Φωτογραφιάρες! Ποιο είναι επιτέλους το μυστικό της τέχνης του; Τι κάνει τα celebrity πορτρέτα του Albert Watson τόσο γοητευτικά; Προκειμένου να ρωτάμε τους άσχετους, ας τοποθετηθεί ο ίδιος: «Δεν έχει σημασία αν φωτογραφίζεις έναν αχθοφόρο σε παζάρι του Μαρακές ή τον βασιλιά του Μαρόκου. Πρέπει να έχεις την ίδια ζεστή προσέγγιση στον καθένα. Να είσαι καλός με όλους». Το φωτογραφικό «Kaos» του Albert Watson κυκλοφορεί σε ένα νέο άλμπουμ. Οι ωραίες εκδόσεις της Taschen, όπως και όλο αυτό το πρόσφατο ρεύμα που βρίσκει το έργο του Watson στους τοίχους των γκαλερί, από τις Κάννες μέχρι το Λος Άντζελες, δίνουν την αφορμή για μια φρέσκια ματιά στη δουλειά ενός καλλιτέχνη που βρήκε τη σωστή φόρμουλα ανάμεσα στο γκλάμουρ της μόδας, την ποιητική μελαγχολία της ομορφιάς και το αντισυμβατικό βλέμμα. Στο καινούργιο του λεύκωμα, ο ευφυέστατος δημιουργός της σύγχρονης φωτογραφίας επιστρέφει με ένα ακόμη αριστούργημα.
Albert Watson. Kaos, εκδόσεις Taschen
Μοντέλα, σελέμπριτι, ηθοποιοί, σκηνοθέτες, εφευρέτες, μποξέρ, ροκ σταρ, επαγγελματίες ντομινατρίξ του Λας Βέγκας, ποιος δεν έχει ποζάρει στον φακό του; Χίτσκοκ και Μάικ Τάισον, Κέιτ Μος, Ναόμι Κάμπελ, Κρίστι Τέρλινγκτον και Έλενα Κρίστενσεν, Μικ Τζάγκερ και Κιθ Ρίτσαρντς, Άντι Γουόρχολ, Τζακ Νίκολσον, Ντέιβιντ Μπόουι, τα διαχρονικά κάδρα του τον εντάσσουν οριστικά στους καλλιτέχνες που θεωρούμε δικούς μας, έστω και αν συχνά δεν γνωρίζουμε την προέλευσή τους. Το γεγονός ότι έχει τις σόου μπίζνες στο τσεπάκι του, δεν σημαίνει πολλά για τον ίδιο. Ο ίδιος ο Albert Watson ορίζει τον εαυτό του ως κάτι πέρα από φωτογράφο μόδας: «Είμαι ένας φωτογράφος που έχει φωτογραφίσει και μόδα».
Γεννήθηκε το 1942 στο Εδιμβούργο, σπούδασε graphic design, κινηματογράφο και τηλεόραση, καταπιάστηκε με τη φωτογραφία σαν χόμπι το 1970, όταν μετακόμισε στις Ηνωμένες Πολιτείες. Τυφλός στο ένα μάτι εκ γενετής, συχνά αυτοχαρακτηρίζεται «κύκλωπας», προσωνύμιο που δανείστηκε και ως τίτλο του πρώτου λευκώματός του. Η πρώτη επαγγελματική δουλειά του πραγματοποιήθηκε το 1976. «Δόθηκε η ευκαιρία να φωτογραφίσω κάποιον διάσημο και τελικά ήταν ο Άλφρεντ Χίτσκοκ. Ήταν κατά κάποιο τρόπο σοκαριστικό, αλλά το απόλαυσα».
Την ίδια χρονιά, έλαβε την πρώτη του ανάθεση από τη Vogue. Έκτοτε έχει φωτογραφίσει περισσότερα από 100 εξώφυλλα του περιοδικού. Η λήψη του για τα δέκατα ένατα γενέθλια της Κέιτ Μος, στο Μαρακές το 1993, αργότερα πουλήθηκε για 25 χιλιάδες δολάρια. Φωτογράφισε τον Τζακ Νίκολσον στο χιόνι, ενόσω η οικονόμος του μαγείρευε τηγανίτες με μπέικον. Τον Μάικ Τάισον τη χρονιά κατά την οποία έγινε ο πρώτος πρωταθλητής βαρέων βαρών της ιστορίας. Τον 2Pac, λίγο πριν κυκλοφορήσει το ντεμπούτο του. Περιηγήθηκε στη μυστικιστική ομορφιά του Μαρόκου και στις S&M σουίτες των ξενοδοχείων του Λας Βέγκας.
Στα 75 του, εξακολουθεί να εργάζεται και να εκτυπώνει ο ίδιος τη δουλειά του. «Οι φωτογραφίες ταξιδεύουν. Συχνά ο δημιουργός ξυπνά με μια ιδέα, να αποτυπώσει μια εικόνα που θα περάσει από το κεφάλι του, μέσα από την κάμερα, σε μια εκτύπωση, πάνω σε έναν τοίχο. Αυτή είναι η αρχική πρόθεση. Πρόκειται για έργο τέχνης, επομένως στην ιδεατή εκδοχή του, θα κρεμαστεί σε κάδρο». Το «Kaos», πολυτελής έκδοση περιορισμένων αντιτύπων, απευθύνεται σε γερά πορτοφόλια. Οι εικόνες του Albert Watson ωστόσο κυκλοφορούν ευρέως, προσφέροντας αντιπροσωπευτικά δείγματα αυτού που αποκαλούμε «σπουδαίο». Ένα υπέροχο πορτφόλιο από τον κόσμο της διασημότητας.
Περίμενα να βρω κάτι σκοτεινό και μυστικιστικό. Ίσως δρυΐδες να κάνουν ιεροτελεστίες στη σκιά των πετρών. Αντί γι’ αυτό, βρέθηκα ανάμεσα σε είκοσι πέντε χιλιάδες ανθρώπους, τύμπανα και μια παράδοση που μένει ζωντανή για χιλιετίες.
Η υπαίθρια έκθεση «Όσο κρατάει ο Μπάλος — Θερμιώτικα Γλέντια», που φιλοξενείται από τις 24 Ιουλίου έως τις 30 Αυγούστου στον Χώρο του Συνδέσμου Δρυοπιδέων, στην Κανάλα
Ο διεθνής φωτογράφος μιλά στην ATHENS VOICE για τη δύναμη της φωτογραφίας, για την κλιματική αλλαγή, αλλά και για τις γέφυρες Ελλάδας και Σουηδίας που ευελπιστεί να χτιστούν
Από την Παλαιστίνη μέχρι την Ουκρανία και από το οικογενειακό αρχείο μέχρι το photobook, η έκθεση εξερευνά τη φωτογραφία ως πράξη μνήμης, αντίστασης και διαλόγου
Η φωτογράφος μιλά για την εικόνα ως εργαλείο σκέψης, τη σχέση ανθρώπου και τόπου, την καλλιτεχνική έρευνα και τη σημασία της ανθρώπινης ματιάς στην εποχή της τεχνητής νοημοσύνης.
17°
