Αφιέρωμα Εθνική Λυρική Σκηνή: Ο Λωράν Πελλύ σκηνοθετεί «Το ταξίδι στη Σελήνη» του Όφενμπαχ

Μια πολυαναµενόµενη παραγωγή, που η υλοποίησή της εγκαινιάζει τη στρατηγική συνεργασία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής µε ένα από τα σηµαντικότερα και ιστορικότερα λυρικά θέατρα της Ευρώπης, την Οπερά Κοµίκ του Παρισιού, το φετινό καλοκαίρι θα µας ταξιδέψει στα αστέρια. Η διασκευή της όπερας του Όφενµπαχ «Το ταξίδι στη Σελήνη», σε σκηνοθεσία και κοστούµια του διακεκριµένου Γάλλου σκηνοθέτη Λωράν Πελλύ, µε τη συµµετοχή των παιδικών και νεανικών χορωδιών των δύο θεάτρων, υλοποιείται µε τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύµατος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Το αποτέλεσµα εγγυηµένα θα στείλει τους θεατές στο διάστηµα, αφού το σύµπαν και το φεγγάρι πρωταγωνιστούν σε αυτή την τετράπρακτη όπερα-φαντασµαγορία του Ζακ Όφενµπαχ, σε ποιητικό κείµενο των Αλµπέρ Βανλό, Εζέν Λεττεριέ και Αρνόλ Μορτιέ.

Η ιστορία της πατά χαλαρά στα µυθιστορήµατα «Από τη Γη στη Σελήνη» και «Ταξίδι στο κέντρο της Γης» του Ιουλίου Βερν, που εκείνο τον καιρό πρώτος ονειρεύτηκε ταξίδια στον γαλαξία, καθηλώνοντας τους αναγνώστες. Ο Όφενµπαχ, µε τη σειρά του, έγραψε το έργο στον απόηχο της επιτυχίας που σηµείωναν τα έργα του Βερν και, συνδυάζοντας το φανταστικό στοιχείο µε τις επιστηµονικές κατακτήσεις της εποχής, πέτυχε να δηµιουργήσει µια διαστηµική όπερα που, επενδυµένη µε σκηνικά στοιχεία εντυπωσιασµού και φαντασµαγορίας, αναστάτωσε το Παρίσι της εποχής. Τα δύο µπαλέτα και οι 20 σκηνικές εικόνες µαζί µε τα 673 κοστούµια, που σχεδιάστηκαν ειδικά για τις ανάγκες της τότε ιστορικής παραγωγής, έδωσαν στους θεατές την αίσθηση πως διακτινίστηκαν στον Ουρανό. Αυτό όµως που απογείωσε το έργο ήταν το επί της σκηνής κανόνι το οποίο εκτόξευε τους χαρακτήρες στη Σελήνη, µια ηφαιστειακή έκρηξη, καθώς και η µίµηση της κεντρικής αίθουσας του παρισινού αστεροσκοπείου, που άφησαν άφωνους τους θεατές.

Η τέλεια αυτή παραίσθηση πρωτοπαρουσιάστηκε το 1875 και ήταν τέτοια η αίσθηση που προκάλεσε το «Ταξίδι στη Σελήνη», ώστε την επόµενη καλλιτεχνική περίοδο επτά διαφορετικά θεάµατα βαριετέ της γαλλικής πρωτεύουσας έκαναν άµεση αναφορά σε αυτό. Την επόµενη χρονιά, το 1876, παρουσιάστηκε στο Λονδίνο και τη Βιέννη, ενώ στο Παρίσι κατέβηκε µονάχα αφού συµπλήρωσε 185 παραστάσεις. Ωστόσο, πριν κλείσει χρόνος ανέβηκε εκ νέου σε διαφορετική σκηνή, δικαιώνοντας τον δηµιουργό του.

Επιστροφή στην καλοκαιρινή οσονούπω Αθήνα και την Εθνική Λυρική Σκηνή. Ο σκηνοθέτης Λωράν Πελλύ και η δραµατουργός Αγκάτ Μελινάν διασκεύασαν το σπουδαίο έργο µε ευρηµατικότητα και οµαδικό πνεύµα που θα εντυπωσιάσει µικρούς και µεγάλους, εφόσον στη νέα βερσιόν του «Ταξιδιού στη Σελήνη», οι πολύπλοκες σκηνικές απαιτήσεις που προβλέπει το λιµπρέτο δίνουν τη θέση τους στη φαντασία και απογειώνονται. Το σύνολο, λιµπρέτο δηλαδή, µαζί µε µουσική και σκηνοθεσία, συνθέτουν έναν ονειρικό κόσµο, όπου εντός του οι νεαροί ερµηνευτές των Παιδικών και Νεανικών Χορωδιών της ΕΛΣ και της Οπερά Κοµίκ θα πετάξουν κυριολεκτικά! Γιατί σε αυτή την τεράστια παιδική χαρά θα συναντηθούν οι κάτοικοι της Γης και της Σελήνης, παιδιά δηλαδή ντυµένα µε κοστούµια των «µεγάλων», παιδιά που θα ερµηνεύσουν βασιλείς και λαϊκούς ανθρώπους, αστρονόµους, πρίγκιπες και υπουργούς, αλλά και τους εαυτούς τους: παιδιά που θα διαδηλώσουν για το κλίµα και τη Γη που πνίγεται στις ανοιχτές χωµατερές. Αθηναίοι και Αθηναίες, η όπερα του Όφενµπαχ προβλέπεται να συγκινήσει και να αποπλανήσει για άλλη µια φορά, εποµένως µεριµνήστε και… προσδεθείτε!