- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Κιθ Χάρινγκ: Δημοπρατείται τοιχογραφία από το πατρικό του.
Η τοιχογραφία γνωστή ως «Radiant Baby» χρονολογείται στις αρχές της δεκαετίας του 1980, ζωγραφισμένη σε μια επίσκεψη στην οικογένειά του μετά τη μετακόμιση του pop artist στη Νέα Υόρκη, όπου γνώρισε γρήγορα μεγάλη επιτυχία.
Η γυναίκα που αγόρασε το σπίτι από την οικογένεια Χάρινγκ - είχε σχεδόν βάψει ολόκληρο το δωμάτιο, όταν απόφασισε τελευταία στιγμή να κρατήσει την τοιχογραφία πάνω από τον διακόπτη. Όταν πούλησε το σπίτι, οι νέοι ιδιοκτήτες, η οικογένεια Γκάρνερ κάλεσε τον Άλεν Χάρινγκ τον πατέρα του Κιθ ο οποίος επιβεβαίωσε ότι ο γιος του ζωγράφισε την εικόνα και υπέγραψε μια επιστολή γνησιότητας.
Οι Γκάρνερ προστάτευσαν το σχέδιο με ένα γυάλινο πάνελ και το φύλαγαν ως θησαυρό για 18 χρόνια. «Ήταν μέρος της οικογένειάς μας για τόσο πολύ καιρό, αλλά πάντα σκεφτόμασταν ότι μπορεί να το αποχωριστούμε», δήλωσε ο Σκοτ Γκάρνερ, οδηγός λιμουζίνας. "Δεν υπάρχει μεγάλη επισκεψιμότητα που περνάει από το σπίτι μας".
Τον επόμενο μήνα, η τοιχογραφία- κομμένη από τον τοίχο σε ένα πάνελ που περιλαμβάνει τον διακόπτη φωτισμού - θα δημοπρατηθεί. Δεν έχει ανακοινωθεί εκτίμηση της τιμής πριν από την πώληση από το γραφείο δημοπρασιών Rago/Wrights του Νιου Τζέρσεϊ, αλλά το ρεκόρ που έχει επιτευχθεί για ένα έργο τέχνης του Χάρινγκ -για τον πίνακα Untitled του 1982- είναι 6,5 εκατ. δολάρια, αν και η πώληση κατέληξε σε αγωγή μετά την αθέτηση πληρωμής από τον αγοραστή.
Ο Κιθ Χάρινγκ γεννήθηκε το 1958 στο Ρίντιγκ της Πενσυλβάνια, μια μικρή πόλη στην ανατολική ακτή των ΗΠΑ και μεγάλωσε επηρεασμένος από τον κοινωνικό αναβρασμό της δεκαετίας του ’60, των αντιπολεμικών διαδηλώσεων και των φυλετικών αναταραχών. Έκανε γρήγορα σπίτι του τη Νέα Υόρκη, στην οποία εγκαταστάθηκε το 1978 για να σπουδάσει ζωγραφική, στα 20 του χρόνια και έμεινε εκεί μέχρι το τέλος του τον Φεβρουάριο του 1990.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η μεγάλη αναδρομική έκθεση «Μια γραμμή κύμα» αποκαλύπτει τον ποιητικό κόσμο του ζωγράφου
Από το μεγάλο αφιέρωμα στον Στίβεν Αντωνάκος και τη μεγάλη έκθεση «Είσαι ό,τι φοράς» στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την ατομική έκθεση του Μιχάλη Κιούση στην Γκαλερί Άλμα
Ταξίδι στον πόνο, τον έρωτα και τη δημιουργικότητά της μέσα από μια βιωματική έκθεση
Ο Σταύρος Δίτσιος δεν ζωγραφίζει τοπία. Και καλά κάνει.
130 χρόνια ζωγραφικής, από τον ιμπρεσιονισμό έως την ποπ αρτ
Η έκθεση με τον τίτλο«Stephen Antonakos: Υστερόγραφα Χρόνου και Χώρου» εγκαινιάζεται στις 18 Μαρτίου- το εξώφυλλο του καλλιτέχνη στην Athens Voice το 2008
Ένας νέος εικαστικός χώρος στην πλατεία Μαβίλη φιλοξενεί ταλέντα και ιδέες που σπαρταράνε
Από την πρώτη μεγάλη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου μέχρι τη σύμπραξη έξι γκαλερί σε ένα μεγάλο πρότζεκτ
Πίνακες, γιγαντοοθόνες, VR γυαλιά. H διαδραστική έκθεση του Βίνσεντ Βαν Γκογκ στο Ολυμπιακό κέντρο Γουδί, τα είχε όλα
Τα σπουδαία έργα μίας σπάνιας καλλιτεχνικής προσωπικότητας
Οι ημερομηνίες, οι χώροι και οι σταθμοί της μεγάλης εικαστικής γιορτής στην «πόλη που αλλάζει»
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη εγκαινιάζει την έκθεση «The end- Μια σπουδή στο άπειρο», σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου
Από το Καφέ του Αρχαιολογικού Μουσείου μέχρι την Kourd, τη Roma Gallery και το Αγγέλων Βήμα
Μια έκθεση ζωγραφικής με τον άνθρωπο στον πυρήνα της, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.