4 παραστάσεις για να γελάσεις, να συγκινηθείς και να σκεφτείς στο Άλμα και το Altera Pars

Τέσσερις παραστάσεις, τέσσερις διαφορετικές ιστορίες που ισορροπούν ανάμεσα στο γέλιο, τη συγκίνηση και τον προβληματισμό. Στα θέατρα Άλμα και Altera Pars, η οικογένεια, οι ανθρώπινες σχέσεις, η μοναξιά και ακόμη και ο θάνατος γίνονται αφορμή για θεατρικές συναντήσεις γεμάτες χιούμορ, τρυφερότητα και απρόσμενες ανατροπές. Από τη διεισδυτική ματιά του Γιώργου Διαλεγμένου μέχρι τους ξεκαρδιστικούς μονολόγους του Γιώργου Γαλίτη, τέσσερις ιστορίες μάς προσκαλούν να δούμε τη ζωή λίγο διαφορετικά.

Μάνα, Μητέρα, Μαμά

H πρώτη μας λέξη είναι συχνά το «μαμά». Μεγαλώνοντας, η λέξη αυτή γίνεται «μάνα», «μητέρα» και, κάποτε, επιστρέφει στην αρχική της μορφή. Στον κόσμο του Γιώργου Διαλεγμένου, όμως, η σχέση με τη μητέρα δεν αποτελεί απλώς μια προσωπική υπόθεση. Γίνεται καθρέφτης μιας κοινωνίας που αλλάζει, μιας καθημερινότητας γεμάτης σιωπές, μικρές σκληρότητες και οικείες αντιφάσεις, όπως αυτές που περιγράφονται στο έργο του «Μάνα, μητέρα, μαμά», που επιστρέφει στην αθηναϊκή σκηνή, δεκαπέντε χρόνια μετά την τελευταία παρουσίασή του στην πόλη.

Πρωταγωνίστρια της παράστασης, που ανεβαίνει στο θέατρο Άλμα, σε σκηνοθεσία του Μάνου Καρατζογιάννη, είναι μια ηλικιωμένη μητέρα, την οποία οι γιοι και οι νύφες της πιέζουν να παραχωρήσει το σπίτι της. Η προσπάθειά της να αντισταθεί υποχωρεί σταδιακά, καθώς οι οικογενειακές σχέσεις αποκαλύπτουν τις εύθραυστες ισορροπίες τους και η ανάγκη για επιβίωση υπερισχύει της συναισθηματικής σύνδεσης. Έτσι το σπίτι γίνεται κάτι περισσότερο από ένας χώρος κατοικίας: συνδέεται με τη μνήμη, την αξιοπρέπεια και το δικαίωμα ενός ανθρώπου να κρατήσει ό,τι του απομένει.

Ανάμεσα στη σάτιρα και τη συμπόνια, ο Διαλεγμένος συνθέτει μια κωμωδία που πονά και ένα δράμα που προκαλεί γέλιο. Οι ήρωές του κινούνται «μεταξύ βόθρου και ουρανού», παγιδευμένοι στην οικονομική ανασφάλεια και στον κοινωνικό μαρασμό. Η γλώσσα του συγγραφέα, βαθιά ριζωμένη στη νεοελληνική λαλιά, μεταφέρει στη σκηνή τον ρυθμό και τις εντάσεις μιας πραγματικότητας που αναγνωρίζουμε. Με τη σκηνοθετική ματιά του Μάνου Καρατζογιάννη, το έργο ξεπερνά τα όρια μιας ιστορίας για την τρίτη ηλικία και φωτίζει ένα ευρύτερο αδιέξοδο: τις αντιφάσεις της οικογένειας και τις δυσκολίες του νεοελληνικού βίου.

• Ερμηνεύουν (αλφαβητικά): Θανάσης Βλαβιανός, Νεκταρία Γιαννουδάκη, Τόνια Μαράκη, Νίκος Ορφανός και Σμαράγδα Σμυρναίου
• Θέατρο Άλμα, Ακομινάτου 15, Αθήνα, Τ. 210 522 0100
• Τετάρτη στις 19:30
• Παρασκευή & Σάββατο στις 20:30
• Κυριακή στις 19:00

Η πρώτη συνάντηση

Tι συμβαίνει όταν συναντάμε για πρώτη φορά έναν άνθρωπο; Τι επιλέγουμε να μοιραστούμε μαζί του και τι κρατάμε για τον εαυτό μας; Η «Πρώτη συνάντηση», σε σκηνοθεσία του Γιάννη Παναγόπουλου, προσεγγίζει τη διαδικασία της ψυχοθεραπείας μέσα από τη ζωντανή παρουσία της κλινικής ψυχολόγου και ψυχοθεραπεύτριας Άννας Κανδαράκη, η οποία συνομιλεί επί σκηνής με τους ηθοποιούς Γιάννη Παναγόπουλο και Γωγώ Παπαϊωάννου.

Η παράσταση ξεκινά από την ανάκληση της πρώτης τους γνωριμίας και περνά σε προσωπικές ιστορίες που αφορούν την παιδική ηλικία, την οικογένεια και τις σχέσεις. Αναμνήσεις, φόβοι, ενοχές, απώλειες και στιγμές αμηχανίας συνυπάρχουν με το χιούμορ και τις εξομολογήσεις, καθώς οι τρεις ερμηνευτές μοιράζονται εμπειρίες και σκέψεις που φωτίζουν διαφορετικές πλευρές της ανθρώπινης συμπεριφοράς.

Το υλικό της παράστασης αντλείται από πραγματικές θεραπευτικές συναντήσεις της Άννας Κανδαράκη αλλά και από το βιβλίο της «Τα χρώματα που εσείς μου μάθατε». Μέσα από τη συνάντηση της ψυχοθεραπευτικής εμπειρίας με τη θεατρική αφήγηση, πραγματικά και επινοημένα περιστατικά συνθέτουν μια παράσταση για τις σχέσεις που διαμορφώνουν τον τρόπο με τον οποίο βλέπουμε τον εαυτό μας και τους άλλους. Γιατί μια πρώτη γνωριμία μπορεί να αποδειχθεί πολύ πιο αποκαλυπτική απ’ όσο περιμένουμε.

• Θέατρο Άλμα, Ακομινάτου 15, Αθήνα, Τ. 210 522 0100
• Πρεμιέρα, 2 Νοεμβρίου
• Δευτέρα & Τρίτη στις 20:00

Κάθε Πέμπτη κύριε Γκρην

Eνας ηλικιωμένος άντρας, ο κύριος Γκρην (Γιώργος Κωνσταντίνου), ζει απομονωμένος στο διαμέρισμά του στο Μανχάταν, έχοντας αποσυρθεί από τη ζωή μετά τον θάνατο της συζύγου του. Η καθημερινότητά του διαταράσσεται όταν, ύστερα από ένα περιστατικό, υποχρεώνεται να δέχεται κάθε Πέμπτη την επίσκεψη του Ρος (Ορέστης Τζιόβας), ενός νεαρού στελέχους μιας πολυεθνικής εταιρείας.

Το έργο «Κάθε Πέμπτη κύριε Γκρην» του Τζεφ Μπάρον επιστρέφει για τρίτη χρονιά, αυτή τη φορά σε νέα θεατρική στέγη και με τον Ορέστη Τζιόβα στο πλευρό του Γιώργου Κωνσταντίνου.

Μέσα στον περιορισμένο χώρο του διαμερίσματος, οι δύο ήρωες έρχονται αντιμέτωποι με τις διαφορές τους, τις προκαταλήψεις και τις προσωπικές τους αντιφάσεις. Σταδιακά, ωστόσο, η αναγκαστική συνύπαρξη μετατρέπεται σε μια ουσιαστική σχέση, που τους αναγκάζει να αναθεωρήσουν όσα θεωρούσαν δεδομένα και να αναζητήσουν έναν διαφορετικό τρόπο να σταθούν απέναντι στον εαυτό τους και στους άλλους.

Με χιούμορ, συγκίνηση και διαλόγους που φωτίζουν τις αμηχανίες της ανθρώπινης επικοινωνίας, ο Τζεφ Μπάρον χτίζει μια ιστορία για τη μοναξιά, την αποδοχή και τη δυσκολία να ξεπεράσουμε τις βεβαιότητές μας. Ο κύριος Γκρην και ο Ρος είναι δύο χαρακτήρες που κουβαλούν τις δικές τους απώλειες και τα δικά τους βάρη, και που, μέσα από τις συγκρούσεις τους, βρίσκουν σταδιακά έναν κοινό τόπο. Έχοντας παρουσιαστεί σε περισσότερες από 50 χώρες κι έχοντας αποσπάσει πολυάριθμα διεθνή βραβεία, το «Κάθε Πέμπτη κύριε Γκρην» παραμένει ένα έργο με διαχρονική κοινωνική ματιά.

Πίσω από την ιστορία των δύο αντρών, θέτει ερωτήματα για τη διαφορετικότητα, την αποδοχή και τα στερεότυπα που επηρεάζουν τις σχέσεις μας, θυμίζοντάς μας πόσο δύσκολο αλλά και αναγκαίο είναι να αφήνουμε χώρο για τον άλλον. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Κώστας Γάκης, ο οποίος έχει επιμεληθεί και τη μετάφραση, σε συνεργασία με τον ίδιο τον συγγραφέα. Η σκηνοθετική προσέγγιση αναδεικνύει τις λεπτές ισορροπίες ανάμεσα στο χιούμορ και τη συγκίνηση, αφήνοντας τη σχέση των δύο πρωταγωνιστών να ξεδιπλωθεί μέσα από τις καθημερινές τους αντιπαραθέσεις, τις σιωπές και τις εξομολογήσεις τους.

• Altera Pars, Μεγ. Αλεξάνδρου 123, Αθήνα, Τ. 210 341 0011
• Πέμπτη στις 19:30
• Παρασκευή στις 21:00
• Σάββατο στις 18:00
• Κυριακή στις 19:00

Τα ραδίκια ανάποδα

Eντεκα χρόνια μετά την πρώτη του εμφάνιση, το έργο του Γιώργου Γαλίτη, «Τα ραδίκια ανάποδα», επιστρέφει στη σκηνή με δεκατρείς επικήδειους, που υπόσχονται να κάνουν ακόμη και τον θάνατο αφορμή για γέλιο. Η μαύρη κωμωδία, σε σκηνοθεσία Βλαδίμηρου Κυριακίδη, συνεχίζει την πορεία της και φέτος με έναν νέο κύκλο παραστάσεων στο θέατρο Altera Pars.

Ο Γιώργος Γαλίτης γράφει και ερμηνεύει έναν κωμικό μονόλογο διαφορετικό από τους συνηθισμένους, αναλαμβάνοντας δεκατρείς ρόλους και παρουσιάζοντας ισάριθμες ιστορίες ανθρώπων που έχουν πεθάνει, αλλά εξακολουθούν να προκαλούν αναστάτωση και γέλιο. Μέσα από επικήδειους λόγους, αποχαιρετισμούς και περιστατικά που ισορροπούν ανάμεσα στο μακάβριο και το παράλογο, η παράσταση μετατρέπει την τελετουργία του θανάτου σε πεδίο κωμωδίας. Το αποτέλεσμα είναι ένα one-man show που παίζει με τις συμβάσεις της κηδείας, ανατρέποντας τη σοβαρότητα που συνήθως τη συνοδεύει.

Με όχημα το μαύρο χιούμορ, τις γλωσσικές ανατροπές και τις διαφορετικές περσόνες του Γαλίτη, «Τα ραδίκια ανάποδα» αντιμετωπίζουν τον θάνατο χωρίς περιστροφές, αλλά με άφθονη διάθεση για σαρκασμό. Άλλωστε, εδώ οι επικήδειοι δεν είναι για να κλάψει κανείς, αλλά για να γελάσει μέχρι δακρύων.

• Altera Pars, Μεγ. Αλεξάνδρου 123, Αθήνα, Τ. 210 341 0011
• Τετάρτη στις 20:00
• Σάββατο στις 21:15