«The Third Space»: Πρώτη έκθεση φωτογραφίας του Limen Project με έργα 12 καλλιτεχνών. Ο «τρίτος χώρος» μέσα στο αστικό και όχι μόνο τοπίο
Την πρώτη του έκθεση φωτογραφίας διοργανώνει το Limen Project, η οποία και θα διαρκέσει έως την Κυριακή 30 Νοεμβρίου. Η έκθεση πραγματεύεται τον «τρίτο χώρο» και πώς τον αντιλαμβανόμαστε όχι μόνο στο αστικό τοπίο, αλλά εσωτερικά, διαισθητικά και συναισθηματικά. Πραγματοποιείται στον 6ο όροφο του Library Residency, στην Οδό Πανεπιστημίου 59.
Οι 12 δημιουργοί που συμμετέχουν στην έκθεση είναι οι εξής:: Αλέξανδρος Γκούμας, Άρης Ασκόπουλος, Ελευθερία Αμολοχίτη, Ελπίδα Σπύρου, Elya Pelleier, Γιώργος Παρέλλης, Κατερίνα Γιαννοπούλου, Μαρία Μιχαλινού, Liliana Drekaj, Μαριλή Ζάρκου, Olivia Cowley, Simon Pera. Στον χώρο θα φιλοξενηθούν τρεις ακόμα δράσεις:
Τετάρτη 26 Νοεμβρίου, 18:00: Το meet up της Astylab.
Σάββατο 29 Νοεμβρίου, 19:00: Ανοιχτή συζήτηση του περιοδικού Έαρ.
Κυριακή 30 Νοεμβρίου, 11:30-13:30: Περιηγήσεις μνήμης και παρατήρησης στο κτίριο και τη γειτονιά από τις Ναυσικά Στεφανίδου (αρχαιολόγος/πολιτιστική διαχειρίστρια) και Άννα Στάπελφελντ (εικαστικός).
Στο πλαίσιο του προγράμματος του Limen Project και της έκθεσης φωτογραφίας «The Third Space» το Έαρ προσκαλεί στην πρώτη Πλατεία του το Σάββατο 29 Νοεμβρίου, 19:00–22:00.
Οι Πλατείες του Έαρ δημιουργούν έναν νέο χώρο συνάντησης και έναν σταθερό κύκλο διαλόγου και ανταλλαγής ιδεών γύρω από τις διαφορετικές μορφές και εκφάνσεις της τέχνης, με την πρόθεση να επανέρχονται ως συνεχής θεσμός.
Μέσα στο ζεστό περιβάλλον του Library Residency, η πρώτη Πλατεία θέτει ένα κεντρικό ερώτημα: πώς γίνεται κανείς καλλιτέχνης σήμερα; Βασισμένη στο πρώτο ψηφιακό τεύχος του Έαρ Magazine, «ΓΕΝΝΗΣΟΥ», η θεματολογία της πρώτης Πλατείας του Έαρ διερευνά τη στιγμή της καλλιτεχνικής γέννησης θέτοντας τα ερωτήματα του πότε, πώς και γιατί επιλέγει κανείς να δημιουργήσει.
Σε μια εποχή όπου η εικόνα, η πληροφορία και οι κοινωνίες βρίσκονται σε συνεχή μεταβολή, η πράξη της δημιουργίας αποκτά νέα σημασία όχι ως προορισμός, αλλά ως πορεία αυτογνωσίας, αντίστασης και μεταμόρφωσης.
Στην καρδιά αυτής της διαδικασίας βρίσκονται δύο συζητήσεις:
(α) ΣΠΟΡΟΣ — η πρώτη ώθηση που ριζώνει και θέτει σε κίνηση τη δημιουργία. Η πρώτη Έαρ Πλατεία ιχνηλατεί την πορεία αυτού του σπόρου, πώς αναπτύσσεται και βαθαίνει, έως ότου μεταμορφωθεί σε
(β) ΑΝΘΟΣ — το τελικό έργο, το αποτύπωμα που αναδύεται από τον εσωτερικό κόσμο του δημιουργού προς τον εξωτερικό.
Μια ανοιχτή συζήτηση για τη γέννηση της δημιουργίας, εκεί όπου η τέχνη, η πόλη και η σκέψη συναντιούνται.
Το Limen Project αναδεικνύει τον ρόλο του πολιτισμού ως πηγής βιώσιμης αξίας για τα κλειστά κτίρια, τις νέες κατασκευές και την πόλη συνολικά. Μέσα από δράσεις, έρευνα και υποστήριξη φορέων από τον χώρο της ανάπτυξης και διαχείρισης ακίνητης περιουσίας, και του πολιτισμού, ενεργοποιεί αδρανή κτίρια και ενισχύει τον διεπιστημονικό διάλογο γύρω από τη σχέση τέχνης και αστικής ζωής. Το limen ιδρύθηκε στις αρχές του 2025 από τη Θεώνη Ανδρουλιδάκη, με εμπειρία στην ανάπτυξη και τον στρατηγικό σχεδιασμό στις τέχνες και τον πολιτισμό, και τη Βασιλική Πουλά, με εμπειρία στη χάραξη πολιτικής για τις αστικές υποδομές.
Με τίτλο «όλα πρέπει να αλλάξουν. Ριζοσπαστική Νοημοσύνη. Σαλονίκη 9», σε επιμέλεια της Νάντιας Αργυροπούλου, η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης διαρκεί έως τις 5 Ιουλίου 2026
Το αφιέρωμα χωρίζεται σε έξι ενότητες που καλύπτουν ολόκληρη την καριέρα του: από την πρώιμη περίοδο στη Φλωρεντία, έως τα εμβληματικά πορτρέτα femmes fatales στο Παρίσι.
Η φετινή διοργάνωση μοιάζει να θέτει ένα ερώτημα που ξεπερνά την ίδια την τέχνη: Πώς μπορούμε να υπάρχουμε μέσα σε έναν κόσμο που απαιτεί διαρκή αντίδραση, διαρκή εικόνα, διαρκή θέση;
17°
![Γιάννης Ψυχοπαίδης, «Χρησμός» [τρίπτυχο], 2003](/images/480x480/1/jpg/files/2026-05-19/psychopaidis_goulandri-1.webp "Γιάννης Ψυχοπαίδης, «Χρησμός» [τρίπτυχο], 2003")
