώμα, μνήμη και κίνηση.
Με τίτλο «όλα πρέπει να αλλάξουν. Ριζοσπαστική Νοημοσύνη. Σαλονίκη 9», σε επιμέλεια της Νάντιας Αργυροπούλου, η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης διαρκεί έως τις 5 Ιουλίου 2026
Το πρότζεκτ «Maria La Callas: Η ιταλική τέχνη των κοστουμιών της ταινίας» εγκαινιάζεται στις 27 Μαΐου
Μια ιστορική συλλογή σπουδαίων έργων της ρωσικής πρωτοπορίας (1910-1930) για τρίτη φορά στην Ελλάδα
Η «ανθρώπινη σκοτεινιά» ως πρώτη ύλη της τέχνης της Janis Rafa
Μέσα από το έργο του Ανδρέα Αγγελιδάκη, το Ελληνικό Περίπτερο μεταμορφώνεται σε ένα σύγχρονο Πλατωνικό Σπήλαιο
100 χρόνια από τον θάνατο του Κλοντ Μονέ: Eκθέσεις και αφιερώματα σε ολόκληρο τον κόσμο
Η έκθεση «Τοπία της μνήμης - Αυτά που κράτησα» εγκαινιάζεται στις 20 Μαΐου στο Μουσείο Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή
Η δημοπρασία πραγματοποιείται στις 27 Μαΐου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Η τολμηρή περφόρμερ και εικαστικός σε μια προσωπική έκθεση με νέα και παλαιότερα έργα οκτώ στενών καλλιτεχνικών συνεργατών και φίλων της
«Σημείο Κάλλας»: Σπάνιο αρχειακό υλικό και βιντεοεγκαταστάσεις στον περιβάλλοντα χώρο του Αρχαίου Θεάτρου
Εγκαινιάζονται ταυτόχρονα στις 11 Ιουνίου
Το αφιέρωμα χωρίζεται σε έξι ενότητες που καλύπτουν ολόκληρη την καριέρα του: από την πρώιμη περίοδο στη Φλωρεντία, έως τα εμβληματικά πορτρέτα femmes fatales στο Παρίσι.
Η 8η διοργάνωση, με επιμελητή τον Thiago de Paula Souza, θα ξεκινήσει στις 2 Απρίλιου 2027
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.