- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
«Διάλειμμα» για Street Art
Κορυφαίοι street artist διεθνούς κύρους διαλέγουν την Αθήνα για το εικαστικό τους «διάλειμμα»
«Ιntermission» από τον Γιώργο Μπενία
Κορυφαίοι street artist διεθνούς κύρους διαλέγουν την Αθήνα για να κάνουν το εικαστικό τους «διάλειμμα» καλεσμένοι από Έλληνες συναδέλφους τους. Δεν χάνουμε αυτή τη μοναδική συνάντηση στο Θησείο.
Μια πολύ καλή ευκαιρία να δείτε από κοντά έργα κορυφαίων διεθνών street artists θα δώσει η έκθεση με τίτλο «Ιntermission», που επιμελείται ο Γιώργος Μπενίας και ξεκινά την Τρίτη 5/11. Ο Αλέξανδρος Βασμουλάκης, ο b. και τα μέλη των GPO crew (Taxis, Stupid Greg, Hard, Apple και Tales) προσκαλούν για πρώτη φορά στην Ελλάδα τους καλλιτέχνες Paul Insect και Bast, Westin Shook και Romon Kimin Yang σε μια ομαδική έκθεση στο βιομηχανικό κτίριο «Thission Lofts». Την ονομάζουν «Intermission» (διάλειμμα) γιατί αυτή η έννοια καθορίζει τη θέση μας στο παρόν σε σχέση με το παρελθόν και το μέλλον. Με έναυσμα την ιδέα του διαλείμματος, οι καλλιτέχνες παρουσιάζουν έργα που σχολιάζουν τη σύγχρονη αστική ζωή και τις σχέσεις εξουσίας που κυριαρχούν σε όλα τα κοινωνικά στρώματα. Η έκθεση συνδυάζει διαφορετικές γενιές και τάσεις καλλιτεχνών που έχουν εξελιχθεί στο χώρο της street art, αλλά και στο ευρύτερο πεδίο των εικαστικών τεχνών. Οι συμμετέχοντες καλούν τους θεατές για ένα «διάλειμμα» από την καθημερινή ρουτίνα και τους παροτρύνουν να αναπτύξουν συζητήσεις για τη θέση της τέχνης στη σύγχρονη κοινωνία. Ποιοι είναι οι ξένοι φιλοξενούμενοι; Γνωρίστε τους:

Έργο του b.
Ο Paul Insect, Βρετανός street artist, έγινε γνωστός το 2007 με την προσωπική του έκθεση «Bullion» στο Λονδίνο και τη συνεργασία του με το γνωστό καλλιτέχνη Banksy στο φεστιβάλ Cans. Ο Damien Hirst δηλώνει φαν της δουλειάς του και έχει επισκεφτεί επανειλημμένα τις εκθέσεις του.
O Ryan Westin Shook, γνωστός με το ψευδώνυμο «Saber», έρχεται από το Los Angeles, είναι καλλιτέχνης της τέχνης του δρόμου και τοιχογράφος. Μάλιστα η τοιχογραφία που έκανε ζωγραφίζοντας την αμερικάνικη σημαία με αφορμή το πρόγραμμα Υγείας στην Αμερική προκάλεσε θόρυβο.
Ο Romon Kimin Yang, πιο γνωστός με το ψευδώνυμο «Rostarr», είναι ένας πολυεπίπεδος καλλιτέχνης, ζωγράφος, καλλιγράφος και σκηνοθέτης που ζει και δουλεύει στο Μπρούκλιν. Τα τελευταία 15 χρόνια έγινε διάσημος για τους πολύχρωμους πολυμορφικούς πίνακές του και τους τοτεμικούς εικονογραφικούς χαρακτήρες του. Έχει δουλέψει για πολλές εταιρείες κι έχει βραβευτεί για τη δουλειά του, ενώ έργα του έχουν εκτεθεί στο ΜΟΜΑ.

Vasmoulakis, Kiss The Boys And Make Them Die
Ο Bast, γεννημένος στο Μπρούκλιν, είναι εδώ και μία δεκαπενταετία μέλος της ομάδας των κορυφαίων street artists σε Ευρώπη και Αμερική. Θεωρείται ο πιο αυθεντικός Αμερικάνος καλλιτέχνης της street art, αντάξιος του Χέρινγκ και Μπασκιά για τη δική του γενιά. Toν κατάλογο της πρώτης ατομικής του έκθεσης το 2004 έχει προλογίσει ο φίλος του Banksy. To περασμένο καλοκαίρι συνεργάστηκε με τον Marc Jacobs δίνοντας τα σχέδια του στην ανδρική κολεξιόν του Οίκου, καθώς και με τη Γαλλίδα σχεδιάστρια Agnes b. για μια σειρά ρούχων. Το σημερινό εξώφυλλο της εφημερίδας μας είναι δικό του σχέδιο το οποίο μας έστειλε.

ΙΝFΟ
Βιομηχανικό κτίριο «Thission lofts», 5-8/11 (Πειραιώς 123, Κάτω Πετράλωνα)
Kεντρική Φωτό: Paul Insect, Death Of Consumption
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ποιος ήταν ο ζωγράφος που σφράγισε το κίνημα της ποπ αρτ και επαναπροσδιόρισε την τέχνη του 20ού αιώνα
Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν στις 11 Ιουνίου
Αν βρεθείτε φέτος το καλοκαίρι στη Ρώμη, μια έκθεση «must»
Περιλαμβάνει 38 κεραμικά, χάλκινα και μαρμάρινα έργα που δεν εξάγονται από τα Μουσεία της Ιταλίας
Μια ξεχωριστή έκθεση στην αίθουσα «Σπύρος Λούης» στην Πινακοθήκη του Δήμου Αμαρουσίου
Η σιωπηλή δύναμη του χρώματος και το χρώμα ως τόπος μνήμης και στοχασμού
Τα έργα μαρτυρούν την αντοχή και την απήχηση του ελληνικού πολιτισμού μέχρι σήμερα
Επτά σύγχρονοι καλλιτέχνες συνομιλούν με ένα μνημείο του 17ου αιώνα
Ο Τιτσιάνο επιστρέφει στο προσκήνιο μέσα από διεθνείς εκθέσεις και τη διαχρονική δύναμη των έργων του
Η πλάγια υπογραφή του καλλιτέχνη που έζησε για 37 μόλις χρόνια επιλέχθηκε για ελάχιστους καμβάδες
Η γκαλερί διατηρεί ένα ζωντανό εκθεσιακό πρόγραμμα, με στόχο την ανάδειξη της σύγχρονης ελληνικής τέχνης και τη συνεχή ανταλλαγή ιδεών στο διεθνές καλλιτεχνικό πεδίο.
O εικαστικός μας μιλά για το εντυπωσιακό έργο του και τον σπουδαίο χαράκτη Λάμπρο Ορφανό
Η ανακοίνωση του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Πώς αποφάσισε να ανοίξει τη συλλογή της στο κοινό και τι θα δούμε στην έκθεση που οργανώνεται σε έξι ενότητες με τίτλο Marginalia
Ένα ονειρικό εικαστικό τοπίο γεμάτο χρώμα, μνήμη και κίνηση.
Με τίτλο «όλα πρέπει να αλλάξουν. Ριζοσπαστική Νοημοσύνη. Σαλονίκη 9», σε επιμέλεια της Νάντιας Αργυροπούλου, η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης διαρκεί έως τις 5 Ιουλίου 2026
Το πρότζεκτ «Maria La Callas: Η ιταλική τέχνη των κοστουμιών της ταινίας» εγκαινιάζεται στις 27 Μαΐου
Μια ιστορική συλλογή σπουδαίων έργων της ρωσικής πρωτοπορίας (1910-1930) για τρίτη φορά στην Ελλάδα
Η «ανθρώπινη σκοτεινιά» ως πρώτη ύλη της τέχνης της Janis Rafa
Μέσα από το έργο του Ανδρέα Αγγελιδάκη, το Ελληνικό Περίπτερο μεταμορφώνεται σε ένα σύγχρονο Πλατωνικό Σπήλαιο
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.