Στις 6 Ιουνίου στον Χώρο Τέχνης ΙΣΟΓΕΙΟ θα πραγματοποιηθεί η ατομική έκθεση ζωγραφικής του Σωτήρη Φωκέα
Ο κόσμος είναι χαρούμενος και συναρπαστικός και αυτό είναι το βασικό πράγμα που θέλει να καταλάβουμε ο Σωτήρης Φωκέας με την «Home is where my markers are». Πρόκειται για την ατομική έκθεση ζωγραφικής του, για την οποία επιστράτευσε υλικά όπως μαρκαδόρους και σπρέι και τα «άπλωσε» σε ό,τι επιφάνεια μπόρεσε να βρει από χαρτιά και καμβάδες, έως και τοίχους, πλακάκια και φωτεινές επιγραφές.
Σε αυτές δεν ζωγράφισε μόνο, αλλά φρόντισε και να γράψει μερικά «εξυπνακίστικα σχόλια», όπως ο ίδιος τα χαρακτηρίζει, τα οποία σε πρώτη ανάγνωση μοιάζουν με απλά αστεία, αλλά καθώς μπλέκονται με τα εικαστικά του έργα αρχίζουν να σχηματίζουν γοητευτικούς και πολύπλοκους κόσμους, που νομίζουμε ότι έχουν δημιουργηθεί αποκλειστικά για εμάς. Αυτό δεν γίνεται τυχαία, αφού η τέχνη του είναι από την φύση της επικοινωνιακή και μέσα από ένα εικαστικό παιχνίδι με χρώματα, μουσικές και γραμμές φροντίζει να μας κάνει και εμάς οπαδούς της χαράς σαν τον Σωτήρη, με αυτόν να δηλώνει: «Home is where my markers are» (Σπίτι μου είναι εκεί που βρίσκονται οι μαρκαδόροι μου), «Acting crazy doesn’t make you an artist» (Το να συμπεριφέρεσαι τρελά δεν σε κάνει καλλιτέχνη) και «Food trucks are better than museums» (Οι καντίνες είναι καλύτερες από τα μουσεία).
Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Πέμπτη 6 Ιουνίου στον Χώρο Τέχνης ΙΣΟΓΕΙΟ, όπου θα παραμείνει μέχρι και τις 26 Ιουνίου.
Λίγα λόγια για τον Σωτήρη Φωκέα
Ο Σωτήρης Φωκέας γεννήθηκε στην Αθήνα το 1989. Σπούδασε ζωγραφική στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας με καθηγητές τον Τάσο Χρηστάκη και τον Μάριο Σπηλιόπουλο. Το 2018 εισήχθη στο Μεταπτυχιακό πρόγραμμα Εικαστικών Τεχνών της ΑΣΚΤ το οποίο παρακολουθεί μέχρι σήμερα. Έχει ασχοληθεί επαγγελματικά με το creative marketing (2011-2018). Ζει και εργάζεται στην Αθήνα ως ελεύθερος επαγγελματίας καλλιτέχνης, ενώ έχει συμμετάσχει στις εκθέσεις και τα projects: A3, C’ Studio, Cyborg/Got no poppa mommy, One Step Forward, Art in Windows, Ekfrasis Festival, Who is Brodmann, ACCIDENT, STUDIOS, 19th ART ATHINA – International Contemporary Art Fair, 329, Red Bull Doodle Art – National Final, G’ STUDIO, ROOMS, HELLO I LOVE YOU, NEW GREEK WAVE, Kroma One Off 005: «GET IT? GET IT? GET IT?», Uperclass Underground, Upperclass Underground Project Jam Day, MFA OPEN.
Ένα από τα προγράμματα εξωστρέφειας και διεθνούς παρουσίας του μουσείου φέρνει επιμελητές από το εξωτερικό στην Ελλάδα για να γνωρίσουν την σύγχρονη τέχνη της χώρας μας
Η διεθνής διοργάνωση ανεξάρτητης τέχνης επιστρέφει στην Αθήνα από τις 17 έως τις 20 Σεπτεμβρίου με 66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, performances, ομιλίες, workshops και ελεύθερη είσοδο
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
17°
