Εθνικό Θέατρο: Δύο παραστάσεις με επίκεντρο την ανθρώπινη φύση
Πίνα Μπάους και Royal Court Theatre του Λονδίνου στην πρώτη του συνεργασία με το Εθνικό
Εθνικό Θέατρο: Kontakthof της Πίνα Μπάους και Cow|Deer από το Royal Court Theatre του Λονδίνου στην Κεντρική και τη Νέα Σκηνή Νίκος Κούρκουλος
Δύο νέες παραστάσεις του Εθνικού Θεάτρου που εξερευνούν την επιθυμία των ανθρώπων για ουσιαστική επαφή, την έννοια της μοναχικότητας, καθώς και τον συναισθηματικό φόρτο της καθημερινότητας.
Πίνα Μπάους-Kontakthof
Ένα από τα σημαντικότερα έργα της σπουδαίας χορογράφου Πίνα Μπάους παρουσιάζεται από το Εθνικό Θέατρο, σε συνεργασία με το Pina Bausch Foundation. Τριάντα επτά χρόνια μετά την πρώτη παρουσίασή του στην Ελλάδα, το «Kontakthof» επιστρέφει με έναν εξ ολοκλήρου ελληνικό θίασο, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της Τζόζεφιν Αν Έντικοτ και του Δάφνι Κόκκινου, μελών του Tanztheater Wuppertal και στενών συνεργατών της Μπάους και σε συνεργασία με την Anne Martin και τον Scott Jennings, διευθυντές προβών του Pina Bausch Foundation.
To έργο έκανε παγκόσμια πρεμιέρα το 1978 στην όπερα του Βούπερταλ και αποτελεί ορόσημο της πρώιμης περιόδου της Πίνα Μπάους, σηματοδοτώντας μια μεταβατική φάση στη χορογραφική της πορεία. Κεντρικός συνεργάτης της σ’ αυτό ήταν ο σκηνογράφος και ενδυματολόγος Ρολφ Μπόρτζικ, ο οποίος διαμόρφωσε την εικαστική γλώσσα του θιάσου εκείνα τα χρόνια, προσφέροντας στο «Kontakthof» την αναγνωρίσιμη οπτική ταυτότητα που συνδέεται με το έργο της Μπάους.
Το «Kontakthof» –που σημαίνει «τόπος επαφής»– εξερευνά τη συνάντηση των ανθρώπων, την προσπάθεια για επικοινωνία, την ανάγκη για τρυφερότητα και τη δυσκολία της οικειότητας. Οι ερμηνευτές κινούνται ανάμεσα στην ντροπή και την επιθυμία, στην απόσταση και την προσέγγιση, αποκαλύπτοντας μικρές στιγμές αλήθειας. Όπως είχε πει η ίδια η Μπάους, «δεν με ενδιαφέρει πώς κινούνται οι άνθρωποι, αλλά τι είναι αυτό που τους κινεί».
Η παραγωγή, βασισμένη στη σκηνική αισθητική του Ρολφ Μπόρτζικ, διατηρεί τον αυθεντικό χαρακτήρα του έργου, ενώ συμμετέχουν 23 Έλληνες ερμηνευτές 21 έως 55 χρόνων. Το έργο παραμένει μια συγκινητική μελέτη πάνω στην ανθρώπινη επαφή, μια παράσταση που θυμίζει πόσο δύσκολο –και ταυτόχρονα όμορφο– είναι να πλησιάζουμε πραγματικά ο ένας τον άλλον.
Πρεμιέρα: 17 Δεκεμβρίου
Παραστάσεις: Τετάρτη & Κυριακή στις 17:00, Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο στις 20:00
Εθνικό Θέατρο - Κεντρική Σκηνή, Κτίριο Τσίλλερ
Αγίου Κωνσταντίνου 22-24, Αθήνα, 2105288170, 2105288171
Cow | Deer
Το Εθνικό συνεργάζεται για πρώτη φορά με το Royal Court Theatre του Λονδίνου σε μια παράσταση βασισμένη σε σωματικές κινήσεις και ηχητικά τοπία. Το «Cow | Deer» των Κέιτι Μίτσελ, Νίνα Σέγκαλ και Μελάνι Γουίλσον που έκανε πρεμιέρα στο Λονδίνο τον Σεπτέμβριο με βρετανικό θίασο, τώρα έρχεται στη Νέα Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος» με ελληνικό τετραμελές ensemble (Αλέξανδρος Ζοτάι, Χρήστος Θάνος, Κορίνα Κόκκαλη και Ιωάννα Τουμπακάρη). Η Ειρήνη Φαναριώτη συνεργάζεται στη σκηνοθεσία για την Ελλάδα μαζί με τους τέσσερις ηθοποιούς.
Η παράσταση εξερευνά τον κόσμο πέρα από τον άνθρωπο, ζωντανεύοντας τις ζωές μιας αγελάδας και ενός ελαφιού αποκλειστικά μέσω ήχου και σωματικής παρουσίας, χωρίς λόγια. Πρόκειται για μια πειραματική προσέγγιση που ανατρέπει την ιεραρχία ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση, αναδεικνύοντας τα ζώα, τα έντομα και τα στοιχεία του περιβάλλοντος ως ισότιμους συμμετέχοντες σε ένα εύθραυστο οικοσύστημα. Οι ηθοποιοί δημιουργούν ζωντανά ηχητικά τοπία (Foley) σε συνδυασμό με αυθεντικές ηχογραφήσεις φυσικών περιβαλλόντων, προσκαλώντας το κοινό να ακούσει τον κόσμο όπως τον αντιλαμβάνεται ένα ζώο. Κάθε ήχος –από την ανάσα έως το κελάηδισμα των πουλιών– λειτουργεί ως αφηγητής, αναδεικνύοντας την αλληλεξάρτηση όλων των ειδών.
Με αυτόν τον τρόπο, το «Cow | Deer», μια καλλιτεχνική κραυγή για το περιβάλλον, λειτουργεί ως μια υπενθύμιση της θέσης του ανθρώπου στον κόσμο. Συνυπάρχουμε με τα υπόλοιπα έμβια όντα, όχι ως κυρίαρχοι, αλλά ως συνοδοιπόροι. Η παράσταση προσφέρει μια μοναδική εμπειρία θεάτρου, ήχου και φύσης, προκαλώντας το κοινό να αναθεωρήσει τον τρόπο με τον οποίο αντιλαμβάνεται τον πλανήτη και τα όντα που τον κατοικούν.
Πρεμιέρα: 7 Νοεμβρίου
Παραστάσεις: Τετάρτη & Κυριακή στις 19:00, Παρασκευή & Σάββατο στις 20:30
Εθνικό θέατρο - Νέα Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος»
Αγίου Κωνσταντίνου 22-24 Αθήνα, 2105288170, 2105288171
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μιλήσαμε με τον σκηνοθέτη της παράστασης «Κέικ» στο Θέατρο Εμπορικόν
Μιλήσαμε με τη σκηνοθέτρια της παράστασης «Ταξίδι γύρω από τη χύτρα μου» στο θέατρο Αλκμήνη
Ο ηθοποιός πίσω από τον ρόλο του Αργύρη στο «Τρίτο Στεφάνι» μιλάει για τη ζωή και την πορεία του
Παρακολουθήσαμε μία από τις πρόβες της «πειραγμένης» κωμικής όπερας και μιλήσαμε με τη Σοφία Πάσχου
Μια βραδιά στο H.ug για την Z’ επιστολή του Πλάτωνα και την παράδοξη ιστορία της
Τι θα δούμε στο Θέατρο 104, στο Ροές, το ΜΕΤΣ, το ΦΙΑΤ και το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Τι αλλάζει στις πολιτιστικές μας συνήθειες και γιατί όλο και περισσότεροι Αθηναίοι επιλέγουν το θέατρο
Η Μιχαέλα Αντωνίου και η Βάσια Σκιαδά σκηνοθετούν μια ιστορία για την αλήθεια πίσω από την εικόνα
Μια ιστορία όπου τίποτα δεν είναι τυχαίο και κανείς δεν είναι αθώος
Ο γνωστός τραγουδιστής παρουσιάζει για πρώτη φορά δικό του θεατρικό έργο στο ευρύ κοινό
Η Άννα Σωτρίνη σκηνοθετεί το διαχρονικό έργο του Ευγενίου Λαμπίς
Από τις μπουάτ της Πλάκας στα τηλεοπτικά πλατό, υπήρξε πάντα κάτι παραπάνω από καλλιτέχνης
Το νέο έργο της Ελένης Παργινού ανεβαίνει στο Bios
Είδαμε το θεατρικό έργο του συγγραφέα, σε σκηνοθεσία της Χρύσας Καψούλη, στο θέατρο Φούρνος
Η Νάντια Κοντογεώργη μεταμορφώνεται και ενσαρκώνει 26 ρόλους στο έργο του Όσκαρ Ουάιλντ
Σκηνοθετεί και συναντά πρώτη φορά επί σκηνής τη Λένα Κιτσοπούλου
«Η απώλεια του Έγιολφ συμβολίζει τα όνειρα που χάσαμε. Τις χαμένες προσδοκίες της γενιάς μας» αναφέρει ο σκηνοθέτης
Ο σκηνοθέτης Θοδωρής Αμπαζής και η νεοσύστατη ομάδα Φάος τιμούν τον μεγάλο ποιητή της πεζογραφίας και αναδεικνύουν τον γλωσσικό πλούτο της ελληνικής γλώσσας
«Στον “Ημιυπαίθριο” υπάρχουν όλοι οι χαρακτήρες που μπορεί κανείς να συναντήσει στην Ελλάδα»
Ένα έργο για τη δύναμη της μαζικής αυταπάτης
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.