Την Πέμπτη 15 Νοεμβρίου στις 7.30 μ.μ. εγκαινιάζεται στην Αίθουσα Τέχνης«Σκουφά 4» η ατομική έκθεση ζωγραφικής του Βασίλη Πέρρου, με τίτλο «Κιβωτός». Η συγκεκριμένη ενότητα έργων, που συνδυάζει, στην διεργασιακή της κατασκευαστική τεχνική την χαρακτική με την ζωγραφική, είναι στο σύνολό της φιλοτεχνημένη σε ξύλο, με λάδι, γραφίτη και μεικτά υλικά. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί με ευρηματικό τρόπο και προσωπικές φυσικά εκδοχές το νεοπαραστατικό ιδίωμα, για να ορίσει εκφραστικά, όσο και υποβλητικά, έναν αινιγματικό περισσότερο εικονισμό, που λειτουργεί, κατά κύριο λόγο, μέσα από τις διαστάσεις του συμβολιστικού συνειρμού και της ποιητικής αλληγορίας.
Η Κιβωτός, όπως αναφέρει στο συνοδευτικό κείμενο του Καταλόγου, η Ιστορικός Τέχνης Αθηνά Σχινά, «αφορά μια σειρά από διώνυμα, που παρουσιάζονται να ισορροπούν οριακά ανάμεσα στα ερωτήματα και στις απορίες που γεννούν οι μνήμες και οι πραγματικότητες της ζωής, όπως επίσης οι πραγματικότητες που ποικιλοτρόπως βιώνουμε σε σχέση με τα αρχέτυπα που ανακαλούμε και τις προεκτάσεις που φαντασιακά διαμορφώνουμε, για να συνδέσουμε τα ορατά με τα αθέατα».
Τα έργα της έκθεσης, εκτός των άλλων, απαρτίζουν ένα γοητευτικό και ταυτοχρόνως κωδικοποιημένο, ένα επίσης νοερό αλλά στη βάση του ένα ουμανιστικό ταξίδι. Το ταξίδι αυτό, «που γεφυρώνει συνείδηση και ασυνείδητο, ατομικότητα και συλλογικότητες, σχέσεις και αναφορές, λειτουργεί συναισθαντικά και μεταμορφωτικά ή μεταγωγικά. Μέσα από τις προσήκουσες παραδοξότητές του, σχηματίζεται ένα είδος άτυπου κι αινιγματικού χρονολογίου. Στις όψεις του των ερωτισμών και των ερωτημάτων, των αποριών και των θαυμαστικών μας, ο καλλιτέχνης διασώζει ποικίλες εμπειρίες και αξίες από τα μνημόνια της ζωής, της δικής του και δικής μας, όπως αυτά μεταφέρονται μέσα από τα όνειρα και τις λαχτάρες μας, μέσα επίσης από τις ενδεχόμενες ανατροπές του βίου και τους εφιάλτες μας», πρωταγωνιστώντας εντέλει οι σωτήριες προσδοκίες και οι ζωογόνες πάντοτε ελπίδες μας.
Ο καλλιτέχνης (γεννήθηκε στην Αθήνα το 1981) σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας (1999-2005) µε καθηγητές τους Γ. Βαλαβανίδη και Μ. Μανουσάκη (ζωγραφική) και Γ. Ζιάκα (σκηνογραφία). Αποφοίτησε µε άριστα ( 29/30 ) και προτάθηκε για υποτροφία το 2002, το 2003 και το 2004. Έχει εκπροσωπήσει την Ελλάδα στην Μπιενάλε χαρτιού Cartasia 2016 στην Λούκα της Ιταλίας και στην 5η ∆ιεθνή Συνάντηση Ακαδηµιών Καλών Τεχνών της Μεσογείου το 2004 στην Γένοβα. Την ίδια χρονιά επίσης απέσπασε το βραβείο της 3ης Bienalleφοιτητών των Ανωτάτων Σχολών Καλών Τεχνών Ελλάδας ενώ το 2005 κέρδισε την υποτροφία της Eurobank Private. Το 2017 ήταν υποψήφιος για το 3ο Βραβείο Ευρωπαικής ζωγραφικής του Μουσείου Φρυσίρα. Έχει πραγματοποιήσει 6 ατομικές εκθέσεις, φιλοτεχνήσει µε έργα του εξώφυλλα βιβλίων και δίσκων και έχει συµµετάσχει σκηνογραφικά σε θεατρικές παραστάσεις. Έργα του βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
Info: Επιμέλεια Έκθεσης: Αθηνά Σχινά
Γκαλερί Σκουφά, Σκουφά 4, Κολωνάκι, 210 3603541
Εγκαίνια: Πέμπτη 15 Νοεμβρίου 2018, στις 19.30
Διάρκεια έκθεσης: 15 Νοεμβρίου έως 10 Δεκεμβρίου 2018.
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Ο ιστορικός τέχνης και επιμελητής δεν αφηγείται ιστορίες άλλων, αλλά επιμελείται το ίδιο του το βλέμμα: τις εμμονές, τις επιστροφές και τις αγάπες που το διαμόρφωσαν.
46 καλλιτέχνες από 10 διαφορετικές χώρες της υφηλίου, θα φωτίσουν τα ζητήματα του σύγχρονου κόσμου, μετατρέποντάς τα σε μια εμπειρία συλλογικού στοχασμού, ενσυναίσθησης και θεραπείας
Έξι νέοι καλλιτέχνες καλούνται να δημιουργήσουν έργα για την καλοκαιρινή ραστώνη στην έκθεση «Midsummer Party: Reflections on Space and Time — Don’t Ask Me Why»
H Μαργαρίτα Αθανασίου, η Βαλίνια Σβορώνου, η Σοφία Κουλουκούρη, ο Κοσμάς Νικολάου, η Βέρα Χοτζόγλου και ο Κωνσταντίνος Δουμπενίδης μιλούν στην ATHENS VOICE
17°
