- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Ο Γιώργος Γούσης σού μαθαίνει να δημιουργείς το δικό σου κόμικ
Μαθήματα της 9ης τέχνης για έφηβους και ενήλικες
Ο Γιώργος Γούσης είναι ένας από τους πιο γνωστούς 'Ελληνες δημιουργούς κόμικς. Η γραμμή του θυμίζει την κλασική σχολή αμερικάνικου κόμικ και τα έργα του έχουν νεανική, ροκ διάθεση και τον πικρό ρομαντισμό ενός Ευρωπαίου των μεγάλων πόλεων. Πολλές φορές ένα και μόνο ολοσέλιδο καρέ του είναι από μόνο του μία ιστορία.
Ο ίδιος, ένας άνθρωπος πράος και με χιούμορ, αποφάσισε να αρχίσει παραδόσεις μαθημάτων δημιουργίας κόμικ για έφηβους και ενήλικες. Θεωρία γύρω από την ιδιαιτερότητα της τέχνης των κόμικ και κατανόηση των αφηγηματικών εργαλείων που έχει στη διάθεσή του ο δημιουργός. Στόχος των μαθημάτων είναι η εκπαίδευση σε όλα τα στάδια της δημιουργίας μίας σύντομης ιστορίας κόμικ από τον κάθε μαθητή σε ό,τι σχεδιαστικό στιλ επιθυμεί.
Ο Γιώργος λέει: «Το βασικό είναι ότι δεν είναι ένα στείρο μάθημα σχεδίου. Είναι κυρίως μάθημα αφήγησης ιστοριών συνδυάζοντας εικόνες και λέξεις, ό,τι εικόνες και λέξεις διαθέτει ο καθένας τη στιγμή που είναι στην τάξη και από εκεί και πέρα, μόλις μπει στη διαδικασία εγώ του δίνω όποιες γνώσεις, συμβουλές και εμπειρία έχω πάνω σε όλα τα θέματα, από σενάριο μέχρι σχέδιο, σκηνοθεσία κ.τ.λ. Λειτουργώ πιο πολύ σαν προπονητής.»

Εικονογράφηση του Γιώργου Γούση για την Athens Voice (αφιέρωμα: Μέλλον)
Το εκπαιδευτικό πρότζεκτ του Γιώργου Γούση υπόσχεται ολιγομελή τμήματα και προσωπική παρακολούθηση του κάθε σπουδαστή. Στο τέλος των μαθημάτων, θα υπάρξει δημιουργία λευκώματος από τα κόμικ των σπουδαστών με σκοπό τη συμμετοχή στο ετήσιο φεστιβάλ κόμικ της Αθήνας.
Τα μαθήματα γίνονται κάθε Σάββατο και έχουν διάρκεια 3 ώρες το καθένα. Μπορεί να παρακολουθήσει κάθε άνθρωπος χωρίς περιορισμό στην ηλικία, αρκεί να έχει όρεξη να ασχοληθεί. Οι τιμές κυμαίνονται και ρυθμίζονται με επικοινωνία στη σχολή «Περί Τέχνης» αλλά είναι πολύ λογικές.
Είναι μία ευκαιρία να αποδείξετε αν η δική σας ζωή είναι τελικά κόμικς ή όχι, μωρό μου.
* Περί Τέχνης, Πολυτεχνείου 1, Πλατεία Αγίας Παρασκευής (τηλ. 2106014087 – 2106085658)

ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Όλα για τη Συλλογή Κωστάκη, τη Ρωσική Πρωτοπορία και την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος»
Από τη μεγάλη συλλογή του ΜΙΕΤ στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την περφόρμανς του Γιώργου Δρίβα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Συνέντευξη με τον πρόεδρο του Μητροπολιτικού Οργανισμού MOMus για την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος» στην Εθνική Πινακοθήκη
Ανακαλύψτε τη δυναμική της τέχνης για χώρους με προσωπική σφραγίδα και μοναδική ταυτότητα
Η έκθεση «60 χρόνια ΜΙΕΤ. Αναγνώσεις μιας συλλογής» στο Μουσείο Μπενάκη αναδεικνύει την ιστορία της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα μέσα από έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
Σε επιμέλεια Νεκτάριου – Αλφρέδου Γκούβερη, ως Τρίτη 31 Μαρτίου.
Με αφορμή την αναδρομική του έκθεση, ο ζωγράφος μιλάει για τη γενιά του ’30, τους δασκάλους της Σχολής Καλών Τεχνών, το φως του Μολύβου και τη ζωγραφική ως τρόπο ζωής
Νέο δημοσίευμα επιχειρεί να λύσει το μεγαλύτερο αίνιγμα της σύγχρονης τέχνης - Αλλά τι αλλάζει πραγματικά;
Στις 4 και 5 Απριλίου, το στούντιο The Shot Space γίνεται σημείο συνάντησης για έργα, συζητήσεις και χαλαρή ατμόσφαιρα
Το έργο «Βalloon Venus Lespugue Orange» συνομιλεί με 10 παλαιολιθικά ειδώλια που μας μεταφέρουν στην Εποχή των Παγετώνων
Με αφορμή την 25η Μαρτίου, την Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης και όχι μόνο
Ο διάσημος καλλιτέχνης έρχεται στην Ελλάδα με αφορμή την έκθεσή του «Jeff Koons: “Αφροδίτη” του Lespugue» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Ο καλλιτέχνης παρουσίασε το έργο που θα εκπροσωπήσει το Ελληνικό Περίπτερο στη διοργάνωση
Ένα ταξίδι 2.300 ετών μέσα από τη σιωπή του τοπίου
Ο καλλιτέχνης φέρεται να πραγματοποιεί πλέον ιδιωτικές πωλήσεις σε επιλεγμένους συλλέκτες
Η μεγάλη αναδρομική έκθεση «Μια γραμμή κύμα» αποκαλύπτει τον ποιητικό κόσμο του ζωγράφου
Από το μεγάλο αφιέρωμα στον Στίβεν Αντωνάκος και τη μεγάλη έκθεση «Είσαι ό,τι φοράς» στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την ατομική έκθεση του Μιχάλη Κιούση στην Γκαλερί Άλμα
Ταξίδι στον πόνο, τον έρωτα και τη δημιουργικότητά της μέσα από μια βιωματική έκθεση
130 χρόνια ζωγραφικής, από τον ιμπρεσιονισμό έως την ποπ αρτ
Ο Σταύρος Δίτσιος δεν ζωγραφίζει τοπία. Και καλά κάνει.
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.