- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Reworks: Το φεστιβάλ που άλλαξε για πάντα τη Θεσσαλονίκη
Πώς ο Αναστάσιος Διόλατζης και ο Τάσος Ανθόπουλος έφεραν τη διεθνή κουλτούρα των πολυσκηνικών φεστιβάλ σε μια πόλη που δεν είχε ξαναζήσει κάτι παρόμοιο
Το Reworks Festival μεταμορφώνει τη Θεσσαλονίκη σε σημείο συνάντησης, παρουσιάζοντας τη σύγχρονη ηλεκτρονική σκηνή και τη σύνδεσή της με τον σύγχρονο πολιτισμό
Στη Θεσσαλονίκη του 2005, η ιδέα ενός φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής με πολυσκηνική δομή ακουγόταν σαν ρίσκο χωρίς αύριο. Είκοσι ένα χρόνια αργότερα, το Reworks δεν είναι απλώς ένα μουσικό γεγονός αλλά ένας ζωντανός θεσμός που έχει μεταμορφώσει τον πολιτιστικό χάρτη της πόλης και την έχει βάλει δυναμικά στον ευρωπαϊκό διάλογο.
Ο Αναστάσιος Διόλατζης, συνδιοργανωτής και καλλιτεχνικός διευθυντής του Reworks, γνωρίζει καλά ότι η ιστορία των φεστιβάλ δεν γράφεται μόνο πάνω στις σκηνές αλλά και πίσω από αυτές. Το ίδιο ισχύει και για τον Τάσο Ανθόπουλο, συνδιοργανωτή και υπεύθυνο παραγωγής, που εδώ και δύο δεκαετίες βρίσκεται στην πρώτη γραμμή της προσπάθειας.
Όταν οι δυο τους αποφάσισαν να ξεκινήσουν στη Θεσσαλονίκη ένα φεστιβάλ σύγχρονης και ηλεκτρονικής μουσικής, η πόλη δεν είχε καμία φεστιβαλική παράδοση σε τέτοιου είδους διοργανώσεις. Για πολλούς, η ιδέα έμοιαζε με «τρέλα». Για εκείνους, όμως, ήταν η αναγκαία υπέρβαση: να φέρουν τη διεθνή κουλτούρα των πολυσκηνικών φεστιβάλ σε μια πόλη που δεν είχε ξαναζήσει κάτι παρόμοιο. Η ηλεκτρονική μουσική τότε αντιμετωπιζόταν με καχυποψία, υπήρχαν στερεότυπα και οι περισσότεροι δεν μπορούσαν να φανταστούν ότι θα μπορούσε να δημιουργηθεί μια διοργάνωση διεθνούς εμβέλειας πάνω σε αυτό το είδος. Όμως το Reworks αψήφησε τον σκεπτικισμό, και μέσα σε 21 χρόνια κατάφερε να γίνει θεσμός.
Κάθε χρόνο η ομάδα παίρνει ρίσκα, γιατί όπως σημειώνει ο Διόλατζης, ένα φεστιβάλ οφείλει να ανοίγει δρόμους. «Ένα φεστιβάλ οφείλει να φέρνει προτάσεις, να παρουσιάζει νέες τάσεις ώστε να ανοίγει ορίζοντες. Έτσι έχει παρουσιάσει περισσότερους από 1.000 καλλιτέχνες είτε για πρώτη φορά στην Ελλάδα, είτε στη Θεσσαλονίκη». Αυτός είναι ο λόγος που το κοινό του έχει μάθει να το εμπιστεύεται: ξέρει ότι θα ακούσει κάτι που ίσως δεν έχει ξανακούσει, θα γνωρίσει καλλιτέχνες που βρίσκονται ένα βήμα μπροστά.
Όταν το Reworks ξεκίνησε στη Θεσσαλονίκη, κανείς δεν μπορούσε να φανταστεί πόσο θα άλλαζε την εικόνα της πόλης. «Ήταν πρωτόγνωρο για τον κόσμο να φοράει ένα βραχιολάκι και να περνάει από 6-7 διαφορετικά μουσικά stages μέσα σε ένα βράδυ. Η Θεσσαλονίκη δεν είχε ξαναζήσει κάτι τέτοιο», θυμάται ο Τάσος Ανθόπουλος. Μέχρι τότε, οι διοργανωτές έφερναν DJs στα κλαμπ· η έννοια του multistage φεστιβάλ ήταν άγνωστη για το κοινό.
Η ομάδα του Reworks, παρακολουθώντας τι συνέβαινε στα μεγάλα φεστιβάλ του εξωτερικού, αντιλήφθηκε ότι για να αλλάξει το σκηνικό στη Θεσσαλονίκη έπρεπε να εισαχθεί αυτή η κουλτούρα και εδώ. Στα stages δεν έπαιζε μόνο mainstream ήχοι, αλλά και διαφορετικά είδη: techno, ηλεκτρονικά, πειραματικά, ακούσματα που έκαναν τον κόσμο να «γνωρίσει άλλα πράγματα σε ένα βράδυ», όπως λέει ο ίδιος.
Με το πέρασμα των χρόνων, το Reworks μεγάλωσε θεαματικά. Από μια βραδιά, έγινε τετραήμερο φεστιβάλ που κάθε χρόνο έφτανε πιο γρήγορα στο sold out. «Το μεγαλύτερο πρόβλημα που αντιμετωπίζουμε είναι οι χώροι. Ψάχνουμε συνεχώς νέες τοποθεσίες, γιατί το κοινό διψάει και η πόλη πρέπει να μπορεί να το υποστηρίξει», εξηγεί. Παρά τις δυσκολίες, η ομάδα δεν δίστασε ποτέ να ρισκάρει – ούτε στα μεμονωμένα events, ούτε στο ίδιο το φεστιβάλ.
Η φιλοσοφία παραμένει ίδια: να φέρνουν πάντα κάτι νέο. Καλλιτέχνες παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα μέσα από το Reworks, τάσεις έφτασαν στη χώρα πριν ακόμα γίνουν mainstream, ενώ οργανωτικά το φεστιβάλ προσπαθεί να είναι πάντα «ένα βήμα μπροστά». «Δεν δειλιάσαμε ποτέ. Στόχος μας είναι να φέρνουμε τις νέες τάσεις, να ανοίγουμε δρόμους και να δίνουμε στο κοινό εμπειρίες που δεν είχε ξαναζήσει», τονίζει ο Τάσος Ανθόπουλος.
Η διεθνής αναγνώριση του Reworks είναι απόδειξη της συνέπειας αυτής της προσπάθειας. Δεν είναι τυχαίο ότι το φεστιβάλ κλήθηκε να συνεργαστεί σε projects ή ότι συμμετέχει στο TIMES, ένα δίκτυο με εννιά ακόμη εμβληματικά φεστιβάλ της Ευρώπης. Η φήμη του ξεκινά από τη Θεσσαλονίκη και βγαίνει έξω από τα ελληνικά σύνορα, κουβαλώντας μαζί της το αποτύπωμα της πόλης και της εγχώριας σκηνής. Η Ελλάδα μπορεί να μην είχε ποτέ ισχυρή σχέση με την ηλεκτρονική μουσική, όμως μέσα από το Reworks κατάφερε να αποκτήσει φωνή και κύρος στην ευρωπαϊκή συζήτηση γύρω από τη σύγχρονη κουλτούρα.
Όμως, αυτό που κάνει το φεστιβάλ να ξεχωρίζει δεν είναι μόνο η μουσική του κατεύθυνση. Είναι η αίσθηση κοινότητας που δημιουργεί. Οι καλλιτέχνες, είτε μεγάλα ονόματα είτε ανερχόμενοι, γίνονται μέρος της οικογένειας του Reworks. Οι επισκέπτες από όλη την Ελλάδα και το εξωτερικό δεν έρχονται μόνο για να δουν ένα live, αλλά για να ζήσουν μια εμπειρία. Συναντιούνται με φίλους από τη Θεσσαλονίκη, χορεύουν μαζί, μοιράζονται στιγμές που τους ακολουθούν και δίνουν ραντεβού για την επόμενη χρονιά. Είναι αυτή η διάσταση –το ότι το φεστιβάλ δεν είναι απλώς πρόγραμμα, αλλά ένα ζωντανό πολιτιστικό γεγονός– που του δίνει τη δική του ταυτότητα.
Και ίσως εκεί να κρύβεται η μεγαλύτερη επιτυχία του: ότι ξεκίνησε σαν ένα «ρίσκο» και κατέληξε να είναι μια πολιτιστική δύναμη που μιλάει τη γλώσσα της Θεσσαλονίκης αλλά ακούγεται σε όλη την Ευρώπη. «Είναι μια γιορτή στην οποία καλωσορίζονται όλοι. Στο Reworks δημιουργήθηκαν ανθρώπινες σχέσεις, φιλίες, σχέσεις ζωής. Επισκέπτες από όλη την Ελλάδα και το εξωτερικό συναντιούνται με τους φίλους μας από τη Θεσσαλονίκη, όλοι μαζί χορεύουν, διασκεδάζουν, κρατούν στιγμές που τους συνοδεύουν. Και δίνουν ραντεβού για την επόμενη χρονιά, κάθε φορά», λένε χαμογελώντας.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Πολίτες ταξίδεψαν από όλο τον κόσμο για το μεγάλο μουσικό γεγονός
Η ερμηνεύτρια και η θεατρική συγγραφέας και ηθοποιός μιλούν για το αντάμωμά τους στη σκηνή του Κυττάρου
Ύμνος της pop, πετυχημένη τηλεοπτική σειρά, τώρα και μιούζικαλ
Σε σκηνοθεσία του Μάλκολμ Βένβιλ η ταινία περιλαμβάνει πλάνα του συγκροτήματος τόσο στη σκηνή όσο και στα παρασκήνια
Και κάνει update στην ATHENS VOICE για τη ζωή της στην Πόλη των Αγγέλων
Μία από τις πιο χαρακτηριστικές μπάντες της σύγχρονης alternative/hard rock σκηνής
Ο δημιουργός μιλά για το νέο του άλμπουμ και τη σημασία της γυναικείας φωνής στη μουσική του
3 μουσικές βραδιές στο Ολύμπια, το Μουσείο Μαρία Κάλλας και το Κύτταρο
Ο κιθαρίστας Εντ Ο' Μπράιαν αποκαλύπτει τη νέα στρατηγική του συγκροτήματος για περιορισμένες αλλά εκρηκτικές εμφανίσεις
«Όλοι, πριν ταξιδέψουν, ψάχνουν αν έχουν πάρει το διαβατήριο. Εγώ το φορnτό μου μικρόφωνο»
Η Δανογροιλανδοελληνίδα τραγουδίστρια μιλάει με τον Black Athena για το πρώτο της ελληνόφωνο single «Medusa», την κουλτούρα των Ινουίτ, τη μουσική και τη ζωή της
Μιλήσαμε με τη διεθνώς καταξιωμένη φλαουτίστα με αφορμή το βιβλίο της «Opus Alexandrinum»
Το δυναμικά ανερχόμενο αθηναϊκό dj duo μιλάει στην ATHENS VOICE
Ποιός είναι ο νικητής, σύμφωνα με την πρόβλεψη;
Bρεθήκαμε στο cabaret σόου που αλλάζει τον ρυθμό της νυχτερινής Αθήνας
Ο δημιουργός του Peaky Blinders αποκαλύπτει λεπτομέρειες για την ταινία που καταγράφει την ιστορική επανένωση
Η τραγουδίστρια καταγγέλλει ότι τα media εστιάζουν στα ονόματα των διασήμων αντί για το τράφικινγκ ανηλίκων
Ο κορυφαίος Έλληνας δημιουργός σκηνοθέτησε τη ζωντανή μεταμόρφωση της Ισπανίδας σταρ σε Αφροδίτη της Μήλου στην πρεμιέρα του LUX Tour
«Το να παίζω μουσική με φλάουτο με βοήθησε να βρω τη φωνή μου», δήλωσε η βραβευμένη με Grammy τραγουδίστρια
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.