Μια βόλτα σε ένα μουσείο, μια γκαλερί ή έναν πολιτιστικό οργανισμό πάντα έχει να σου προσφέρει κάτι. Ειδικά όταν φιλοξενούνται εκεί εκθέσεις που αξίζει να δεις. Έχουμε συγκεντρώσει παρακάτω τις προτάσεις της εβδομάδας σε μουσεία, γκαλερί, αλλά και σε χώρους τέχνης και πολιτισμού.
Οι εκθέσεις της εβδομάδας 8 έως 14 Οκτωβρίου
Η σχέση του ανθρώπου με το φυσικό του περιβάλλον
Η Δανάη Στράτου παρουσιάζει τη νέα site-specific έκθεση «Αφάλες», σε επιμέλεια της ιστορικού τέχνης Άλιας Τσαγκάρη, στην Υπηρεσιακή Αυλή του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Η έκθεση εξετάζει τη σχέση ανθρώπου και φυσικού περιβάλλοντος μέσα από το νερό, τη βαρύτητα και τον σεληνιακό κύκλο. Παρουσιάζονται νέα έργα, δύο γλυπτικές μεταγραφές ενός βότσαλου από την Ιθάκη, η εγκατάσταση «Παλιρροϊκή Έλλειψη» και το «Breathe» (2000) από τη συλλογή του ΕΜΣΤ. Η έκθεση αφιερώνεται στη μνήμη της Άννας Καφέτση. Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, 8 Οκτωβρίου έως 31 Ιανουαρίου 2027
Δανάη Στράτου, Αφάλες Ι
Η γλυπτική ποίηση του πηλού
Η Ελινά Μπελού μετατρέπει τον πηλό σε ζωντανή ύλη, γεφυρώνοντας το οικιακό με το τελετουργικό. Αντλώντας έμπνευση από παγκόσμιες παραδόσεις, τα Πυρηναία και τη φύση, πλάθει οργανικές μορφές που ενσωματώνουν φυσικά στοιχεία και αποτυπώνουν το εφήμερο. Τα κεραμικά της έργα, ισορροπώντας ανάμεσα στην ακρίβεια και τη διαίσθηση, λειτουργούν ως σύγχρονα αναθήματα που ξυπνούν τη συλλογική μνήμη, αναζητώντας την ομορφιά στην αέναη μεταμόρφωση. Γκαλερί Bernier/Eliades, έως 17 Νοεμβρίου
Η έκθεση «Αλέκος Λεβίδης – Διά βίου παιχνίδι» είναι αφιερωμένη στη ζωή και το σύνολο του έργου του ζωγράφου και ακαδημαϊκού. Παρουσιάζονται περισσότερα από 500 έργα, από τα νεανικά του χρόνια έως σήμερα, μεταξύ των οποίων ζωγραφικές συνθέσεις, σχέδια, μακέτες εξωφύλλων, εικαστικά σημειωματάρια, τοιχογραφίες, εγκαταστάσεις και σκηνικά. Την επιμέλεια έχουν ο ίδιος ο καλλιτέχνης και η Μαρίκα Ρόμπου-Λεβίδη, ενώ παράλληλα κυκλοφορεί ομώνυμη έκδοση από την Ακαδημία Αθηνών και τις Εκδόσεις Άγρα. Μουσείο Μπενάκη, Πειραιώς 138, έως 14 Φεβρουαρίου 2017
Η Ρέιτσελ Φάινσταϊν παρουσιάζει το «Fates», την πρώτη της ατομική έκθεση στην Ελλάδα. Περιλαμβάνει ζωγραφικά έργα, γλυπτά, έργα σε καθρέφτη και σχέδια, που αντλούν έμπνευση από την ελληνική αρχαιότητα. Κεντρικά έργα του πρότζεκτ είναι δύο μεγάλες καρυάτιδες, ενώ η καλλιτέχνιδα επανεξετάζει επιτύμβιες στήλες, αγγεία και μυθολογικές μορφές, συνδέοντάς τα με ζητήματα θηλυκότητας, μνήμης και τη σύγχρονη ζωή. Gagosian, έως 9 Ιανουαρίου 2027
Η Ασπασία Μπούρχα αντλεί από την προσωπική της σχέση με τη σαρακατσάνικη παράδοση και μετατρέπει σε ζωγραφικές μνήμες εικόνες, χειρονομίες και αφηγήσεις ενός κόσμου που αλλάζε στην έκθεση «Από τον δωρικό πέπλο στο σαρακατσάνικο φστάν'». Με επίκεντρο τη γυναικεία μορφή της υφάντρας, ενσωματώνει υφαντικά μοτίβα και γεωμετρικά σχήματα, ενώ αξιοποιεί λάδι, ξύλο, μολύβι και κάρβουνο. Φωτογραφίες προγόνων, οικογενειακές αφηγήσεις και εικόνες από την Όθρυ συνθέτουν ένα προσωπικό αρχείο μνήμης. Καφέ Αρχαιολογικού Μουσείου, 10 Οκτωβρίου έως 7 Νοεμβρίου
14 καλλιτέχνες μιλούν με την τέχνη τους για την απώλεια
Η ομαδική έκθεση «SEIZENSŌ, A Funeral for the Living» ξεκινά από την ιαπωνική πρακτική της «κηδείας εν ζωή» και εξετάζει την επιβίωση ως μια διαρκή διαδικασία προσαρμογής. Δεκατέσσερις καλλιτέχνες μιλούν για απώλεια, μεταμόρφωση και επανεκκίνηση, μέσα από σώματα, μνήμες, τελετουργίες και υλικά. Από οικογενειακά αρχεία και χειροποίητες κατασκευές έως ψηφιακές τεχνολογίες και εικόνες καταστροφής, η έκθεση αναζητά όσα επιμένουν να ζουν αλλάζοντας μορφή. CAN Gallery, έως 21 Νοεμβρίου
Μανώλης Δασκαλάκης-Λεμός, How long for the Other World to Come (Speluncar Offering), 2025,
22°
