- CITY GUIDE
- PODCAST
-
20°
Θεσσαλονίκη: Τα πολλαπλά σου είδωλα!
Η Μαρία Καριμπίδη στην γκαλερί του ΟΤΕ της Καρόλου Ντηλ
Αγαπώ την γκαλερί-βιτρίνα του ΟΤΕ της Καρόλου Ντηλ. Κοιτάς τα έργα που φιλοξενεί και μαζί με αυτά και την αντανάκλαση του ειδώλου σου εντός τους, μαζί φυσικά με τα είδωλα των άλλων περαστικών. Αυτών που δίνουν σημασία και στέκονται, ανακατεμένοι με αυτούς που τίποτα δεν μπορεί να τους φρενάρει, έστω και για ένα φευγαλέο, ασυναίσθητο στοχασμό. Πόλη, άνθρωποι, τέχνη, δρόμος, θόρυβος, δημόσια έργα, ώρα προσέλευσης και φυσικό φως ημέρας ή τεχνητό νυχτός, κοινό και καλλιτέχνης, όλα γίνονται ένα, το ρεαλιστικό και το ουτοπικό συμβιώνουν και ετεροκαθορίζονται. Σε μια βιτρίνα-κάδρο, κορνίζα, φόντο, μια βιτρίνα σαν μάτριξ, σαν διαδραστική οθόνη.

Αυτές τις μέρες φιλοξενείται μια εγκατάσταση της Μαρίας Καριμπίδη. Μαύρες καρέκλες, σχεδόν ιπτάμενες, ατάκτως αιωρούμενες. Τρισδιάστατα εκτυπωμένες σε χαρτί και σύρμα, χρωματισμένες με μαύρο ακρυλικό χρώμα, λιλιπούτειες, αντικείμενα καθημερινής χρήσης που λες και αυτονομήθηκαν από σαλόνια, κουζίνες, υπνοδωμάτια, γραφεία, μπαρ και αίθουσες αναμονής, απαρτίζοντας μια εγκατάσταση-salon de mobile. Λυγισμένες, πολυχρησιμοποιημένες, φθαρμένες συνομολογούν ένα σχόλιο πάνω στη φθορά και το χρόνο.

Αγαπώ την γκαλερί-βιτρίνα του ΟΤΕ της Καρόλου Ντηλ. Διακόπτει τον ειρμό των σκέψεων του διαβάτη flaneur, μετατοπίζοντας τη σκέψη και το βλέμμα του από την πυξίδα προορισμού του προς ένα άλλο σύμπαν. Όχι βέβαια όλων των περιπατούντων επί του δρόμου, μη σου πω πως οι περισσότεροι δεν χαραμίζουν ούτε ένα δευτερόλεπτο στάσης για να δουν τι σηματοβολούν τα έργα. Τρανή απόδειξη πως στη Θεσσαλονίκη η τέχνη αφορά λίγους, ακόμα κι όταν δεν χρειάζεται να εκτεθεί σε ένα μουσείο για να τη δουν, αλλά βγαίνει τσάρκα στους δρόμους και προσφέρεται προς πάντες. Εμπειρικό το συμπέρασμα, αλλά έτσι είναι: κάθε φορά που στέκομαι και την κοιτώ, μόνος είμαι απέναντι στο βιαστικό λεφούσι που βαδίζει απρόσκοπτα για το κάπου του.

ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Το έργο εκτίθεται στο Λονδίνο και η αξία του εκτιμάται στα 160 εκατ. ευρώ
Ακτίνες Χ και υπέρυθρη φωτογράφιση αποκάλυψαν πρόσωπα και αντικείμενα που αφαίρεσε από το «Το Γεύμα» του 1873
Θα φιλοξενείται στο Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» έως και τις 30 Νοεμβρίου
Σώματα σαν αστικοί κήποι, ιατρικές και κυτταρικές εικόνες ως τοπία
Φιλοξενείται στο Αρχαιολογικό Μουσείο Αρχαίας Γλυπτικής Giovanni Barracco
Ο Κ. ΒΗΤΑ μιλά για τον χρόνο, τη ζωγραφική και τη νέα του έκθεση
Το έργο του καλλιτέχνη εκτίθεται για πρώτη φορά σε εξωτερικό χώρο
Το σπίτι ως συνθήκη προσωρινότητας και τόπο μεταμόρφωσης
Το «Πορτρέτο του κόμη-δούκα του Ολιβάρες» χρονολογείται περίπου στο 1626
Στην Παλαιά Βουλή, το Εθνικό Ιστορικό Μουσείο ξετυλίγει τα 110 χρόνια που γέννησαν τη σύγχρονη πρωτεύουσα
Ο Θανάσης Χονδρός, η Αλεξάνδρα Κατσιάνη, η θεωρία «1 + 1 = 1» και ένας αποχαιρετισμός
Ο Έλληνας street artist τιμά την αεροδιαστημική κληρονομιά της πόλης του Τέξας
Η Upper Ankyle παρουσιάζει μια ομαδική έκθεση για τη μνήμη, τη μετάβαση και τον ασταθή χρόνο του παρόντος
Η τέχνη βγαίνει από τα όρια μιας γκαλερί και κυκλοφορεί μέσα στην πόλη
«Κάθε αντικείμενο που δημιουργεί κάποιος έχει διττή χρηστικότητα: στην καθημερινότητα και στην ψυχή»
Η Φθινοπωρινή Δημοπρασία Νεοελληνικής Τέχνης της VERGOS Auctions πραγματοποιείται την Τετάρτη 23 Σεπτεμβρίου στις 18:00
Η μεγάλη, εντυπωσιακή και μαζί ποιητική έκθεση παρουσιάζεται στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος
Δέκα χρόνια μετά την πρώτη του έκθεση στην γκαλερί Δυο Χωριά, ο κορυφαίος Έλληνας εικαστικός επιστρέφει με τη δεύτερη ατομική του έκθεση «Βαθιά δραματική τέχνη» για να μας παρουσιάσει τον κόσμο του.
Ο δημοφιλής καλλιτέχνης παρουσιάζει την έκθεση «Μόνο η ακτογραμμή μένει» στο πλαίσιο των 61ων Δημητρίων
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.