- CITY GUIDE
- PODCAST
-
16°
Αγγέλικα Κοροβέση, η γλύπτρια των ηχογλυπτών
Την Τετάρτη 18 Δεκεμβρίου 2024, πραγματοποιήθηκε στον IANO η παρουσίαση του δίγλωσσου λευκώματος AGGELIKA KOROVESSI Γλυπτική / Sculpture
Αγγέλικα Κοροβέση, η γλύπτρια των ηχογλυπτών - Την Τετάρτη 18 Δεκεμβρίου 2024, πραγματοποιήθηκε στον IANO η παρουσίαση του δίγλωσσου λευκώματος AGGELIKA KOROVESSI Γλυπτική / Sculpture
Η Αγγέλικα Κοροβέση είναι κυρίως γνωστή για τα Ηχογλυπτά της που οπτικοποιούν τα ηχητικά κύματα του προφορικού λόγου, τους Ισορροπιστές της και πολλά δημόσια έργα στην Ελλάδα, την Κύπρο και το εξωτερικό, με πιο πρόσφατο, το εμβληματικό μνημείο των εξεγερθέντων Επαγγελματο-βιοτεχνών του 1927, που ανεγέρθηκε επί της Πανεπιστημίου 42, στο κέντρο της Αθήνας, το 2023.
Η Αγγέλικα Κοροβέση, υπήρξε μαθήτρια του Δημήτρη Καλαμάρα την περίοδο 1970-1976. Ολοκληρώνοντας τις σπουδές της στην Α.Σ.Κ.Τ., επικεντρώθηκε στις σύγχρονες τάσεις της ευρωπαϊκής τέχνης της περιόδου, μελετώντας ιδιαίτερα το πειραματικό και πρωτοποριακό έργο των Jean Tinguely, Takis και Ιάννης Ξενάκης καθώς και των καλλιτεχνών της Οπτικό-Κινητικής Τέχνης (Carlos Cruz-Díez, Jesús-Rafael Soto, Julio Le Parc, Yaacov Agam).
Από τα πρώτα της έργα εστίασε στις έννοιες των δομών της γλυπτικής όπως: ισορροπία, βαρύτητα, δύναμη, ρυθμός, αρμονία, αναλογία κ.ά. στις οποίες είδε κοινωνικές και ανθρωπολογικές προεκτάσεις.
Το 1988, στον κεντρικό κόμβο Λεωφόρου Μεσογείων και Κατεχάκη, έξω από το σταθμό του Μετρό «Κατεχάκη», τοποθετήθηκε το έργο της «Επικοινωνία», γνωστό σε δεκάδες Αθηναίους. Πρόκειται για μια σύνθεση με κεραίες εμπνευσμένο από την Ελεύθερη Ραδιοφωνία 98.4 FM που μόλις τότε ξεκινούσε. Η πεζογέφυρα Καλατράβα που υψώθηκε ενόψει των Ολυμπιακών Αγώνων, Αθήνα 2004, στο ίδιο σημείο συμπεριέλαβε το γλυπτό της Κοροβέση δημιουργώντας έναν γόνιμο διάλογο ανάμεσα στην έννοια της γλυπτικής επικοινωνίας της Κοροβέση με το μουσικό σχήμα της πεζογέφυρας.
Από το 1988 και έπειτα, η Κοροβέση εστίασε στη μελέτη των ήχων, της εκφοράς τους και της γλυπτικής τους υπόστασης και κατάφερε να στερεοποιήσει τη ρευστότητά τους.
Στην Art Athina το 1995, παρουσίασε για πρώτη φορά την «Εικόνα της Φωνής». Στη συνέχεια, ερευνώντας τις δυνατότητες της Υπολογιστικής Γλωσσολογίας, η οποία αναλύει και συνθέτει τις κυματομορφές του ήχου σε οπτικές αναπαραστάσεις, και της Κοινωνιοφωνητικής, η οποία εστιάζει στην ιδιαίτερη εκφορά του λόγου και στις μοναδικές ηχητικές δομές κάθε λέξης, η Αγγέλικα Κοροβέση κατάφερε να μετατρέψει τον ήχο σε γλυπτική, στις γνωστές «ηχομορφές», ανοίγοντας ένα νέο κεφάλαιο στη σύγχρονη τέχνη, της γλυπτικής μέσω του ήχου. Αυτό, την τοποθετεί ανάμεσα σε καλλιτέχνες όπως η Christine Sun Kim, ο Bill Fontana και ο Bernhard Leitner, το έργο των οποίων αναδιαμορφώνει τα παραδοσιακά όρια του ήχου στην τέχνη.
- 1997 Το «Μνημείο Εθνικής Αντίστασης 1944 – Εκτέλεση Ηρώων», στον Καρακόλιθο Λιβαδειάς, διαστάσεων 8x10x1 μ. δημιούργησε ένα νέο τοπόσημο στην περιοχή σηματοδοτώντας για πρώτη φορά το πέρασμα σε υπερμεγέθη δημόσια γλυπτά στην Ελλάδα. Τέτοια υπερμεγέθη έργα θα πραγματοποιηθούν στη συνέχεια, από την Αγγέλικα Κοροβέση στο Παρίσι (Οι Δρόμοι του Νερού 2013, Αλληλουχία Κρυστάλλων 2016) και στην Κίνα (Ειρήνη 2021)
- 2001 Εκπροσώπησε την Ελλάδα στην Υπαίθρια Έκθεση Σύγχρονης Γλυπτικής των Χωρών Μελών της Ευρωπαϊκής Ένωσης, με τίτλο “Connecting Worlds” (John F. Kennedy Center, Ουάσιγκτον όπου παρουσίασε τη λέξη «Peace».
- 2004 Η έκθεση με τίτλο “SonArt-Olympics” που διοργάνωσε το Μουσείο Βορρέ περιόδευσε στην Αμερική, τη Γερμανία, το Βέλγιο, την Ολλανδία και την Αγγλία.
- 2006-08 Συμμετείχε στον παγκόσμιο διαγωνισμό και την περιοδική έκθεση με τίτλο “2008 Olympic Landscape Sculpture Designs Contest”, όπου της απονεμήθηκε το αργυρό μετάλλιο γλυπτικής για το έργο της «The Olympic Spirit».
- 2010 Οι «Ισορροπιστές» με ανθρωπολογικά, ψυχολογικά, κοινωνικά και περιβαλλοντικά χαρακτηριστικά μαζί με την ηχομορφή «Ειρήνη» γίνονται εμβληματική ενότητα της γλυπτικής της και σήμα κατατεθέν της Αγγέλικα Κοροβέση.
- 2013 Η μεγάλη αναδρομική έκθεση του έργου της Αγγέλικας Κοροβέση με τίτλο «Ο Χρόνος, οι Μορφές, οι Έννοιες» για πρώτη φορά στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο εγκαινιάζει τη σύνδεση ενός ιστορικού μουσείου με τη σύγχρονη τέχνη. Η συνύπαρξη των γλυπτών της με τα αριστουργήματα της Αρχαιότητας ανέδειξε τη διαχρονικότητα της ελληνικής τέχνης και συνέδεσε το παρελθόν με το σύγχρονο πειραματισμό.
- 2023 Το πιο πρόσφατο δημόσιο έργο της, το Μνημείο «Ματωμένη Πέμπτη του 1927» του Επαγγελματοβιομηχανικού Κινήματος στην Αθήνα, αποτελεί μια διαφορετική πρόταση για τα πρότυπα των ηρωικών μνημείων στον αστικό χώρο.
Την Τετάρτη 18 Δεκεμβρίου 2024, πραγματοποιήθηκε στον IANO η παρουσίαση του δίγλωσσου λευκώματος AGGELIKA KOROVESSI Γλυπτική / Sculpture.
Την παρουσίαση έκαναν ο επιμελητής της έκδοσης Γιάννης Κολοκοτρώνης, Καθηγητής Ιστορίας και Θεωρίας της Τέχνης του Τμήματος Αρχιτεκτόνων Μηχανικών του Δημοκρίτειου Πανεπιστήμιου Θράκης, ο Γιώργος Κακαβάς, Γενικός Διευθυντής Σύγχρονου Πολιτισμού του Υπουργείου Πολιτισμού και η Ανθούλα Δανιήλ, Δρ. Φιλολογίας, Συγγραφέας, Κριτικός Λογοτεχνίας.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ο Θανάσης Χονδρός, η Αλεξάνδρα Κατσιάνη, η θεωρία «1 + 1 = 1» και ένας αποχαιρετισμός
Ο Έλληνας street artist τιμά την αεροδιαστημική κληρονομιά της πόλης του Τέξας
Η Upper Ankyle παρουσιάζει μια ομαδική έκθεση για τη μνήμη, τη μετάβαση και τον ασταθή χρόνο του παρόντος
Η τέχνη βγαίνει από τα όρια μιας γκαλερί και κυκλοφορεί μέσα στην πόλη
«Κάθε αντικείμενο που δημιουργεί κάποιος έχει διττή χρηστικότητα: στην καθημερινότητα και στην ψυχή»
Η Φθινοπωρινή Δημοπρασία Νεοελληνικής Τέχνης της VERGOS Auctions πραγματοποιείται την Τετάρτη 23 Σεπτεμβρίου στις 18:00
Η μεγάλη, εντυπωσιακή και μαζί ποιητική έκθεση παρουσιάζεται στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος
Δέκα χρόνια μετά την πρώτη του έκθεση στην γκαλερί Δυο Χωριά, ο κορυφαίος Έλληνας εικαστικός επιστρέφει με τη δεύτερη ατομική του έκθεση «Βαθιά δραματική τέχνη» για να μας παρουσιάσει τον κόσμο του.
Ο δημοφιλής καλλιτέχνης παρουσιάζει την έκθεση «Μόνο η ακτογραμμή μένει» στο πλαίσιο των 61ων Δημητρίων
Η Σοφία Αθανασούλια και η Ελένη Παλόγου διερευνούν τα όρια ανάμεσα στο σώμα, την τεχνολογία και το περιβάλλον
Η έκθεση στη Roma Gallery, που αποτελεί κάτι σαν αναδρομή στην πρόσφατη δουλειά του, συγκεντρώνει ζωγραφικά έργα από τρεις σειρές έργων του Issachar
Η ηχητική εγκατάσταση του Γάλλου καλλιτέχνη, που μετατρέπει το νερό σε μουσική, εκτίθεται για πρώτη φορά σε εξωτερικό χώρο, εγκαινιάζοντας το Onassis Mandra
Περισσότερα από 60 έργα παρουσιάζονται σε συνεργασία με την Εθνική Βιβλιοθήκη
Ενισχύει τέσσερα μουσεία προωθώντας την ελληνική δημιουργία και τη διεθνή πολιτιστική συνεργασία
Η καλλιτεχνική επιμελήτρια μιλάει για τα 14 χρόνια καλλιτεχνικής δημιουργίας
Στον ιστορικό ελαιώνα του νησιού οι καλλιτέχνες «συνομιλούν» με τα υπεραιωνόβια δέντρα
Σύμπραξη 52 εικαστικών καλλιτεχνών για την ενίσχυση του ανθρωπιστικού έργου της Λέσχης
Η «Χρονοστιβάδα» δραπετεύει από τα βιβλιοπωλεία και γίνεται έκθεση μετατρέποντας τη μνήμη της Θεσσαλονίκης σε εικαστική εμπειρία
Ένα από τα προγράμματα εξωστρέφειας και διεθνούς παρουσίας του μουσείου φέρνει επιμελητές από το εξωτερικό στην Ελλάδα για να γνωρίσουν την σύγχρονη τέχνη της χώρας μας
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.