- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Ανήκει στη φρέσκια γενιά καλλιτεχνών (γεννήθηκε το 1980) και το στοιχείο που κάνει τα έργα της να ξεχωρίζουν είναι ο πλούτος των εικονογραφικών τους στοιχείων, το λεπτεπίλεπτο- ντελικάτο σχέδιο κι η πληθώρα των χρωμάτων που χρησιμοποιεί. Με δύο λόγια: ζωγραφική ευφρόσυνη. Στη δεύτερη ατομική της έκθεση που τρέχει αυτές τις ημέρες στην γκαλερί K-art η Έφη Αστέρη παρουσιάζει ένα εντυπωσιακό έργο μικτής τεχνικής σε χαρτί 10 μέτρων. Σας τη συστήνουμε.
«Σκέφτηκα να δημιουργήσω ένα έργο που να περιλαμβάνει μερικά από τα βασικά στοιχεία της ανθρώπινης πορείας και να αφήσω τον θεατή να επιλέξει το δικό του (προσωπικό) κομμάτι. Έκανα 4 μήνες για να το ολοκληρώσω. Ως προς το περιεχόμενο «συμπεριλαμβάνει» τα μεγάλα ζητήματα της ζωής, όπως ο θάνατος, η φιλία, ο έρωτας, η ακμή και η παρακμή, πάντα μέσα από τη συνδιαλλαγή μεταξύ κυριολεκτικού και ονειρικού/ συμβολικού. Σε αισθητικό επίπεδο οι πιο ισχυρές μου επιρροές είναι η παιδική εικονογραφία, η pop κουλτούρα και παλαιότερα κινήματα τέχνης με έντονα διακοσμητικό χαρακτήρα, όπως το μπαρόκ ή η αρ νουβώ. Στις μέρες μας υπάρχουν πολλές και διάφορες καλλιτεχνικές πρακτικές και σέβομαι την κάθε μια από αυτές όταν είναι συνεπής στην έκφρασή της. Υπάρχει σταθερά η τέχνη του αντικειμένου (object art), η τέχνη στο δημόσιο χώρο (public art), η τέχνη με κοινωνικό προσανατολισμό (social engaged art), η καλλιτεχνική διαμεσολάβηση (art mediation) κοκ. Εφ΄ όσον η κάθε πρακτική απευθύνεται σε συγκεκριμένο κοινό και υπηρετεί συγκεκριμένους σκοπούς δεν μπορώ να δώσω μια γενικευμένη απάντηση ως προς τη λειτουργία της τέχνης σήμερα. Εάν πρέπει να τοποθετηθώ προσωπικά, θα έλεγα, όσο συντηρητικό κι αν ακούγεται, ότι είμαι μια φανατική του Όμορφου. Και για μένα είναι αρκετό εάν η θέαση ενός έργου μου προκαλεί απλά ωραία συναισθήματα».
* Έως 4/2, Σίνα 54, Κολωνάκι, 211 4013877

ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η σιωπηλή δύναμη του χρώματος και το χρώμα ως τόπος μνήμης και στοχασμού
Τα έργα μαρτυρούν την αντοχή και την απήχηση του ελληνικού πολιτισμού μέχρι σήμερα
Επτά σύγχρονοι καλλιτέχνες συνομιλούν με ένα μνημείο του 17ου αιώνα
Ο Τιτσιάνο επιστρέφει στο προσκήνιο μέσα από διεθνείς εκθέσεις και τη διαχρονική δύναμη των έργων του
Η πλάγια υπογραφή του καλλιτέχνη που έζησε για 37 μόλις χρόνια επιλέχθηκε για ελάχιστους καμβάδες
Η γκαλερί διατηρεί ένα ζωντανό εκθεσιακό πρόγραμμα, με στόχο την ανάδειξη της σύγχρονης ελληνικής τέχνης και τη συνεχή ανταλλαγή ιδεών στο διεθνές καλλιτεχνικό πεδίο.
O εικαστικός μας μιλά για το εντυπωσιακό έργο του και τον σπουδαίο χαράκτη Λάμπρο Ορφανό
Η ανακοίνωση του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Πώς αποφάσισε να ανοίξει τη συλλογή της στο κοινό και τι θα δούμε στην έκθεση που οργανώνεται σε έξι ενότητες με τίτλο Marginalia
Ένα ονειρικό εικαστικό τοπίο γεμάτο χρώμα, μνήμη και κίνηση.
Με τίτλο «όλα πρέπει να αλλάξουν. Ριζοσπαστική Νοημοσύνη. Σαλονίκη 9», σε επιμέλεια της Νάντιας Αργυροπούλου, η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης διαρκεί έως τις 5 Ιουλίου 2026
Το πρότζεκτ «Maria La Callas: Η ιταλική τέχνη των κοστουμιών της ταινίας» εγκαινιάζεται στις 27 Μαΐου
Μια ιστορική συλλογή σπουδαίων έργων της ρωσικής πρωτοπορίας (1910-1930) για τρίτη φορά στην Ελλάδα
Η «ανθρώπινη σκοτεινιά» ως πρώτη ύλη της τέχνης της Janis Rafa
Μέσα από το έργο του Ανδρέα Αγγελιδάκη, το Ελληνικό Περίπτερο μεταμορφώνεται σε ένα σύγχρονο Πλατωνικό Σπήλαιο
100 χρόνια από τον θάνατο του Κλοντ Μονέ: Eκθέσεις και αφιερώματα σε ολόκληρο τον κόσμο
Η έκθεση «Τοπία της μνήμης - Αυτά που κράτησα» εγκαινιάζεται στις 20 Μαΐου στο Μουσείο Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή
Η δημοπρασία πραγματοποιείται στις 27 Μαΐου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Η τολμηρή περφόρμερ και εικαστικός σε μια προσωπική έκθεση με νέα και παλαιότερα έργα οκτώ στενών καλλιτεχνικών συνεργατών και φίλων της
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.