Onassis AiR της Στέγης Ιδρύματος Ωνάση: 4 μέρες γεμάτες τέχνη και τεχνολογία
Το Onassis AiR είναι ένα τετραήμερο εκδηλώσεων που συνδυάζει την τέχνη με την τεχνολογία, οργανωμένο από το Onassis ONX και το Onassis AiR της Στέγης Ιδρύματος Ωνάση. Το πρόγραμμα αυτό εξετάζει τη σύνδεση μεταξύ ανθρώπων και μηχανών στον μεταψηφιακό κόσμο, εστιάζοντας στις σχέσεις που αναπτύσσονται μεταξύ αυτών των δύο κόσμων μέσα από την καλλιτεχνική δημιουργία και την τεχνολογία.
Onassis AiR της Στέγης Ιδρύματος Ωνάση: Μια έκθεση, ομιλίες και masterclasses για τη σχέση τέχνης και τεχνολογίας
Η εκδήλωση ξεκινά με την έκθεση «Radical Intimacy», η οποία εξετάζει σύγχρονα ζητήματα όπως το σώμα, οι νέες μορφές εργασίας, η τουριστικοποίηση, και τα όρια της τεχνητής νοημοσύνης. Μέσα από τη συμμετοχή Ευρωπαίων καλλιτεχνών, όπως η Sasha Litvintseva, ο Beny Wagner, η Kasia Molga και άλλοι, η έκθεση αναδεικνύει τη δυναμική σχέση μεταξύ ανθρώπων και μηχανών στην τέχνη. Τα έργα που παρουσιάζονται στοχεύουν στο να προβληματίσουν και να ενθαρρύνουν τον θεατή να σκεφτεί τις νέες μορφές που παίρνει η τέχνη, λόγω των τεχνολογικών εξελίξεων. Η έκθεση περιλαμβάνει επίσης έργα από το Onassis ONX Immersive Proof-of-Concept (PoC), ένα πρόγραμμα όπου καλλιτέχνες και προγραμματιστές συνεργάζονται για να πειραματιστούν με προηγμένες τεχνολογίες, δημιουργώντας νέες, διαδραστικές εμπειρίες για το κοινό.
Παρ' όλο που το επίκεντρο είναι η έκθεση, το πρόγραμμα περιλαμβάνει και σημαντικές ομιλίες και masterclasses με διεθνείς προσωπικότητες του χώρου. Ομιλητές όπως ο Michael Mondria από την Ars Electronica Solutions, η Julie Tremblay και η Coline Delbaere από το PHI Studio θα μιλήσουν για τις τελευταίες τάσεις στην τέχνη, την τεχνολογία και την καινοτομία. Θα εξετάσουν τις νέες προοπτικές που ανοίγονται από τη συνάντηση αυτών των δύο κόσμων και θα συζητήσουν τις επιχειρηματικές δυνατότητες που προκύπτουν από την ανάπτυξη διεπιστημονικών εμπειριών, οι οποίες συνδυάζουν την τέχνη με τις τεχνολογίες αιχμής.
Το Onassis AiR είναι μια μοναδική ευκαιρία για να αναλυθεί και να κατανοηθεί η σύνθεση τέχνης και τεχνολογίας στον σύγχρονο κόσμο. Παράλληλα, το πρόγραμμα δημιουργεί έναν χώρο για διάλογο και συνεργασία μεταξύ καλλιτεχνών, επιστημόνων και επιχειρηματιών, εξερευνώντας τις δυνατότητες που προσφέρει η καινοτομία στην τέχνη και το πολιτιστικό τοπίο. Μέσω αυτής της συνάντησης, το κοινό έχει την ευκαιρία να ανακαλύψει πώς η τέχνη και η τεχνολογία μπορούν να δημιουργήσουν νέες μορφές έκφρασης, αναδεικνύοντας τις προκλήσεις και τις δυνατότητες που ανοίγονται μπροστά μας.
Από το μεγάλο αφιέρωμα στον Ραχμάνινοφ στο Φεστιβάλ της άνοιξης μέχρι τη σύμπραξη του Λεωνίδα Καβάκου με τη Philarmonia Orchestra αλλά και τη επιστροφή του Juilliard String Quartet.
Ο καρδιολόγος, συνθέτης και συγγραφέας στο επίκεντρο της εκδήλωσης «Καρδιά και Ποίηση», σε μια βραδιά όπου επιστήμη, μουσική και ποίηση ανέδειξαν την καρδιά ως βιολογικό και πολιτισμικό σύμβολο
Με αφορμή την πρώτη της έκθεση στην Ελλάδα με τίτλο «Από τις σκοποβολές στην ελευθερία» στο ΜΟΜus – Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Άλεξ Μυλωνά, θυμόμαστε στιγμές από τη συναρπαστική ζωή της
17°
