- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Το Hood Art Space αλλάζει γειτονιά- Η αποχαιρετιστήρια παράσταση
Η τελευταία παράσταση της bijoux de kant στην Πολυκλείτου είναι το «Θα σε λέω Μαρία», βασισμένο σε διηγήματα του Γιάννου Παλαβού
Η bijoux de kant μεταφέρει τη στέγη της από το Μοναστηράκι στο Θησείο- Αποχαιρετά τον χώρο με την παράσταση «Θα σε λέω Μαρία», σε σκηνοθεσία Γιάννη Σκουρλέτη
Η bijoux de kant, έπειτα από δέκα χρόνια παρουσίας στο Hood Art Space της οδού Πολυκλείτου 21 στο Μοναστηράκι, αποχαιρετά τον χώρο που σφράγισε δημιουργικά την πορεία της και μετακινείται προς τις γειτονιές του Θησείου, παρασυρμένη από τη βίαιη μεταμόρφωση του κέντρου και το φαινόμενο της ανεξέλεγκτης Airbnbfication.
H bijoux de kant μετακομίζει- Η τελευταία της παράσταση στην Πολυκλείτου
Πριν την οριστική αποχώρηση της bijoux de kant από το διαμέρισμα-σκηνή της Πολυκλείτου, ο χώρος που έγινε σπίτι, εργαστήριο και τελετουργικός τόπος συνάντησης, παρουσιάζει μια τελευταία παράσταση-αποχαιρετισμό: το «Θα σε λέω Μαρία», βασισμένο σε διηγήματα του Γιάννη Παλαβού και σε θεατρική διασκευή της ομάδας. Μετά το «Δεξιά της κοίτης», που παρουσιάστηκε το 2025 στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου στο Μικρό Θέατρο της Αρχαίας Επιδαύρου, η ομάδα επιστρέφει σε έναν κόσμο γνώριμο και ταυτόχρονα ριζικά μετατοπισμένο, αντλώντας υλικό από τις συλλογές «Το παιδί» και «Το αστείο».
Το «Θα σε λέω Μαρία» επιστρέφει στη βαθιά ελληνική επαρχία για να αναμετρηθεί με την εύθραυστη και αντιφατική έννοια του ανθρώπου, μέσα σε ένα τοπίο όπου η ιστορία δεν έχει καταλαγιάσει ποτέ πλήρως. Ένα σύμπαν από παιδιά και γονείς, χωράφια και σπουργίτια, αλεπούδες και αγίους, όπου η καθημερινότητα διασταυρώνεται με το θαυματουργό και το ανεξήγητο. Εκεί όπου η ομορφιά και η βία συνυπάρχουν χωρίς όρια, ο χριστιανισμός συνομιλεί με το αρχαίο υπόλειμμα, και οι επιθυμίες εμφανίζονται πάντα μεταμφιεσμένες σε παράδοση ή ενοχή. Το έργο κινείται σαν λιτανεία και ταυτόχρονα σαν υπόγειο δοξαστικό· μια τελετουργία που ξεδιπλώνει μια Ελλάδα μυστική, σχεδόν παγανιστική, η οποία επιβίωσε κάτω από την επιφάνεια του εξορθολογισμού. Μια χώρα όπου το θαυμαστό δεν εξαφανίστηκε ποτέ, απλώς μετακινήθηκε στα περιθώρια. Και μέσα από αυτό, αναδύεται ένας σύγχρονος άνθρωπος που, όσο κι αν το αρνείται, συνεχίζει να επιθυμεί το παράδοξο, το ανορθόδοξο, το ανεξήγητο.
Σημείωμα του συγγραφέα
Γνώρισα τον Γιάννη Σκουρλέτη και τη bijoux de kant στις αρχές του 2025, όταν η Κατερίνα Ευαγγελάτου, τότε καλλιτεχνική διευθύντρια του Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου, ανέθεσε στον σκηνοθέτη τη σκηνική μεταφορά του μονολόγου μου «Δεξιά της κοίτης» για τον κύκλο Contemporary Ancients. Η παράσταση στην Επίδαυρο δεν υπήρξε απλώς μια θεατρική μεταγραφή, αλλά μια πράξη συν-κατοίκησης: ένα κοινό πεδίο όπου συγγραφέας, σκηνοθέτης και ερμηνευτές συναντήθηκαν δημιουργώντας έναν νέο ενιαίο κόσμο.
Σε αυτή τη συνάντηση αναγνωρίστηκε μια βαθύτερη συγγένεια βλέμματος. Ο κόσμος των κειμένων μου δεν αναπαραστάθηκε απλώς, αλλά επανεφευρέθηκε μέσα από ένα αισθητικό λεξιλόγιο που τον επέκτεινε. Έτσι, η πρόθεση της bijoux de kant να επιστρέψει σε διηγήματά μου μοιάζει με φυσική συνέχεια μιας ήδη υπάρχουσας συνομιλίας. Τα κείμενα αυτά, όπως και το προηγούμενο έργο, κινούνται στις ίδιες περιοχές: την ελληνική υπαίθρου και την ανθρωπογεωγραφία της, την παιδική εμπειρία και το θάμβος, τη βία και την αθωότητα, τη μοναξιά, την επιθυμία και τη λύτρωση.
Συντελεστές
Κείμενο: Γιάννης Παλαβός
Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης
Δραματουργική επεξεργασία: Ασημένια Ευθυμίου
Σκηνογραφία – Μάσκες – Εικαστικό: Νίκος Παπαδόπουλος
Μουσική: Ειρήνη Καλογεροπούλου
Φωτισμοί: Γιώργος Μαρουλάκος
Κίνηση: Διονύσης Νικολόπουλος
Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα
Φωτογραφίες: Μαίρη Λεονάρδου
Ερμηνεύει: Χρήστος Κραγιόπουλος
Διεύθυνση παραγωγής: Γιώργος Παπαδάκης
Υπεύθυνοι επικοινωνίας: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας
INFO
Hood Art Space, Πολυκλείτου 21, Μοναστηράκι, 29–31 Μαΐου, 5–7 Ιουνίου & 8-9 Ιουνίου
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ο Αριστοφάνης, ο Σεφερλής και οι κωμωδίες που συνεχίζουν να γεμίζουν τα ελληνικά θέατρα
Οι παραγωγές παρουσιάζονται σε ένα από τα σημαντικότερα φεστιβάλ παραστατικών τεχνών της Βαλτικής
Το έργο ζωντανεύει με έναν εξαιρετικό θίασο και την ηχηρή παρουσία του κειμένου του συγγραφέα Γιώργου Διαλεγμένου
Θανάσης Παπαθανασίου και Μιχάλης Ρέππας επιστρέφουν με το νέο τους σατιρικό έργο
Η παράσταση έρχεται το φθινόπωρο στην Αθήνα
Η αριστοφανική ηρωίδα με την ιδιοφυή αυθάδεια ζωντανεύει ξανά
Η νέα μεγάλη παραγωγή του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια
Μιλήσαμε με τους συντελεστές της παράστασης «Ανα-τίναξε την ανθισμένη αμυγδαλιά» σε σκηνοθεσία Θοδωρή Αθερίδη
Η Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Θέατρου Τέχνης «Καρόλου Κουν» μας μίλησε για την παράσταση «Πηνελόπες και Πηνελοπιάδες - The Loom» που ανεβάζει στη ΣΤΟΑ Culture του Μεγάρου Αρσάκη
Με Λυδία Κονιόρδου και Ευαγγελία Μουμούρη οι πρώτες παραστάσεις
Το αναλυτικό πρόγραμμα της περιοδείας - Ελεύθερη η είσοδος για το κοινό
Το έργο είναι βασισμένο στην ομότιτλη νουβέλα του Θωμά Κοροβίνη
Ο Χρήστος Θεοδωρίδης σκηνοθετεί την πιο παλιά σωζόμενη τραγωδία, τους Πέρσες του Αισχύλου
Η παράσταση που ήταν προγραμματισμένη για τις 20-22 Ιουλίου στην Πειραιώς 260 ματαιώνεται για λόγους υγείας
Στο πλαίσιο των 20 ετών από τη λειτουργία της Πειραιώς, ο «Έναστρος Ουρανός» προσφέρει στο κοινό μαγνητοσκοπημένες θεατρικές παραστάσεις της Ελλάδας ή του εξωτερικού
Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει το πρώτο σωζόμενο έργο του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Καραντζά
Μιλήσαμε με τον δημοφιλή ηθοποιό για τις «Στρακαστρούκες», για την «αγία ελληνική οικογένεια» και την καλοκαιρινή περιοδεία
Η Ελένη Ευθυμίου συμπράττει με την ομάδα Εν Δυνάμει και φέρνει στο αρχαίο θέατρο έναν μικτό θίασο με ή χωρίς αναπηρίες
Θα ανεβάσει το έργο του Ατάιντε για 20 παραστάσεις
Ο Δημήτρης Σαμόλης βάζει στο μικροσκόπιο την «αγία ελληνική οικογένεια»
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.