- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Πίνακας που θεωρούνταν αντίγραφο αποδίδεται τελικά στον Ρέμπραντ
Ανατροπή από κορυφαίο μελετητή - Το έργο ανήκει στον Ολλανδό καλλιτέχνη και όχι σε μαθητή του
Ειδικός αποδίδει στον Ρέμπραντ πίνακα που θεωρούνταν αντίγραφο του Ολλανδού ζωγράφου - Νέα ευρήματα ανατρέπουν παλαιότερες εκτιμήσεις
Ένα πορτρέτο σε συλλογή του Ηνωμένου Βασιλείου, το οποίο επί σειρά ετών απορριπτόταν ως αντίγραφο εργαστηρίου ενός σχεδόν πανομοιότυπου πίνακα του Ρέμπραντ, φιλοτεχνήθηκε στην πραγματικότητα από τον ίδιο τον Ολλανδό δάσκαλο του 17ου αιώνα, σύμφωνα με κορυφαίο μελετητή.
Και οι δύο πίνακες του Ρέμπραντ, με τίτλο «Γέρος με χρυσή αλυσίδα» και χρονολογία τις αρχές της δεκαετίας του 1630, απεικονίζουν σε σχεδόν φυσικό μέγεθος έναν ηλικιωμένο άνδρα που φοράει χρυσή αλυσίδα και καπέλο με πτέρωμα. Για πρώτη φορά μετά από σχεδόν τέσσερις αιώνες, τα δύο πορτρέτα επανενώθηκαν στο Ινστιτούτο Τέχνης του Σικάγο, το οποίο κατέχει την αδιαμφισβήτητη εκδοχή του έργου.
Το άλλο πορτρέτο, το οποίο είναι ελαφρώς μικρότερο και ζωγραφισμένο σε καμβά, αποτελεί δάνειο από τον σερ Φράνσις Νιούμαν, έναν επιχειρηματία με έδρα το Κέιμπριτζ, και έφερε μέχρι σήμερα την ένδειξη «αντίγραφο» από καλλιτέχνη του εργαστηρίου του Ρέμπραντ.
Ωστόσο, ο μελετητής του Ρέμπραντ, Γκάρι Σβαρτς, κατέληξε στο συμπέρασμα ότι και τα δύο έργα ανήκουν στον δάσκαλο. Πέραν της ποιότητας της πινελιάς, ο Σβαρτς υποστήριξε ότι πολλοί Ολλανδοί καλλιτέχνες της περιόδου δημιουργούσαν αντίγραφα των δικών τους πινάκων. «Είναι απλώς θέμα του αν θα αποδεχτούμε ότι το έκανε ο Ρέμπραντ. Είναι συναρπαστικό και ανοίγει νέες δυνατότητες για την επανεξέταση πολλών έργων», δήλωσε στον Guardian.
Η ανάλυση με ακτίνες Χ και υπέρυθρη απεικόνιση έδειξε ότι στον πίνακα του Σικάγο υπήρχαν διορθώσεις κατά τη διάρκεια της δημιουργίας, οι οποίες απουσιάζουν από τον καμβά του Νιούμαν. «Αν το έκανε μαθητής, θα είχε κάνει λάθη που ο δάσκαλος θα ήθελε να διορθώσει. Αυτό το έργο είναι υπερβολικά ακριβές», εξήγησε ο Σβαρτς.
Ο προπάππος του Νιούμαν είχε αγοράσει τον πίνακα ως αυθεντικό Ρέμπραντ το 1898, έναντι σημαντικού ποσού. Όμως, όταν εμφανίστηκε ο δεύτερος πίνακας το 1912, ο διακεκριμένος Γερμανός ιστορικός τέχνης Βίλχελμ Μπόντε αποφάνθηκε ότι το έργο του Νιούμαν ήταν μια «έξυπνη αναπαραγωγή», χωρίς ωστόσο να παραθέσει σοβαρή τεκμηρίωση.
Μελέτη του Ινστιτούτου Hamilton Kerr στο Πανεπιστήμιο του Κέιμπριτζ επιβεβαίωσε ότι ο καμβάς και οι χρωστικές ουσίες του βρετανικού πίνακα ταυτίζονται με εκείνες που χρησιμοποιούσε ο Ρέμπραντ και το εργαστήριό του.
Από την πλευρά του, ο σερ Φράνσις Νιούμαν δήλωσε πως πάντα απολάμβανε το «μυστήριο» γύρω από τον πίνακα που κοσμούσε τον τοίχο του, προσθέτοντας πως αν επιβεβαιωθεί επίσημα η αυθεντικότητά του, το έργο θα καταλήξει σε μουσείο.
(Πηγή: The Guardian)
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Νίκη Καραγκίνη, Γιάννης Χρήστου και Στάθης Λογοθέτης σε «διάλογο» μέσα από τα έργα τους και την πορεία τους
Ανατροπή από κορυφαίο μελετητή - Το έργο ανήκει στον Ολλανδό καλλιτέχνη και όχι σε μαθητή του
Στο επίκεντρο της βραδιάς βρέθηκε η «Θεά από Ατσάλι» αφιερωμένη στη θρυλική Μαρία Κάλλας
Ο βίος του Ολλανδού ζωγράφου που άσκησε καταλυτική επιρροή στην τέχνη
Ένας σχολιασμός της οπτικής κουλτούρας συμβάλλοντας ουσιαστικά στον σύγχρονο καλλιτεχνικό διάλογο
Συνέντευξη με τον πρόεδρο του Μητροπολιτικού Οργανισμού MOMus για την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος» στην Εθνική Πινακοθήκη
Oι σχεδιαστές που άλλαξαν τη μόδα
Όλα για τη Συλλογή Κωστάκη, τη Ρωσική Πρωτοπορία και την έκθεση «Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας: Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος»
Από τη μεγάλη συλλογή του ΜΙΕΤ στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την περφόρμανς του Γιώργου Δρίβα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά
Ανακαλύψτε τη δυναμική της τέχνης για χώρους με προσωπική σφραγίδα και μοναδική ταυτότητα
Η έκθεση «60 χρόνια ΜΙΕΤ. Αναγνώσεις μιας συλλογής» στο Μουσείο Μπενάκη αναδεικνύει την ιστορία της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα μέσα από έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
Σε επιμέλεια Νεκτάριου – Αλφρέδου Γκούβερη, ως Τρίτη 31 Μαρτίου.
Με αφορμή την αναδρομική του έκθεση, ο ζωγράφος μιλάει για τη γενιά του ’30, τους δασκάλους της Σχολής Καλών Τεχνών, το φως του Μολύβου και τη ζωγραφική ως τρόπο ζωής
Νέο δημοσίευμα επιχειρεί να λύσει το μεγαλύτερο αίνιγμα της σύγχρονης τέχνης - Αλλά τι αλλάζει πραγματικά;
Στις 4 και 5 Απριλίου, το στούντιο The Shot Space γίνεται σημείο συνάντησης για έργα, συζητήσεις και χαλαρή ατμόσφαιρα
Το έργο «Βalloon Venus Lespugue Orange» συνομιλεί με 10 παλαιολιθικά ειδώλια που μας μεταφέρουν στην Εποχή των Παγετώνων
Με αφορμή την 25η Μαρτίου, την Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης και όχι μόνο
Ο διάσημος καλλιτέχνης έρχεται στην Ελλάδα με αφορμή την έκθεσή του «Jeff Koons: “Αφροδίτη” του Lespugue» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Ο καλλιτέχνης παρουσίασε το έργο που θα εκπροσωπήσει το Ελληνικό Περίπτερο στη διοργάνωση
Ένα ταξίδι 2.300 ετών μέσα από τη σιωπή του τοπίου
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.