- CITY GUIDE
- PODCAST
-
13°
Κουκλίστικη και μικροσκοπική, η ελβετική πόλη Γκρουγιέρ είναι γνωστή στους περισσότερους ως πατρίδα της γραβιέρας. Για τους εκτιμητές του 71χρονου εικαστικού Hans Rudolf Giger, όμως, είναι και η Μέκκα της σκοτεινής τέχνης, καθώς εκεί εδρεύει το μουσείο που φέρει το όνομα του από το 1998. Γνωστός κατά βάση ως δημιουργός των περίφημων Aliens αλλά και για τη γνώριμη εφιαλτική αισθητική που περιβάλλει τη βιομηχανικής έμπνευσης τεχνοτροπία του, ο HR Giger εγκαινίασε πρόσφατα στο μουσείο του την έκθεση “Cruciatus Aeternum” του διασημότερου tattoo artist, Paul Booth. Ο 43χρονος Αμερικάνος έχει κοσμήσει με τη δερματοστιξία του δεκάδες μέλη συγκροτημάτων, μεταξύ των οποίων, οι Slayer, Sepultura, Pantera και Slipknot, καλτ περσόνες, όπως ο διαβόητος wrestler των 90s Undertaker, και χολιγουντιανούς ηθοποιούς, όπως ο Nicholas Cage. Ο Booth «βρίσκεται» από τις 19 Νοεμβρίου στο μουσείο Giger και θα παραμείνει έως και τον Απρίλιο του 2012. Τι ακριβώς μπορεί να δει ο επισκέπτης;

Ελαιογραφίες, mixed media και tattoos των τελευταίων 10 ετών συνθέτουν την έκθεση, στο άνοιγμα της οποίας τα μέλη της ομάδας “The ArtFusion Experiment” επιδόθηκαν σε live ζωγραφικές δημιουργίες, οι οποίες θα συνυπάρχουν με τα υπόλοιπα έργα έως τη λήξη της.
«Κατά τη διάρκεια της εφηβείας μου ξόδεψα αμέτρητες ώρες προσπαθώντας να καταλάβω τι ακριβώς βρίσκεται πίσω από τα έργα του Giger. Τα βιβλία του υπήρξαν μερικοί από τους καλύτερους δασκάλους που είχα. 30 χρόνια μετά, αποτελεί μεγάλη τιμή για εμένα να βρίσκομαι εδώ πέρα», δήλωσε για την εικαστική φιλοξενία του ο Paul Booth. Τι μπορεί να δηλώνουν όμως τα έργα του;
Διατηρώντας το ταλέντο να μετασχηματίζει τον τρόμο και το μακάβριο σε σκοτεινά τεχνουργήματα, είτε πρόκειται για πίνακες είτε για ανθρώπινα σώματα, ο Booth μεταφράζει με χρώμα και σχέδιο «αρρωστημένες» σκέψεις μιας κατά τα άλλα «υγιούς» σύγχρονης κοινωνίας. Είναι ο πρώτος tattoo artist που πέτυχε να διαβεί τις πύλες του “National Arts Club”, ενός εκ των παλαιοτέρων εικαστικών ιδρυμάτων στις ΗΠΑ που μετρά 113 χρόνια ύπαρξης. Το 2002 το περιοδικό “Rolling Stone” τον αναγόρευσε σε σχετικό αφιέρωμα ως τον νέο βασιλιά του ροκ τατουάζ και, αν θέλεις κι εσύ να «τρυπηθείς» από τη βελόνα του, θα πρέπει να περιμένεις στη λίστα αναμονής του τρία χρόνια. Αν, βέβαια, θέλεις να έρθεις πιο άμεσα σε επαφή με την τέχνη του, μπορείς να ταξιδέψεις στην Ελβετία και να βρεθείς στο μουσείο Giger για να βασανίσεις λιγάκι τη σκέψη και τα μάτια σου.




ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ο διάσημος Ελληνο-αμερικανός καλλιτέχνης μιλά για τη σειρά «Portraits», την τεχνική superdots, αλλά και την ιδιαίτερη σχέση του με τη μαγειρική
Προσεγγίζοντας την «κοσμογονία» όχι μόνο ως μυθολογική αρχή, αλλά ως σύγχρονη εμπειρία
Το νέο πρότζεκτ καλύπτει τουλάχιστον 15 διαφορετικά κινήματα της ιστορίας της τέχνης
Στη δημοπρασία που οργάνωσε ο Τζον Όλιβερ για την ενίσχυση της δημόσιας ραδιοτηλεόρασης
Έργα του βρίσκονται διάσπαρτα σε διάφορα σημεία της Ελλάδας
Το φετινό Φεστιβάλ Φωτιστικών Εγκαταστάσεων έχει τίτλο Βιο-Φωταύγεια (Bio-Lumina)
Μιλήσαμε με τον καλλιτέχνη για τη νέα έκθεσή του στην Ελλάδα, με τίτλο «The Athens algorithm»
Από την αναδρομική του Κυριάκου Μορταράκου και τη μεγάλη έκθεση του Δημήτρη Σεβαστάκη στις επιζωγραφισμένες φωτογραφίες του Κώστα Λάκη και τους καλλιτεχνικούς αλγόριθμους του Τσαρλς Σάντισον
Ο πολιτισμός ως βιώσιμη αξία για την πόλη και τα κτίριά της
Η ταυτοποίηση τέτοιων έργων είναι δύσκολη
Την έκθεση επιμελείται η Κατερίνα Κοσκινά
Μιλήσαμε με τον εικαστικό με αφορμή την έκθεσή του «ΣημeioN 37º/ 23º» στο Sympan στον Πειραιά
Μιλήσαμε με τον ζωγράφο και καθηγητή με αφορμή την έκθεσή του «Ο λόγος και ο τόπος» στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος
Μία εορταστική συνάντηση τέχνης για συλλέκτες και νέους φιλότεχνους που ανακαλύπτουν τον κόσμο των δημοπρασιών.
Η ζωγραφική του κινείται ανάμεσα στο άμορφο και το αναγνωρίσιμο, εκεί όπου το χρώμα αποφασίζει μόνο του να γίνει μορφή
Με αντικείμενα από τον προσωπικό και καλλιτεχνικό του βίο, η έκθεση αποτελεί must για κάθε λάτρη του Αυστραλού καλλιτέχνη
Μιλήσαμε με τον γνωστό εικαστικό για την έκθεση «Ιδανική συνθήκη» στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Εκθέσεις ζωγραφικής και φωτογραφίας σε Κourd, 47 Cycles, Αντωνοπούλου και CAN
Καλλιτέχνιδες που αρνήθηκαν να μείνουν αόρατες
Η παράσταση, που έγινε στο Roberts Park του Σάλταιρ, αποτέλεσε φόρο τιμής στην πόλη όπου γεννήθηκε
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.