- CITY GUIDE
- PODCAST
-
11°
Ο γλάρος: Τσέχωφ από την ομάδα Σημείο Μηδέν
Το αριστούργημα του κορυφαίου Ρώσου συγγραφέα σκηνοθετεί ο Σάββας Στρούμπος στο θέατρο Άττις – Νέος χώρος
«Ο γλάρος» από την ομάδα Σημείο Μηδέν στο θέατρο Άττις, σε σκηνοθεσία Σάββα Στρούμπου
Ποιος είναι ο άνθρωπος σε καιρούς μεταβατικούς, όπου τίποτα δεν μπορεί να συνεχίσει όπως ήταν και τίποτα δεν μπορεί να προχωρήσει χωρίς το άλμα προς έναν ουτοπικό ορίζοντα υπεράσπισης του ανθρώπινου μέσα στον άνθρωπο;
Με τέτοια ερωτήματα και, φυσικά, μέσα από τη γλώσσα της μεθόδου του Θεόδωρου Τερζόπουλου προσεγγίζουν ο Σάββας Στρούμπος και η ομάδα Σημείο Μηδέν το έργο σταθμό στην πορεία του Άντον Τσέχωφ. Θεωρούν ότι τα κείμενα αυτού του σπουδαίου ανατόμου του ανθρώπινου ψυχισμού είναι έργα μετάβασης. Γράφονται σε καιρούς που ένας ολόκληρος κόσμος είναι έτοιμος να καταρρεύσει και ένας νέος κόσμος αρχίζει να γεννιέται. Και πάλι, όμως, οριστική λύτρωση δεν επέρχεται. Τα δαιδαλώδη ερωτήματα για την ανθρώπινη κατάσταση παραμένουν πεισματικά ανοιχτά.
Επί σκηνής συναντάμε τα γνώριμα πρόσωπα του «Γλάρου». Την Αρκάντινα, μια μητέρα και ντίβα του θεάτρου που κρύβει τις ανασφάλειές της πίσω από ένα ναρκισσιστικό προσωπείο. Τον γιο της, Τρέμπλιεφ, ένα πρόσωπο τραγικό που επιθυμεί μέχρι θανάτου να εκπληρώσει το όραμά του για τη ζωή και την τέχνη μαζί με τη Νίνα. Εκείνη, πάλι, είναι ένα νεαρό κορίτσι που θέλει να απεγκλωβιστεί από την πατρική καταπίεση και να γίνει σπουδαία ηθοποιός, κάτι που νιώθει πως μπορεί να της προσφέρει ο συγγραφέας και ερωτικός σύντροφος της Αρκάντινα, Τριγκόριν. Η σχέση που συνάπτει μαζί του την οδηγεί στην καταστροφή. Γιατί ο Τριγκόριν είναι το απόλυτο παράδειγμα της ανηθικότητας. Η ομάδα έχει δημιουργήσει ένα επιπλέον πρόσωπο για την παράσταση, την ποιητική φιγούρα ενός αφηγητή, τον Πιερότο, που στέκεται κριτικά και συμπάσχει με τα πρόσωπα και τα αδιέξοδά τους κρατώντας τον άξονα της αγωνίας για τη ζωή, που διαπερνά το έργο του Τσέχωφ.
Παίζουν οι ηθοποιοί: Άννα Μαρκά - Μπονισέλ, Γιάννης Σανιδάς, Ελπινίκη Μαραπίδη, Ρόζυ Μονάκη, Σάββας Στρούμπος.
* Βραβείο Καλύτερης Παράστασης και Νέας ηθοποιού για την Άννα Μαρκά-Μπονισέλ από την Ένωση Κριτικών Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών.
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ο απαιτητικός ρόλος της Άννας Καρένινα, οι γυναίκες που διεκδικούν τη ζωή που επιθυμούν, η μητρότητα και το τίμημα της προσωπικής ελευθερίας
Μια βραδιά αφιερωμένη στη νέα γενιά δημιουργών του ελληνικού θεάτρου
Γιώργος Κιμούλης και Δημήτρης Γκοτσόπουλος παρουσιάζουν το έργο του Τζον Λόγκαν
«Παρακαλούμε αντί στεφάνων, παρακολουθήστε μια θεατρική παράσταση ή διαβάστε ένα θεατρικό έργο, όπως θα ζητούσε και ο ίδιος», αναφέρει η οικογένειά του
Ο σπουδαίος κριτικός θεάτρου έφυγε από τη ζωή στα 74 του χρόνια
Μια πολύχρωμη, απρόβλεπτη κωμωδία μυστηρίου από τον μετρ του είδους, Αλέξανδρο Ρήγα, που ξεκινά με έναν φόνο και καταλήγει να χωρέσει μέσα της σχεδόν ολόκληρη την Ελλάδα των τελευταίων δεκαετιών.
Μία ιστορία έλξης και κυριαρχίας, όπου η επιθυμία γίνεται πεδίο μάχης
Μιλήσαμε με την ηθοποιό, με αφορμή τον ρόλο της στην παράσταση «Χρυσός Δίσκος» στο ΠΛΥΦΑ
Μια δεύτερη πράξη για το «ηλιόλουστο ρέκβιεμ» του Νίκου Καραθάνου
Ένα εξαιρετικό δείγμα νεοκλασικής αρχιτεκτονικής του 19ου αιώνα του Γερμανού αρχιτέκτονα Eρνέστου Τσίλλερ
Πώς ο Γιάννης Οικονομίδης επηρέασε τους νεότερους θεατρικούς συγγραφείς για ένα γνήσια ελληνικό In-yer-face θεάτρο
Η πρωταγωνίστρια της παράστασης «Ευτυχισμένες μέρες» μιλάει στην ATHENS VOICE
Το μυθιστόρημα της Σβετλάνα Αλεξίεβιτς διασκευάζεται και ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα
Ο Αμερικανός συνθέτης μιλά για την ενορχήστρωση του «Ορφέα» με σύγχρονα όργανα και για τη δύναμη της μουσικής ενός έργου που 419 χρόνια μετά εξακολουθεί να ακούγεται τολμηρό
Μια τίμια, καλοκουρδισμένη κωμωδία με γρήγορο ρυθμό, σαρκασμό και απρόβλεπτες ανατροπές
Η Αρετή Μακρολειβαδίτη μιλά για την παράσταση που σκηνοθετεί, μια θεατρική αναζήτηση για όλα όσα μας κάνουν αληθινούς
Μέσα από τις έννοιες του σεξ, της βίας, της εξουσίας, της πίστης και της αγάπης, η παράσταση ξετυλίγει ένα πολυφωνικό μωσαϊκό σύγχρονων ιστοριών
Ο αγαπημένος ηθοποιός μιλά για τον Αντόνιο, τον Σαίξπηρ και τη σκοτεινή γοητεία του «Εμπόρου της Βενετίας»
Δύο μονόπρακτα, δύο ρόλοι με το ίδιο όνομα
Ένα έργο για τη μνήμη που καλπάζει ερήμην. Τη μνήμη που ξεδιπλώνει αναμνήσεις, που όμως δεν είναι αληθινές, αλλά επινοημένες ιστορίες.
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.