- CITY GUIDE
- PODCAST
-
18°
Ιστορίες αγάπης μέσα από 5 διαφορετικές θεατρικές παραστάσεις
Αγάπη, έρωτας, τρυφερότητα, στερεότυπα, δεύτερες ευκαιρίες: αυτά είναι τα χαρακτηριστικά των έργων που προτείνουμε
Αγάπη ερωτική, φιλική, πατρική: πώς την παρακολουθούμε μέσα από 5 διαφορετικές θεατρικές παραστάσεις;
Πώς χειρίζονται το θέμα της αγάπης τρεις διαφορετικές θεατρικές παραστάσεις; Η αγάπη ως συναίσθημα που όλοι έχουμε ανάγκη και που ενδέχεται να μην αφορά μόνο τον σύντροφό μας αλλά και τους γονείς μας ή τους συνανθρώπους μας ή τη δουλειά και την επιστήμη μας. Έχουμε ξεχωρίσει 5 διαφορετικές μεταξύ τους παραστάσεις που μιλούν για αγάπη με τον δικό τους τρόπο, η καθεμία από τη δική της σκοπιά και με άλλο βάθος.
Η αγάπη και ο έρωτας μέσα από 5 θεατρικές παραστάσεις
Κάθε Πέμπτη Κύριε Γκριν: η πατρική αγάπη και όλες οι πτυχές της
Ένα βαθιά συναισθηματικό έργο όπου παρακολουθούμε το πώς εξελίσσεται η σχέση ανάμεσα στον νεαρό Ρος και τον κύριο Γκριν. Ένας σκληροπυρηνικός Εβραίος που απαρνείται την κόρη του γιατί επέλεξε μη Εβραίο και ένας Εβραίος ομοφυλόφιλος που αρνείται τον έρωτα γιατί ο πατέρας του τον απορρίπτει. Ενας συγκλονιστικός Γιώργος Κωνσταντίνου, σε μια τέλεια χημεία επί σκηνής με τον Αποστόλη Τότσικα. Η σκηνοθεσία του Κώστα Γάκη αναδεικνύει σε βάθος το κείμενο του Τζεφ Μπάρον και μας θυμίζει πόσο σημαντική είναι στη ζωή μια αγκαλιά…
Θέατρο Αργώ
Φθινοπωρινή ιστορία: οι δεύτερες ευκαιρίες στην πιο τρυφερή σχέση
Η Βάνα Πεφάνη σκηνοθετεί την Πέμη Ζούνη και τον Σταύρο Ζαλμά σε μια βαθιά ρομαντική ιστορία, που λείπει στις μέρες μας. Δυο άνθρωποι άνω των 60 που θεωρούν ότι όλα έχουν τελειώσει στη ζωή τους συναντιούνται τυχαία σε ένα θεραπευτήριο. Εκείνος ένας σοβαρός γιατρός, εκείνη μια πρώην αρτίστα. Ενώ φαίνονται τόσο αντίθετοι, σιγά σιγά πλησιάζουν μαγικά ο ένας τον άλλον, ερωτεύονται, ξαναγίνονται «έφηβοι» και αποδεικνύουν ότι ο ερωτας δεν έχει ηλικία, αρκεί να ξεπεράσουμε τα στερεότυπα με τα οποία έχουμε γαλουχηθεί.
Θέατρο Αλέκος Αλεξανδράκης
Underground: Η δύναμη της φιλίας μέχρι τέλους
Εδώ έχουμε την ιστορία μιας αλλόκοτης φιλίας πέρα από κάθε λογική. H θεατρική μεταφορά της εμβληματικής ταινίας του Εμίρ Κοστουρίτσα, σε διασκευή και σκηνοθεσία του Νικίτα Μιλιβόγιεβιτς. Ο Γιάννης Τσορτέκης δεν σταματά ποτέ να θαυμάζει τον Βασίλη Χαραλαμπόπουλο ενώ εκείνος τον έχει κλείσει σε ένα υπόγειο για να τον «προστατεύσει». Μια φιλία που βασίζεται σε ένα τεράστιο ψέμα... Με πόσο πάθος και λατρεία χειρίζεται ο Τσορτέκης τον αγαπημένο του φίλο που δεν διανοείται ότι τον εξαπατά;
Θέατρο Ακροπόλ, έως12 Ιανουαρίου
Φρανκεστάιν και Ελάιζα: η αγάπη και το πάθος για την επιστήμη
Ο μύθος του Φρανκενστάιν ζωντανεύει στο θέατρο Πορεία σε ένα πρωτότυπο κείμενο της Έρις Κύργια. Ο Δημήτρης Τάρλοου σκηνοθετεί τον Γιάννη Στάνκογλου, που υποδύεται τον Φρανκενστάιν στην εποχή που πρωτοεμφανίστηκε η Τεχνητή Νοημοσύνη. Εδώ μιλάμε για ένα άλλου είδους αγάπη, εκείνη για την επιστήμη, που εντέλει παρεκτρέπεται, χάνει τα όρια και αρχίζει να παίρνει τη μορφή μιας τοξικής ερωτικής σχέσης. Το μηχάνημα αυτονομείται, η επιστήμη φεύγει από τα χέρια του επιστήμονα και εκείνος φαίνεται να τυραννιέται από το μηχάνημα που ο ίδιος δημιούργησε…
Θέατρο Πορεία
Ο τελευταίος Ασπροκόρακας: Η αγάπη όλα τα νικά;
Το έργο του θεατρικού συγγραφέα «Ο τελευταίος Ασπροκόρακας» μεταφέρεται φέτος στο Εθνικό Θέατρο, σε σκηνοθεσία Έλενας Μαυρίδου. Εδώ ο κεντρικός ήρωας ανήκει στην οικογένεια Ασπροκόρακα, που διαφέρει από τους άλλους καθώς έχει λευκό χρώμα. Είναι προορισμένος για μεγάλα πράγματα αλλά εκείνος θέλει να κάνει μια άλλη ζωή. Ερωτεύεται μια κοπέλα -που δεν του αρμόζει, σύμφωνα με την οικογένειά του- και κάνει την επανάστασή του. Τελικά η αγάπη είναι εκείνη που θα κυριαρχήσει;
Θέατρο Χώρος, Παραγωγή του Εθνικού Θεάτρου
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μέσα από ρόλους, κίνηση και αυτοσχεδιασμούς, οι συμμετέχοντες εξερευνούν τον εαυτό τους, τις σχέσεις και τον κόσμο γύρω τους.
Η νέα σεζόν 2026-2027 ξεκινά κυρίως με επαναλήψεις από προηγούμενες χρονιές
Στη Σκιάθο του Παπαδιαμάντη η «Φόνισσα» βρήκε ξανά τη φωνή της
Μια συζήτηση με τους συντελεστές της παράστασης «Bacon» για τον έρωτα, τη βία και το δικαίωμα στην αυτοδιάθεση, με αφορμή τη δεύτερη σεζόν του στο Θέατρο Άνεσις
Τιμώμενα πρόσωπα ο Θεόδωρος Τερζόπουλος και η Άννα Βαγενά
Από μια σχολή θεάτρου σε έναν ζωντανό οργανισμό εκπαίδευσης, έρευνας και πολιτισμού
«Υπάρχουν ελάχιστα μέρη σε αυτόν τον πλανήτη όπου μπορούμε απλώς να είμαστε μαζί»
Οι παραγωγές που επιστρέφουν από προηγούμενες σεζόν και οι νέες πρεμιέρες
Special guest στην πρεμιέρα η Κατερίνα Στανίση
Πότε θα πραγματοποιηθεί η ακρόαση
Μιλήσαμε με τους ηθοποιούς της μουσικοχορευτικής παράστασης σε σκηνοθεσία Ρέππα-Παπαθανασίου
Οι παραστάσεις της νέας σεζόν στην Εθνική Λυρική Σκηνή, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και το Ολύμπια – Δημοτικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας».
Ένα μιούζικαλ των Ρέππα – Παπαθανασίου με τις μεγαλύτερες επιτυχίες του Μίμη Πλέσσα
Η Σούλα Παρασίδη μιλά στην ATHENS VOICE για την Κάλλας, τη Living Opera και όσα καμία τεχνολογία δεν μπορεί να αναπαράγει στη ζωντανή σκηνή
Η μεγάλη μουσικοθεατρική παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος έρχεται στην Αθήνα
Σπουδαίοι δημιουργοί, μεγάλα κείμενα και επιστροφές σε παλιότερες παραγωγές από νέες σκηνοθετικές ματιές
Προνομιακά πακέτα εισιτηρίων για τις παραστάσεις στα θέατρα Χορν, Άνεσις και Νέος Ακάδημος
Με αφορμή τον απολογισμό της «Λυσιστράτης», ο καλλιτεχνικός διευθυντής του ΚΘΒΕ εξηγεί πώς η Θεσσαλονίκη σπάει τα σύνορα και ο πολιτισμός γίνεται το πιο ισχυρό διαβατήριο
Οι νέες παραγωγές και οι επαναλήψεις από προηγούμενες σεζόν
Θα παρουσιάσει την παράσταση «Το φονικό της Ιζαμπέλας Μόλναρ» στο πλαίσιο της ενότητας «Φθινόπωρο – ΑΠΟΗΧΟΙ»
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.