- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Η Αλεξία Ψαραδέλη παρουσιάζει τις Mīres των Κυκλάδων
Το τελευταίο κεφάλαιο της ενότητας Mīres της καλλιτέχνιδας παρουσιάζεται στο Πολιτιστικό Κέντρο Μαριάνθη Σίμου στον Αρτεμώνα Σίφνου
Αλεξία Ψαραδέλη: Η ατομική έκθεση «Οι Mīres των Κυκλάδων» παρουσιάζεται στο Πολιτιστικό Κέντρο Μαριάνθη Σίμου στον Αρτεμώνα Σίφνου
Η Αλεξία Ψαραδέλη παρουσιάζει την ατομική έκθεση «Οι Mīres των Κυκλάδων», το τελευταίο κεφάλαιο της ενότητας Mīres, στο Πολιτιστικό Κέντρο Μαριάνθη Σίμου στον Αρτεμώνα Σίφνου. Όπως σημειώνει η Ιστορικός τέχνης και επιμελήτρια Βίκυ Τσίρου στο επιμελητικό κείμενο της, «πρόκειται για ένα σώμα έργων που αρθρώνεται σπονδυλωτά μέσα από γλυπτικά, κεραμικά έργα, εγκαταστάσεις και σχεδία δημιουργώντας ένα κέλυφος-καταφύγιο που εσωκλείει αφηγήσεις συν-τριβής και τρυφερότητας. Χρησιμοποιώντας έντεχνα την παρήχηση των λέξεων «μοίρες» και «μηροί» και απηχώντας ταυτόχρονα την σιφνέικη παράδοση της αγγειοπλαστικής, τα σύγχρονα κεραμικά γλυπτά της εικαστικού αφηγούνται τις «Μοίρες των Μηρών»∙ αλληγορικές ή πραγματικές ιστορίες ευθραυστότητας και ενδυνάμωσης γυναικών και θηλυκοτήτων.
» Με γνώμονα τη λαϊκή παράδοση που θέλει τους τεχνίτες κεραμιδιών να καλουπώνουν τους μηρούς των γυναικών τους, ως πρότυπο για το υλικό «επιστέγασης» των οίκων τους, η εικαστικός δημιουργεί εκμαγεία από μηρούς γυναικών, μεταπλάθοντας την οργανική ύλη, σε εύπλαστο δοκίμιο ή δομικό υλικό. Άλλοτε διπλοί, όπως στα έργα Mīres, και άλλοτε μονοί ή συνετμημένοι, όπως στα έργα Union fait la force, οι γυναικείοι μηροί δημιουργούν μία πορώδη αρματούρα, την «πανοπλία» των πολλαπλών ρόλων που καθημερινά και διαχρονικά χρειάζεται να ενδυθεί μία γυναίκα. Καθώς ο πηλός στεγνώνει, εφυαλώνεται και σκληραίνει, η κάθε «μοίρα του μηρού», η κάθε γυναικεία ταυτότητα θωρακίζεται.
» Στην ελληνική μυθολογία οι νύμφες Κυκλάδες, κόρες του τιτάνα Ωκεανού και της τιτανίδας Τηθύος, «προκάλεσαν» τη μοίρα τους εξοργίζοντας τον Ποσειδώνα, ο οποίος τις μεταμόρφωσε τιμωρητικά σε νησίδες. Οι γεωλογικές καταγραφές δε αναφέρουν πως η «ανάδυση» των Κυκλάδων προέκυψε ύστερα από σεισμικές, γεωλογικές αναστατώσεις της Αιγαιίδας ή Αιγηίδας, μιας ενιαίας και αδιαίρετης γης που κάλυπτε την περιοχή του σημερινού Αιγαίου και εκτεινόταν μεταξύ του Ιονίου πελάγους, της Μικράς Ασίας και των νότιων ακτών της Κρήτης. Από τον «κατακερματισμό» της Αιγηίδας γεννήθηκαν οι Κυκλάδες. Οι νύμφες Κυκλάδες, ως θραύσματα της μητέρας γης ή απότοκο της οργής κάποιου θεού σε θηλυκές οντότητες, αντικατοπτρίζονται στην τριλογία των έργων Ενώσεις, θραύσματα θηλυκοτήτων, Unions (fragments of femininities).
» Έχοντας ως αναφορά τις γυναίκες θρηνωδούς της Μάνης και της Κρήτης, η καλλιτέχνιδα διερευνά στα έργα Μηρολόγια (Lamentiles) την άρρηκτη σύνδεση του γυναικείου φύλου με τη φροντίδα όχι μόνο του οίκου αλλά και της κοινότητας. Η μοιρολογίστρα, η πρώτη γυναίκα που αποκτά δημόσιο λόγο μέσα από την εξύμνηση των νεκρών, είναι μια απόκοσμη και ταυτόχρονα οικεία μορφή. Επιφορτισμένη με το βαρύ καθήκον του θρήνου και κάμπτοντας τεχνηέντως τα όρια του μοιρολογιού τιμά το νεκρό, ενόσω αποσυμφορεί με την θρηνωδία της τον πόνο της οικογένειας και της κοινότητας. Παράλληλα φροντίζει να κοινοποιεί παράπονα, αδικίες και αλήθειες, αποκτώντας θέση επιρροής. Χρησιμοποιώντας στα δικά της Μηρολόγια τον κάναβο του δομικού πλέγματος ως άλλο πεντάγραμμο, η Ψαραδέλη εντάσσει σε αυτό συνθέσεις κεραμικών μηρών, σαν σημειώσεις στον χώρο και εικονοποιήσεις των ενδεκασύλλαβων ή δωδεκασύλλαβων μοιρολογιών.
» Σε αυτό το πλαίσιο, οι Mīres παραπέμπουν συνειρμικά και στις αρχαίες Μοίρες. Κλωθώ, Λάχεσις και Άτροπος, κάθε μία από τις οποίες ήταν επιφορτισμένη με έναν ρόλο για τη ζωή των ανθρώπων. Η πρώτη να υφαίνει το νήμα της ζωής τους, η δεύτερη να μοιράζει τους κλήρους τους και η τρίτη να σφραγίζει αναπότρεπτα το πεπρωμένο τους.
» Η σειρά επιτοίχιων σχεδίων με τίτλο Femme Maisons (Γυναίκες-Οίκοι) δεν αποτελούν ελεύθερες ερμηνείες της λαϊκής τέχνης της κεραμιδοποιίας σε γυναικείους μηρούς, όπως μία πρώτη ανάγνωση της εικόνας θα υπονοούσε. Τα σχέδια σχολιάζουν άλλοτε άμεσα κι άλλοτε έμμεσα τους περιορισμούς που υφίσταται μία γυναικεία ταυτότητα στο περιβάλλον του σπιτιού της. «Εντοιχισμένα» σώματα, άκρα που εξέχουν και σώματα που είναι παρόντα δια της απουσίας τους, θαμμένα κάτω από ένα σωρό κεραμιδιών επιβεβαιώνουν την αντικαρτεσιανή θέση του υπαρξιστή Σαρτρ πως το σώμα είναι ο εαυτός, αλλά και ο εαυτός είναι το σώμα.
» Διευρύνοντας, τέλος, την ρήση του φιλοσόφου πως το σώμα είναι η αδιαμεσολάβητη μορφή της ύπαρξής μας, οι «Μοίρες των Κυκλάδων» της Αλεξίας Ψαραδέλη υπογραμμίζουν πως στο σώμα, όχι μόνο με τη σαρκική έννοια, αλλά και με την κοινωνική, πολιτική και βιολογική του υπόσταση στεγάζει –όπως τα θραύσματα των κεραμικών μηρών– την ενσώματη μνήμη, το τραύμα και την τέρψη, και προτείνει την φροντίδα ως αντίβαρο στις ιστορίες σύνθλιψης».
Βιογραφικό Αλεξίας Ψαραδέλη
Η Αλεξία Ψαραδέλη (Αθήνα, 1991) είναι εικαστικός, με έδρα την Αθήνα. Με κυρίαρχα υλικά το ύφασμα, το πηλό και τις stop-motion βιντεοπροβολές δημιουργεί εγκαταστάσεις- αφηγηματικούς χώρους όπου πραγματεύεται έννοιες όπως η μνήμη, η ανάμνηση και η αλλοίωση που προκαλεί σε αυτές ο χρόνος. Αποφοίτησε απο την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών (2009- 2014) με διάκριση και συνέχισε τις σπουδές της στο Edinburgh College of Art (2015-2016) ως υπότροφος του Ιδρύματος Ωνάση. Κατα τη διάρκεια των μεταπτυχιακών σπουδών της απονεμήθηκε η υποτροφία Andrew Grant Bequest απο το Πανεπιστήμιο του Εδιμβούργου. Έχει συμμετάσχει σε workshops και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα, το Βέλγιο και τη Σκωτία, ενω το 2023 παρουσίασε τη πρώτη ατομική έκθεση με τίτλο “Mīres” στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα, ένα γλυπτικό σώμα δουλειάς που πραγματεύεται τη μετατροπή της γυναικείας φύσης σε δομικό υλικό και την έννοια της γυναικείας θυσίας από τη Βαλκανική λαογραφία έως τη σύγχρονη κοινωνία.
Πληροφορίες
Εγκαίνια: 20 Ιουλίου στις 20:00
Διάρκεια: 19.07.2024- 28.07.2024
Χώρος: Πολιτιστικό Κέντρο Μαριάνθη Σίμου, Αρτεμώνας
Ωράριο λειτουργίας έκθεσης: Καθημερινά 19:00 – 22:00 και κατόπιν ραντεβού
Επικοινωνία: 6945139225 / email: psaradelialexia@gmail.com
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η πλάγια υπογραφή του καλλιτέχνη που έζησε για 37 μόλις χρόνια επιλέχθηκε για ελάχιστους καμβάδες
Η γκαλερί διατηρεί ένα ζωντανό εκθεσιακό πρόγραμμα, με στόχο την ανάδειξη της σύγχρονης ελληνικής τέχνης και τη συνεχή ανταλλαγή ιδεών στο διεθνές καλλιτεχνικό πεδίο.
O εικαστικός μας μιλά για το εντυπωσιακό έργο του και τον σπουδαίο χαράκτη Λάμπρο Ορφανό
Η ανακοίνωση του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Πώς αποφάσισε να ανοίξει τη συλλογή της στο κοινό και τι θα δούμε στην έκθεση που οργανώνεται σε έξι ενότητες με τίτλο Marginalia
Ένα ονειρικό εικαστικό τοπίο γεμάτο χρώμα, μνήμη και κίνηση.
Με τίτλο «όλα πρέπει να αλλάξουν. Ριζοσπαστική Νοημοσύνη. Σαλονίκη 9», σε επιμέλεια της Νάντιας Αργυροπούλου, η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης διαρκεί έως τις 5 Ιουλίου 2026
Το πρότζεκτ «Maria La Callas: Η ιταλική τέχνη των κοστουμιών της ταινίας» εγκαινιάζεται στις 27 Μαΐου
Μια ιστορική συλλογή σπουδαίων έργων της ρωσικής πρωτοπορίας (1910-1930) για τρίτη φορά στην Ελλάδα
Η «ανθρώπινη σκοτεινιά» ως πρώτη ύλη της τέχνης της Janis Rafa
Μέσα από το έργο του Ανδρέα Αγγελιδάκη, το Ελληνικό Περίπτερο μεταμορφώνεται σε ένα σύγχρονο Πλατωνικό Σπήλαιο
100 χρόνια από τον θάνατο του Κλοντ Μονέ: Eκθέσεις και αφιερώματα σε ολόκληρο τον κόσμο
Η έκθεση «Τοπία της μνήμης - Αυτά που κράτησα» εγκαινιάζεται στις 20 Μαΐου στο Μουσείο Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή
Η δημοπρασία πραγματοποιείται στις 27 Μαΐου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Η τολμηρή περφόρμερ και εικαστικός σε μια προσωπική έκθεση με νέα και παλαιότερα έργα οκτώ στενών καλλιτεχνικών συνεργατών και φίλων της
«Σημείο Κάλλας»: Σπάνιο αρχειακό υλικό και βιντεοεγκαταστάσεις στον περιβάλλοντα χώρο του Αρχαίου Θεάτρου
Εγκαινιάζονται ταυτόχρονα στις 11 Ιουνίου
Το αφιέρωμα χωρίζεται σε έξι ενότητες που καλύπτουν ολόκληρη την καριέρα του: από την πρώιμη περίοδο στη Φλωρεντία, έως τα εμβληματικά πορτρέτα femmes fatales στο Παρίσι.
Η 8η διοργάνωση, με επιμελητή τον Thiago de Paula Souza, θα ξεκινήσει στις 2 Απρίλιου 2027
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.