- CITY GUIDE
- PODCAST
-
18°
«Η αγάπη άργησε μια μέρα»: H θεατρική μεταφορά του έργου της Λιλή Ζωγράφου έρχεται στο Πτι Παλαί
Ένας ύμνος στην ελευθερία και τον έρωτα -Σκηνοθέτης ο Ένκε Φεζολλάρι
Η παράσταση «Η αγάπη άργησε μια μέρα» στο Θέατρο «Πτι Παλαί» - Ένας ύμνος στην ελευθερία και τον έρωτα
Μετά τη μεγάλη αποδοχή των θεατών σε Θεσσαλονίκη, Κοζάνη, Βέροια, Καβάλα και σε άλλες περιοχές της Βόρειας Ελλάδας, η παράσταση «Η αγάπη άργησε μια μέρα» έρχεται στην Αθήνα, φέρνοντας στη σκηνή του «Πτι Παλαί» το εμβληματικό έργο της Λιλής Ζωγράφου.
Από τις 24 Απριλίου έως τις 10 Μαΐου, το κοινό της πρωτεύουσας θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει το έργο, σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι ο οποίος συνυπογράφει μαζί με τη Ροδή Στεφανίδου και τη διασκευή- δραματουργική επεξεργασία, που εστιάζει στην κοινωνική κριτική και την ανάλυση της πατριαρχικής δομής, αποφεύγοντας τους εύκολους συναισθηματισμούς.
Η ιστορία διαδραματίζεται στο Νεοχώρι της Κρήτης κατά τη διάρκεια της Κατοχής, όμως η προσέγγιση του Ένκε Φεζολλάρι ξεπερνά τα όρια της ηθογραφίας. Στο επίκεντρο βρίσκεται η οικογένεια Φτενούδου, η οποία λειτουργεί ως ένας μικρόκοσμος όπου οι άγραφοι νόμοι της επαρχίας και η θρησκευτική καταπίεση δημιουργούν ένα περιβάλλον εγκλωβισμού. Η πλοκή πυροδοτείται όταν η μικρότερη κόρη, η Ερατώ, μένει έγκυος από έναν Ιταλό στρατιώτη που κρύβεται στο σπίτι τους. Μετά τον θάνατο του πατέρα, η εξουσία περνά στη μεγάλη αδελφή, η οποία επιβάλλει ένα καθεστώς απόλυτης υπακοής και μισογυνισμού, προσπαθώντας να διασώσει μια πλασματική οικογενειακή υπεροχή.
Το έργο, που βασίζεται στο μυθιστόρημα της Λιλής Ζωγράφου του 1994, το οποίο έγινε τηλεοπτική επιτυχία το 1997, αποτελεί μια αιχμηρή αλληγορία για τον φασισμό και τον τρόπο που αυτός διαβρώνει τις προσωπικές σχέσεις. Η σκηνοθεσία εστιάζει στα διαχρονικά προβλήματα που προκύπτουν από την τυφλή τήρηση των κοινωνικών συμβάσεων, τη μη αποδοχή της διαφορετικότητας και τον ευνουχισμό της ελευθερίας στην καθημερινότητα.
Η Λιλή Ζωγράφου, μέσα από τη γραφή της, καταγγέλλει οτιδήποτε περιορίζει την αυτονομία του ατόμου, παρουσιάζοντας την «τιμή της οικογένειας» ως ένα εργαλείο καταστολής που οδηγεί στην παρακμή.
Σκηνοθετικό σημείωμα
Ελλάδα, Κρήτη, Αθήνα. Πόλεις, χωριά, αγροτιά. Ο τόπος άλλοτε άγονος, άλλοτε καρποφόρος…
Στο επίκεντρο η οικογένεια, αρσενικά και θηλυκά κάτω από την μπότα του Πατέρα -Αφέντη και τους δρακόντειους, απαράβατους, άγραφους νόμους που δημιουργεί η Πατριαρχία. Η μοίρα των γυναικών της θέλει να είναι εγκλωβισμένες, σχεδόν φυλακισμένες στα νοικοκυριά. Αμπαρωμένες σε σπίτια -φρούρια αρσενικών- που θεωρούν ότι «τα γυναίκεια στόματα είναι άχρηστα για να ταϊστούν». Η επαρχία όμως δημιουργεί και ευνουχισμένα αρσενικά καθώς και ανάπηρα παιδιά …ένας Καιάδας για την διαφορετικότητα, για κάθε τι όμορφο που αποζητά να αναδυθεί από την ασχήμια και τη βία που μας περιβάλλει.. Ο Άνθρωπος που σφυρηλατείται στην αδικία και τον πόνο.
Ο λόγος της Λιλής Ζωγράφου καταγγέλλει οτιδήποτε περιορίζει την ελευθερία του ατόμου. Υπερασπίζεται κάθε ανθρώπινη οντότητα ως αυτοτέλεια και ως αυθυπαρξία του ατόμου. Η άνοδος και η πτώση των ψευδεπίγραφων κοινωνικών συμβάσεων. Η ιστορία της καταπίεσης των γυναικών στην Ελλάδα, τα Βαλκάνια, στον κόσμο που κατοικούμε, στον κόσμο που μας εμπεριέχει.
Η «Τιμή της οικογένειας» που γίνεται τσεκούρι και δίνει άλλοθι για εγκλήματα. Τι θα πει Ελευθερία; λέει στο κείμενο της και απαντά: «Μα η αθωότητα να μην γνωρίζεις την ασκήμια των ανθρώπων. Μόνο τότε είσαι ελεύθερος».
Ένκε Φεζολλάρι
Συντελεστές
Διασκευή- Δραματουργική επεξεργασία: Ροδή Στεφανίδου, Ένκε Φεζολλάρι
Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι
Σκηνικά-κοστούμια: Δανάη Πανά
Μουσική: Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης
Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου
Βίντεο: Άντα Λιάκου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Χριστόφορος Μαριάδης
Οργάνωση Παραγωγής: Ηλίας Κοτόπουλος
Φωτογραφίες: Mike Rafail | That long black cloud
Διανομή:
Υρώ Λούπη
Ιωάννα Παγιατάκη
Λίλιαν Παλάντζα
Πολυξένη Σπυροπούλου
Δανάη Σταματοπούλου
Άννη Τσολακίδου
Μαρία Χατζηιωαννίδου
Πληροφορίες παράστασης
Τηλέφωνο κρατήσεων: 21 0722 3948
Διάρκεια: 130 λεπτά
Πρεμιέρα: Παρασκευή 24 Απριλίου
Παραστάσεις έως: Κυριακή 10 Μάϊου
Θέατρο «Πτι Παλαί» (Ριζάρη 24, Αθήνα)
Κατάλληλο για θεατές άνω των 13 ετών
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μέσα από ρόλους, κίνηση και αυτοσχεδιασμούς, οι συμμετέχοντες εξερευνούν τον εαυτό τους, τις σχέσεις και τον κόσμο γύρω τους.
Η νέα σεζόν 2026-2027 ξεκινά κυρίως με επαναλήψεις από προηγούμενες χρονιές
Στη Σκιάθο του Παπαδιαμάντη η «Φόνισσα» βρήκε ξανά τη φωνή της
Μια συζήτηση με τους συντελεστές της παράστασης «Bacon» για τον έρωτα, τη βία και το δικαίωμα στην αυτοδιάθεση, με αφορμή τη δεύτερη σεζόν του στο Θέατρο Άνεσις
Τιμώμενα πρόσωπα ο Θεόδωρος Τερζόπουλος και η Άννα Βαγενά
Από μια σχολή θεάτρου σε έναν ζωντανό οργανισμό εκπαίδευσης, έρευνας και πολιτισμού
«Υπάρχουν ελάχιστα μέρη σε αυτόν τον πλανήτη όπου μπορούμε απλώς να είμαστε μαζί»
Οι παραγωγές που επιστρέφουν από προηγούμενες σεζόν και οι νέες πρεμιέρες
Special guest στην πρεμιέρα η Κατερίνα Στανίση
Πότε θα πραγματοποιηθεί η ακρόαση
Μιλήσαμε με τους ηθοποιούς της μουσικοχορευτικής παράστασης σε σκηνοθεσία Ρέππα-Παπαθανασίου
Οι παραστάσεις της νέας σεζόν στην Εθνική Λυρική Σκηνή, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και το Ολύμπια – Δημοτικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας».
Ένα μιούζικαλ των Ρέππα – Παπαθανασίου με τις μεγαλύτερες επιτυχίες του Μίμη Πλέσσα
Η Σούλα Παρασίδη μιλά στην ATHENS VOICE για την Κάλλας, τη Living Opera και όσα καμία τεχνολογία δεν μπορεί να αναπαράγει στη ζωντανή σκηνή
Η μεγάλη μουσικοθεατρική παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος έρχεται στην Αθήνα
Σπουδαίοι δημιουργοί, μεγάλα κείμενα και επιστροφές σε παλιότερες παραγωγές από νέες σκηνοθετικές ματιές
Προνομιακά πακέτα εισιτηρίων για τις παραστάσεις στα θέατρα Χορν, Άνεσις και Νέος Ακάδημος
Με αφορμή τον απολογισμό της «Λυσιστράτης», ο καλλιτεχνικός διευθυντής του ΚΘΒΕ εξηγεί πώς η Θεσσαλονίκη σπάει τα σύνορα και ο πολιτισμός γίνεται το πιο ισχυρό διαβατήριο
Οι νέες παραγωγές και οι επαναλήψεις από προηγούμενες σεζόν
Θα παρουσιάσει την παράσταση «Το φονικό της Ιζαμπέλας Μόλναρ» στο πλαίσιο της ενότητας «Φθινόπωρο – ΑΠΟΗΧΟΙ»
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.