- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Πώς θα φαίνεται το κινητό μας σε ένα εκατομμύριο χρόνια;
Ο αμερικανός καλλιτέχνης Nathaniel Stern αναρωτιέται πώς θα είναι «Ο κόσμος μετά από εμάς», μέσα από νέα εικαστική έκθεση
«The World After Us: Imaging techno-aesthetic futures», η νέα έκθεση του αμερικανού καλλιτέχνη Nathaniel Stern στο Museum of Wisconsin Art των ΗΠΑ.
Το 2018 περισσότερα από 1.5 δισεκατομμύριο κινητά τηλέφωνα πωλήθηκαν σε όλο τον κόσμο, περίπου 4 εκατομμύρια τη μέρα. Χωρίς να βάλουμε σε αυτό το άθροισμα αυτά που είναι σε αποθήκες και παραμένουν απούλητα και μία μέρα θα καταλήξουν και αυτά στα σκουπίδια. Μαζί με φορτιστές, ρολόγια, τάμπλετ και λάπτοπ, ο αριθμός είναι τρομακτικός, όπως και τα απόβλητα που παράγουμε.
«The World After Us: Imaging techno-aesthetic futures» είναι η νέα έκθεση του αμερικανού καλλιτέχνη Nathaniel Stern που πραγματοποιείται στο Museum of Wisconsin Art από τις 17 Ιανουαρίου μέχρι τις 25 Μαρτίου 2020. Η έκθεση περιλαμβάνει γλυπτά, κατασκευές, εκτυπώσεις και φωτογραφίες, φέρνοντας κοντά τα φυτά και τη χλωρίδα με τα ηλεκτρονικά σκουπίδια και τα απόβλητα, τον επιστημονικό πειραματισμό με την καλλιτεχνική εξερεύνηση. Παίρνουν διάφορες μορφές: Μία ζούγκλα με «αναρριχητικά» συντρίμμια από κομπιούτερ που φέρνουν μία είδους βιολογικής αποκατάστασης των πραγμάτων, απολιθωμένα τηλέφωνα και λάπτοπ, ηλεκτρονικά που έχουν πάρει νέες φόρμες και μορφές.
Πώς θα είναι τα ψηφιακά μέσα και τι θα κάνουν μετά από εμάς;
Πώς θα φαίνεται το λάπτοπ, το κινητό και τάμπλετ μου μετά από ένα εκατομμύρiο χρόνια;
Πώς θα αναπτυχθούν και θα αντέξουν στο πέρασμα του χρόνου οι συσκευές μας;
Μπορούμε να σχεδιάσουμε και να πράξουμε για ένα διαφορετικό μέλλον;
Αυτή η έκθεση μας βάζει ξανά σε συζητήσεις, σκέψεις και δράσεις, που πολλές φορές απορρίπτουμε, σχετικά με την παραγωγή των μέσων και ηλεκτρονικών, τη χρήση τους και το τελικό στάδιο σαν απόβλητα. Στο ένα χέρι υπάρχει η σχέση των ανθρώπων με το φυσικό περιβάλλον και στο άλλο η πολιτική και το εμπόριο.
O Nathaniel Stern είναι αμερικανός καλλιτέχνης, συγγραφέας και καθηγητής, που του αρέσουν οι περίεργες μορφές τέχνης, η συγγραφή και οι μαθητές του. Είναι καθηγητής στα τμήματα Art and Design και Mechanical Engineering στο πανεπιστήμιο του Wisconsin-Milwaukee. H τέχνη του Nathaniel Stern, μέσα από οικολογικές, συμμετοχικές και online παρεμβάσεις, διαδραστικά και mixed reality περιβάλλοντα, αφίσες, γλυπτά, βίντεο, περφόρμανς και υβριδικές φόρμες, έχει ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η διεθνής διοργάνωση ανεξάρτητης τέχνης επιστρέφει στην Αθήνα από τις 17 έως τις 20 Σεπτεμβρίου με 66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, performances, ομιλίες, workshops και ελεύθερη είσοδο
Ένα μνημείο με ιστορία αιώνων συναντά το έργο ενός από τους σημαντικότερους Έλληνες γλύπτες και ζωγράφους
Μια έκθεση σύγχρονης τέχνης στον ιστορικό ελαιώνα των Καμπόνων στη Νάξο
Το εκθεσιακό πρότζεκ ξεκίνησε την προηγούμενη σεζόν και θα ολοκληρωθεί μέχρι το τέλος της σεζόν 2026-2027
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Μια μεγάλη έκθεση για τον Νοτιοαφρικανό καλλιτέχνη που έκανε το σχέδιο, την κινούμενη εικόνα και το θέατρο έναν ενιαίο χώρο αφήγησης
Οι γυναίκες στην Κύπρο πλέκουν εδώ και δέκα χρόνια σχέσεις εμπιστοσύνης πέρα από σύνορα, κοινότητες και γλώσσες
Η ανθρώπινη μορφή και η κίνηση ως συναίσθημα και εσωτερικός διάλογος
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Ο Κώστας Πράπογλου επιμελείται την ομαδική έκθεση που απλώνεται σε 4 διαφορετικούς χώρους
Η έκθεση Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παίρνει παράταση
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Ένας νέος θεσμός πολιτιστικής και καλλιτεχνικής αποκέντρωσης γεννιέται στις Κυκλάδες, στη Νάξο
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Μια συζήτηση για το graffiti αλλά κυρίως για τη μνήμη μια πόλης που δεν καταγράφεται πάντα στα επίσημα αρχεία της
Επτά καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό συναντήθηκαν στο Βιτάλι της Άνδρου για να ερευνήσουν το φυσικό τοπίο και την χλωρίδα του νησιού,
Ο επιμελητής μάς συστήνει τα έργα της συλλογής του
Σύγχρονη τέχνη, γλυπτική, φωτογραφία γεμίζουν το καλοκαίρι μας με όμορφες εικόνες
Ένα πρότζεκτ αφιερωμένο στον ρόλο και την έννοια του χορού
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.