Οι εκθέσεις της εβδομάδας 11 έως 17 Δεκεμβρίου σε μουσεία, γκαλερί και χώρους τέχνης
Μια επίσκεψη σε ένα μουσείο ή έναν χώρο τέχνης είναι πάντοτε μια καλή ιδέα για να γεμίσουμε όμορφα και δημιουργικά τον ελεύθερό μας χρόνο ή να το συνδυάσουμε και με άλλες βόλτες ή ψώνια στην πόλη. Οι γκαλερί της πόλης φιλοξενούν ενδιαφέρουσες εκθέσεις, ενώ την προηγούμενη εβδομάδα εγκαινιάστηκε και το μεγάλο πρόυτζεκτ στο Μουσείο Ιδρύματος Β & Ε. Γουλανδρή που παρουσιάζει έργα 45 καλλιτεχνών. Για το Σαββατοκύριακο προτείνουμε μια βόλτα στην Ελευσίνα, στη μεγάλη αναδρομική του Σπύρου Πώρου.
Οι εκθέσεις της εβδομάδας 11 έως 17 Δεκεμβρίου 2025
83 αριστουργήματα που μας ταξιδεύουν σε 15 διαφορετικά κινήματα στην τέχνη
Η έκθεση «Από τον Μονέ στον Γουόρχολ» παρουσιάζει έργα που εκτείνονται σε διάστημα σχεδόν ενάμιση αιώνα, από το 1876 έως το 2009. Το φιλόδοξο αυτό πρότζεκτ –σε συνεπιμέλεια της Μαρίας Κουτσομάλλη-Moreau και της Μαρίνα Φερέτι Μποκιγιόν, καλλιτεχνικής διευθύντριας του Musée des Impressionnismes στο Giverny– ξεκινά από τα «Νούφαρα» του Μονέ και μας μυεί σε 15 καλλιτεχνικά ρεύματα μέσα από διάσημους αλλά και λιγότερο γνωστούς καλλιτέχνες: από τον πουαντιγισμό του Πισαρό και του Σινιάκ μέχρι τον εξπρεσιονισμό του Μουνκ, τη μπλε περίοδο του Πικάσο και την ποπ αρτ του Γουόρχολ και του Λιχτενστάιν. Μουσείο Ιδρύματος Β & Ε Γουλανδρή, έως 11 Απριλίου 2026
Marc Chagall (1887-1985), Μπουκέτο με μιμόζες, 1954-1955
Σπύρος Πώρος: Μεγάλη αναδρομική
30 χρόνια πορείας στον χώρο της φωτογραφίας γιορτάζει ο Σπύρος Πώρος με τη νέα αναδρομική του έκθεση στην Ελευσίνα. Με την ιδιαίτερη ματιά του, αποτυπώνει με δημιουργικό τρόπο στιγμές και τις μεταφέρει συνήθως σε ασπρόμαυρες ή σέπια αποχρώσεις, διατηρώντας ωστόσο τη ζωντάνια και την εκφραστικότητά τους. Από την Τζένιφερ Λόπεζ και τον Χάρβεϊ Καïτέλ μέχρι τον Νάνο Βαλαωρίτη αλλά και τους χορευτές του μπαλέτου της Κούβας. Η αισθητική γλώσσα του διεθνούς Έλληνα φωτογράφου έχει διαμορφωθεί μέσα από τη συστηματική του αναζήτηση της ομορφιάς, ανεξαρτήτως τόπου και συνθηκών. Παλαιό Ελαιουργείο Ελευσίνας, έως 19 Δεκεμβρίου
Έντεκα ανερχόμενοι και ήδη αναγνωρισμένοι καλλιτέχνες συμμέχουν στη νέα ομαδική έκθεση της Γκαλερί Ζουμπουλάκη, σε επιμέλεια Κώστα Χριστόπουλου. Παρά τις διαφορετικές πορείες τους, τους συνδέει μια σύγχρονη προσέγγιση στην αναπαράσταση. Στα έργα τους η εικόνα κρύβεται μεν, αλλά δεν απουσιάζει ολοσχερώς. Μέσα σε έναν κόσμο κατακλυσμένο από εικόνες, σε ένα ψηφιακό σύμπαν, αναζητούν να επαναπροσδιορίσουν με τα έργα τους τον ρόλο της ζωγραφικής και της τέχνης γενικότερα. Γκαλερί Ζουμπουλάκη, 11 Δεκεμβρίου έως 17 Ιανουαρίου
Τάσος Δαρειώτης, Άτιτλο
Μελέτη της σωματικής οικειότητας
Η έκθεση «An Evening Botanist» του Ανδρέα Μαλλούρη, σε επιμέλεια Πάνου Γιαννικόπουλου, συνδέει την πλαστική χειρουργική με τη γλυπτική – τις δυο ιδιότητες του καλλιτέχνη. Με γλυπτά, εγκαταστάσεις και βίντεο από χάλυβα, μπρούντζο, γύψο και οργανικά υλικά, ερευνά το ανθρώπινο σώμα σε βάθος. Εμπνευσμένος από τον «βοτανολόγο της νύχτας», όρος που πρωτοεμφανίζεται στις αρχές του 20ού αιώνα με σκοπό να περιγράψει άντρες που αναζητούν ερωτικές επαφές σε δημόσιους κήπους, ο καλλιτέχνης αναζητά να αναδείξει τη σωματική οικειότητα. Alkinois Art Space, έως 17 Ιανουαρίου 2026
Η Άλκηστις Κυριαζοπούλου (δείτε το εξώφυλλό μας) παρουσιάζει τη νέα της έκθεση, ένα τολμηρό σχόλιο για τη χαμένη αθωότητα και την πλαστικότητα της σύγχρονης εποχής. Με street-pop art ματιά, μεταμορφώνει εμβληματικούς ήρωες κινουμένων σχεδίων σε σύμβολα μιας κοινωνίας που λατρεύει το φαίνεσθαι, αξιοποιώντας το χιούμορ και τα έντονα χρώματα για να αποκαλύψει τη ρήξη ανάμεσα στο αληθινό και το κατασκευασμένο. Kapopoulos Fine Arts (Golden Hall), έως 17 Δεκεμβρίου
Συνέντευξη με τον πρόεδρο του Μητροπολιτικού Οργανισμού MOMus για την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος» στην Εθνική Πινακοθήκη
Η έκθεση «60 χρόνια ΜΙΕΤ. Αναγνώσεις μιας συλλογής» στο Μουσείο Μπενάκη αναδεικνύει την ιστορία της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα μέσα από έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
Με αφορμή την αναδρομική του έκθεση, ο ζωγράφος μιλάει για τη γενιά του ’30, τους δασκάλους της Σχολής Καλών Τεχνών, το φως του Μολύβου και τη ζωγραφική ως τρόπο ζωής
Από το μεγάλο αφιέρωμα στον Στίβεν Αντωνάκος και τη μεγάλη έκθεση «Είσαι ό,τι φοράς» στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την ατομική έκθεση του Μιχάλη Κιούση στην Γκαλερί Άλμα
17°
