- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Η ατομική έκθεση του Σωτήρη Φωκέα θα σε κάνει οπαδό της χαράς
«Οι καντίνες είναι καλύτερες από τα μουσεία»
Στις 6 Ιουνίου στον Χώρο Τέχνης ΙΣΟΓΕΙΟ θα πραγματοποιηθεί η ατομική έκθεση ζωγραφικής του Σωτήρη Φωκέα
Ο κόσμος είναι χαρούμενος και συναρπαστικός και αυτό είναι το βασικό πράγμα που θέλει να καταλάβουμε ο Σωτήρης Φωκέας με την «Home is where my markers are». Πρόκειται για την ατομική έκθεση ζωγραφικής του, για την οποία επιστράτευσε υλικά όπως μαρκαδόρους και σπρέι και τα «άπλωσε» σε ό,τι επιφάνεια μπόρεσε να βρει από χαρτιά και καμβάδες, έως και τοίχους, πλακάκια και φωτεινές επιγραφές.
Σε αυτές δεν ζωγράφισε μόνο, αλλά φρόντισε και να γράψει μερικά «εξυπνακίστικα σχόλια», όπως ο ίδιος τα χαρακτηρίζει, τα οποία σε πρώτη ανάγνωση μοιάζουν με απλά αστεία, αλλά καθώς μπλέκονται με τα εικαστικά του έργα αρχίζουν να σχηματίζουν γοητευτικούς και πολύπλοκους κόσμους, που νομίζουμε ότι έχουν δημιουργηθεί αποκλειστικά για εμάς. Αυτό δεν γίνεται τυχαία, αφού η τέχνη του είναι από την φύση της επικοινωνιακή και μέσα από ένα εικαστικό παιχνίδι με χρώματα, μουσικές και γραμμές φροντίζει να μας κάνει και εμάς οπαδούς της χαράς σαν τον Σωτήρη, με αυτόν να δηλώνει: «Home is where my markers are» (Σπίτι μου είναι εκεί που βρίσκονται οι μαρκαδόροι μου), «Acting crazy doesn’t make you an artist» (Το να συμπεριφέρεσαι τρελά δεν σε κάνει καλλιτέχνη) και «Food trucks are better than museums» (Οι καντίνες είναι καλύτερες από τα μουσεία).
Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Πέμπτη 6 Ιουνίου στον Χώρο Τέχνης ΙΣΟΓΕΙΟ, όπου θα παραμείνει μέχρι και τις 26 Ιουνίου.
Λίγα λόγια για τον Σωτήρη Φωκέα
Ο Σωτήρης Φωκέας γεννήθηκε στην Αθήνα το 1989. Σπούδασε ζωγραφική στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας με καθηγητές τον Τάσο Χρηστάκη και τον Μάριο Σπηλιόπουλο. Το 2018 εισήχθη στο Μεταπτυχιακό πρόγραμμα Εικαστικών Τεχνών της ΑΣΚΤ το οποίο παρακολουθεί μέχρι σήμερα. Έχει ασχοληθεί επαγγελματικά με το creative marketing (2011-2018). Ζει και εργάζεται στην Αθήνα ως ελεύθερος επαγγελματίας καλλιτέχνης, ενώ έχει συμμετάσχει στις εκθέσεις και τα projects: A3, C’ Studio, Cyborg/Got no poppa mommy, One Step Forward, Art in Windows, Ekfrasis Festival, Who is Brodmann, ACCIDENT, STUDIOS, 19th ART ATHINA – International Contemporary Art Fair, 329, Red Bull Doodle Art – National Final, G’ STUDIO, ROOMS, HELLO I LOVE YOU, NEW GREEK WAVE, Kroma One Off 005: «GET IT? GET IT? GET IT?», Uperclass Underground, Upperclass Underground Project Jam Day, MFA OPEN.
Περισσότερες Πληροφορίες
Χώρος Τέχνης ΙΣΟΓΕΙΟ, Αγ. Δημητρίου 14, Κηφισιά. Τηλ. επικοινωνίας: 6973388620, Facebook / Instagram
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μια μεγάλη έκθεση αποδεικνύει ότι ο Ανρί Ματίς, στα ογδόντα του, επανεφηύρε την τέχνη του και επηρέασε την ιστορία της τέχνης
Η πορεία της καλλιτεχνικής ιδιοφυίας του 20ού αιώνα
Η έκθεση διοργανώνεται στο πλαίσιο του εορτασμού για την Εκατονταετηρίδα του Κολλεγίου
Ατομικά και συλλογικά πρότζεκτ που εγκαινιάζονται αυτήν την εβδομάδα
Εγκαινιάζεται επίσημα στις 15 Απριλίου - Ενδέχεται να ανοίξει νωρίτερα στο κοινό
Τερατάκια που γελούν, γυναίκες που ποζάρουν και ένας κόσμος που εκρήγνυται
Νίκη Καναγκίνη, Γιάννης Χρήστου και Στάθης Λογοθέτης σε «διάλογο» μέσα από τα έργα τους και την πορεία τους
Ανατροπή από κορυφαίο μελετητή - Το έργο ανήκει στον Ολλανδό καλλιτέχνη και όχι σε μαθητή του
Στο επίκεντρο της βραδιάς βρέθηκε η «Θεά από Ατσάλι» αφιερωμένη στη θρυλική Μαρία Κάλλας
Ο βίος του Ολλανδού ζωγράφου που άσκησε καταλυτική επιρροή στην τέχνη
Ένας σχολιασμός της οπτικής κουλτούρας συμβάλλοντας ουσιαστικά στον σύγχρονο καλλιτεχνικό διάλογο
Συνέντευξη με τον πρόεδρο του Μητροπολιτικού Οργανισμού MOMus για την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος» στην Εθνική Πινακοθήκη
Oι σχεδιαστές που άλλαξαν τη μόδα
Όλα για τη Συλλογή Κωστάκη, τη Ρωσική Πρωτοπορία και την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος»
Από τη μεγάλη συλλογή του ΜΙΕΤ στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την περφόρμανς του Γιώργου Δρίβα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ανακαλύψτε τη δυναμική της τέχνης για χώρους με προσωπική σφραγίδα και μοναδική ταυτότητα
Η έκθεση «60 χρόνια ΜΙΕΤ. Αναγνώσεις μιας συλλογής» στο Μουσείο Μπενάκη αναδεικνύει την ιστορία της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα μέσα από έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
Σε επιμέλεια Νεκτάριου – Αλφρέδου Γκούβερη, ως Τρίτη 31 Μαρτίου.
Με αφορμή την αναδρομική του έκθεση, ο ζωγράφος μιλάει για τη γενιά του ’30, τους δασκάλους της Σχολής Καλών Τεχνών, το φως του Μολύβου και τη ζωγραφική ως τρόπο ζωής
Νέο δημοσίευμα επιχειρεί να λύσει το μεγαλύτερο αίνιγμα της σύγχρονης τέχνης - Αλλά τι αλλάζει πραγματικά;
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.