- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Η έκθεση της Γιαγιόι Κουσάμα έσπασε ρεκόρ εισιτηρίων στην Αυστραλία - Έγινε η πιο επιτυχημένη όλων των εποχών
Η έκθεση της γιαπωνέζας πρωτοπόρου της σύγχρονης τέχνης ενθουσίασε το αυστραλιανό κοινό
Η έκθεση της Γιαγιόι Κουσάμα έσπασε ρεκόρ εισιτηρίων στην Αυστραλία και έγινε η πιο επιτυχημένη όλων των εποχών στη χώρα
Η έκθεση της Γιαγιόι Κουσάμα στην Εθνική Πινακοθήκη της Βικτώριας (NGV) έσπασε κάθε ρεκόρ, καθώς έγινε η έκθεση τέχνης με τα περισσότερα εισιτήρια στην ιστορία της χώρας.
Η Εθνική Πινακοθήκη της Βικτώριας με έδρα τη Μελβούρνη ανέφερε ότι πωλήθηκαν 570.537 εισιτήρια για την καλοκαιρινή έκθεση της εμβληματικής καλλιτέχνιδας Γιαγιόι Κουσάμα. Αυτό έσπασε το ρεκόρ του ιδρύματος που ήταν 462.262 εισιτήρια που είχαν πουληθεί για την έκθεση Van Gogh and the Seasons της γκαλερί το 2017.
Πρόκειται, όπως ανακοίνωσε το NGV, για το υψηλότερο ρεκόρ επισκεψιμότητας για έκθεση εικαστικών τεχνών που πραγματοποιήθηκε στην Αυστραλία- δημοφιλείς αρχαιολογικές εκθέσεις, όπως η έκθεση του Μουσείου της Μελβούρνης Tutankhamun and the Golden Age of the Pharaohs, για την οποία πουλήθηκαν 796.277 εισιτήρια, δεν λήφθηκαν υπόψη στους υπολογισμούς.
Οι αριθμοί μέσης ημερήσιας επισκεψιμότητας λένε μια ελαφρώς διαφορετική ιστορία από τις απλές πωλήσεις εισιτηρίων, δείχνοντας ότι ο Van Gogh προηγείται της Γιαγιόι Κουσάμα σε αυτό το μέτρο.
Τα έργα της Γιαγιόι Κουσάμα που παρουσιάστηκαν στην έκθεση της Εθνικής Πινακοθήκης της Βικτώριας
Η Γιαγιόι Κουσάμα έτρεξε για 127 ημέρες με μέσο όρο 4.492 ημερήσιων επισκεπτών. Το Van Gogh and the Seasons έτρεξε για 76 ημέρες με μέσο όρο 6.082 ημερήσιων επισκεπτών.
Η Γιαγιόι Κουσάμα ήταν ανοιχτή μεταξύ 15 Δεκεμβρίου 2024 και 21 Απριλίου 2025. Κάλυψε σχεδόν εννέα δεκαετίες της καριέρας της απομονωμένης Γιαπωνέζας καλλιτέχνιδας, με 200 έργα τέχνης.
Τα πρώτα έργα που παρουσιάστηκαν ήταν σχέδια που έκανε η Kusama όταν ήταν εννιά ετών, ενώ το πιο πρόσφατο ήταν ένα «δωμάτιο απείρου κάλλους» που δημιουργήθηκε πέρυσι. Τα infinity rooms της Kusama είναι εγκαταστάσεις που χρησιμοποιούν καθρέφτες για να δημιουργήσουν την ψευδαίσθηση του άπειρου χώρου. Στην έκθεση του NGV παρουσιάστηκαν 10 δωμάτια απείρου κάλλους.
Σε ανακοίνωσή του, το NGV ανέφερε ότι η Yayoi Kusama ήταν η μεγαλύτερη έκθεση που είχε αφιερωθεί ποτέ σε έναν μόνο εν ζωή καλλιτέχνη. Η έκθεση ήταν τόσο περιεκτική που ξεχύθηκε ακόμη και έξω από τα όρια της γκαλερί και στην οδό St Kilda Road, όπου τα δέντρα του δρόμου ήταν τυλιγμένα σε ροζ και λευκά πουά.
Τα πουά είναι ένα επαναλαμβανόμενο μοτίβο στο έργο της Γιαγιόι Κουσάμα, που παραπέμπει στο άπειρο και στην ατέρμονη σύνδεση.
Μεταξύ των επισκεπτών της Γιαγιόι Κουσάμα στο NGV ήταν οι αστέρες της ποπ Billie Eilish, Dua Lipa, Troye Sivan και Finneas.
Το NGV απέκτησε δύο σημαντικά έργα από την έκθεση. Πρόκειται για το ύψους πέντε μέτρων γλυπτό Dancing Pumpkin (2020) και το Narcissus Garden (1966/2024), μια εγκατάσταση από 1.400 αστραφτερές ασημένιες μπάλες.
Το Dancing Pumpkin αποκτήθηκε με την υποστήριξη του Loti and Victor Smorgon Fund, ενώ η αγορά του Narcissus Garden έγινε δυνατή χάρη στην ετήσια έκκληση του NGV, η οποία προσκαλεί σε φιλανθρωπικές συνεισφορές από την κοινότητα. Η επόμενη μεγάλη έκθεση στο NGV θα είναι ο γαλλικός ιμπρεσιονισμός από το Μουσείο Καλών Τεχνών της Βοστώνης, που θα εγκαινιαστεί στις 6 Ιουνίου. Η έκθεση αυτή άνοιξε για λίγο στο NGV το 2021, αλλά η πανδημία του Covid-19 ανάγκασε γρήγορα να κλείσει.
Πηγή: The Art Newspaper
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Από το «It's Greek to me» στην αναγέννηση των ελληνικών γραμμάτων στη Δύση
Ο Απόστολος Τσορφόλιας και ο Βασίλης Χριστοδούλου μιλούν για κοινή εικαστική δράση «Σκαλωσιά» στο χώρο της Νοταρά 44
Σύγχρονη τέχνη σε ένα παραδοσιακό σπίτι στον οικισμό Σαν Μιχάλη
Εικαστική έκθεση εμπνευσμένη από την Οδύσσεια του Christopher Nolan
Μια βόλτα στο κέντρο χρειάζεται και μια μικρότερη ή μεγαλύτερη δόση... τέχνης
Η εικαστικός και επιμελήτρια εκθέσεων μίλησε στην ATHENS VOICE για το κανάλι της στο YouTube
Εγκαινιάζεται στο Μουσείο Μαρμαροτεχνίας την Τετάρτη 22 Ιουλίου
Από τις πνευματιστικές συνεδρίες του 1900 μέχρι το TikTok του 2026, η ιστορία της Χίλμα αφ Κλιντ μοιάζει πιο σύγχρονη από ποτέ
Από την Ακρόπολη έως την τεχνητή νοημοσύνη, οι καλλιτέχνες δοκιμάζουν τα όρια της δημιουργίας και της συμμόρφωσης
Μια αναδρομή στην καριέρα του με αφορμή την έκθεση «Abstract Constructions» στη Fondation CAB στη Γαλλική Ριβιέρα, στην οποία παρουσιάζονται έργα του
Ένα μοναδικό γεγονός που συνδέει την ποίηση με την τέχνη και ταξιδεύει σε διάφορα μέρη της χώρας - Θα βρίσκεται στην Αθήνα μέχρι το τέλος Ιουλίου
Ένα προσωπικό έργο μνήμης, μύθου και εσωτερικής μεταμόρφωσης
Για 5η χρονιά πραγματοποιείται στην Κύθνο το φεστιβάλ που ενώνει διαφορετικούς καλλιτέχνες σε έναν κοινό σκοπό, υπό την επιμέλεια της Οντέτ Κουζού
Από την Παναγία που θήλαζε τον Χριστό μέχρι τη σύγχρονη τέχνη, η ιστορία του αποκαλύπτει πολλά περισσότερα για την κοινωνία παρά για το ίδιο το γυναικείο σώμα
Ο γνωστός κομίστας μιλάει μιλά για τη ζωγραφική, τα κόμικς, τον κινηματογράφο, τη σύγχρονη τέχνη και τις προκλήσεις των νέων καλλιτεχνών.
Μπήκαμε στο ατελιέ του καλλιτέχνη λίγο πριν τα εγκαίνια της έκθεσής του «Dreaming was not enough» στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Ο μεγάλος γλύπτης μάς ξενάγησε στο πρότζεκτ «Θεόδωρος Παπαγιάννης- Γνώθι σαυτόν», που επιμελείται ο Τάκης Μαυρωτάς
Μαρίνα Καρέλλα, Αλεξάνδρα Αθανασιάδη, Νικομάχη Καρακοστάνογλου και Δέσποινα Φλέσσα δημιουργούν έναν διάλογο γύρω από τις έννοιες της συνέχειας, της μεταμόρφωσης και της εξέλιξης
Η επιμελήτρια της 9ης Μπιενάλε συζητά με τους Y2K architects και το Studio Precarity για την αρχιτεκτονική, την οπτική ταυτότητα, τις δυσκολίες και την κληρονομιά της διοργάνωσης
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.