Οι εκθέσεις της εβδομάδας (14-20/11) σε μουσεία και γκαλερί: Τέχνη σε χρυσό, Γαΐτης vs Σίμωσι, Safe Ground, Aδειάζει-γεμίζει το φως
Ποιες είναι οι εκθέσεις που κάνουν εγκαίνια αυτήν την εβδομάδα σε μουσεία και γκαλερί της Αθήνας; Από την έκθεση αφιερωμένη στο χρυσό στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι και το αφιέρωμα στο φως στο Ίδρυμα Θεοχαράκη, αλλά και τον διάλογο ανάμεσα στον Γαΐτη και τη Σίμωσι και το «Safe Ground» της Κατερίνας Στεφανιδάκη.
Οι εκθέσες της εβδομάδας
Τέχνη σε χρυσό στο Μουσείο Μπενάκη
Αφιερωμένη στο χρυσό είναι η νέα έκθεση που μόλις ξεκίνησε στο Μπενάκη με τον πλήρη τίτλο «Τέχνη σε χρυσό- Το κόσμημα στους ελληνιστικούς χρόνους». Ο στόχος της είναι διττός: η παρουσίαση του ελληνιστικού κοσμήματος ως πολύσημου αντικειμένου και η διερεύνηση των τεχνικών κατασκευής του, ένα ζήτημα που σπάνια προβάλλεται σε εκθεσιακό πλαίσιο. Η μελέτη των τεχνικών πραγματοποιήθηκε από την ομάδα του Εργαστηρίου Μετάλλου του τμήματος Συντήρησης του Μουσείου Μπενάκη. Εκτός από τα αντικείμενα των συλλογών του Μουσείου Μπενάκη, η έκθεση περιλαμβάνει έργα από 30 μουσεία και Εφορείες Αρχαιοτήτων της Ελλάδας και από πέντε μουσεία του εξωτερικού. Ξεχωριστό ενδιαφέρον παρουσιάζει η ενότητα της σύγχρονης δημιουργίας, στην οποία οκτώ καλλιτέχνες και δημιουργοί από την Ελλάδα και το εξωτερικό εκθέτουν τα δικά τους έργα. Πιο συγκεκριμένα, οι Peter Bauhuis, Άκης Γκούμας, Patrick Davison, Pura Ferreiro, Αναστασία Κανδαράκη, Lucia Massei, Δημήτρης Νικολαΐδης και Δέσποινα Πανταζοπούλου φιλοτέχνησαν τις δημιουργίες τους εμπνεόμενοι από ελληνιστικά κοσμήματα του Μουσείου.Την επιμέλεια της έκθεσης έχει αναλάβει η αρχαιολόγος Ειρήνη Παπαγεωργίου, επιμελήτρια του τμήματος Προϊστορικών, Αρχαίων Ελληνικών και Ρωμαϊκών Συλλογών του Μουσείου Μπενάκη. Μουσείο Μπενάκη Ελληνικού Πολιτισμού, 13Νοεμβρίου 2024 – 27Απριλίου 2025
Έργο της Αναστασίας Πανταζοπούλου για την έκθεση «Τέχνη σε χρυσό» στο Μουσείο Μπενάκη
Γιάννης Γαΐτης vs Γαβριέλλα Σίμωσι στην Γκαλερί Σκουφά
Στο πλαίσιο της έναρξης λειτουργίας του Μουσείου Γαΐτη - Σίμωσι στην Ίο και της συμπλήρωσης 40 ετών από τον θάνατο του Γιάννη Γαΐτη, η Γκαλερί Σκουφά παρουσιάζει μια ξεχωριστή έκθεση αφιερωμένη στους δύο καλλιτέχνες. Ο Γιάννης Γαΐτης, ένας από τους πρωτοπόρους του μεταπολεμικού μοντερνισμού στην Ελλάδα, είναι διάσημος για τα χαρακτηριστικά «ανθρωπάκια» του, τα οποία αποτελούν σύμβολο της μαζικοποίησης του ανθρώπου. Η Γαβριέλλα Σίμωσι, σημαντική γλύπτρια της εποχής, δημιουργούσε έργα με έντονη ποιητικότητα και συμβολισμό. Η έκθεση περιλαμβάνει πρώιμα έργα του Γαΐτη από την περίοδο 1947-48, λάδια σε μουσαμά, κατασκευές και κεραμικές προτομές, καθώς και κολάζ και γλυπτά της Σίμωσι από το 1977-78. Skoufa Gallery, 14 Νοεμβρίου έως 14 Δεκεμβρίου
Τα ανθρωπάκια του Γαΐτη
«Safe Ground» της Κατερίνας Στεφανιδάκη στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Μια μεγάλου μεγέθους εγκατάσταση, που αναπαριστά ένα πεδίο διαδοχικών εκρήξεων, προσκαλώντας τον θεατή να περιηγηθεί μέσα από δαιδαλώδεις διαδρομές. Η τρίτη ατομική έκθεση της Κατερίνας Στεφανιδάκη μελετά τον χρόνο και την κίνηση που περιέχονται σε μια εικόνα, χρησιμοποιώντας υλικά που προέρχονται από το δέντρο. Χαρτί, ξύλο, χαρτόνι και κάρβουνο συνδυάζονται για να δημιουργήσουν δυναμικές και άμεσες συνθέσεις, εκφράζοντας την αλληλεπίδραση των στοιχείων του φυσικού κόσμου. Η έκθεση περιλαμβάνει σχέδια, μακέτες και οπτικοακουστικό υλικό. Zoumboulakis Gallery, 14 Νοεμβρίου έως 7 Δεκεμβρίου
Thomas Schütte στην Bernier- Eliades
Αμέσως μετά την αναδρομική του έκθεση στο ΜΟΜΑ της Νέας Υόρκης, ο Thomas Schütte έρχεται στην Αθήνα για την 8η αναδρομική του έκθεση στην Ελλάδα. Ο σπουδαίος αυτός καλλιτέχνης χρησιμοποιεί ένα ευρύ φάσμα μέσων, υλικών και τεχνικών, στοιχείο που καθιστά το έργο του ευέλικτο και πολυδιάστατο. Μάλιστα, Για την εν λόγω έκθεση, ο Schütte δημιούργησε μια σειρά από νέα έργα που αντανακλούν την προσωπική του καλλιτεχνική και πολιτική προοπτική. Μέσα από τη χρήση διαφορετικών υλικών, το έργο του διατηρεί μια ειρωνική και
κριτική διάσταση, ενώ παραμένει ανοιχτό σε ερμηνείες και θέτει ερωτήματα για την ουσία της τέχνης. Μάλιστα, ο ίδιος πιστεύει ότι η μορφή, το υλικό και το χρώμα διαθέτουν τη δική τους γλώσσα, η οποία δεν μπορεί να μεταφραστεί. Galerie Bernier-Eliades, 16 Νοεμβρίου έως 4 Μαρτίου
Με έργα 17 διακεκριμένων και νεότερων καλλιτεχνών, η νέα έκθεση στο Ίδρυμα Θεοχαράκη εξετάζει τη σημασία του φωτός στην τέχνη. Μέσα από εγκαταστάσεις, ζωγραφική, γλυπτική και φωτογραφία, οι δημιουργοί διερευνούν το φως από τη μεταφυσική του διάσταση μέχρι την καθημερινή του παρουσία, από τη δεκαετία του ’60 έως σήμερα. Παράλληλα, τιμούνται σπουδαίοι καλλιτέχνες, όπως οι Τάκης, Χρύσα και Μπουτέας, ενώ δημιουργούνται συνδέσεις των καλλιτεχνικών πρακτικών με τις κοινωνικές και ιστορικές συνθήκες της εποχής. Η έκθεση αποτελεί συν-επιμέλεια του διευθυντή εικαστικού προγράμματος του Ιδρύματος Θεοχαράκη, Τάκη Μαυρωτά, και του επιμελητή του ελληνικού περιπτέρου της φετινής Μπιενάλε της Βενετίας, Πάνου Γιαννικόπουλου. Ίδρυμα Θεοχαράκη, από 20 Νοεμβρίου
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Ο ιστορικός τέχνης και επιμελητής δεν αφηγείται ιστορίες άλλων, αλλά επιμελείται το ίδιο του το βλέμμα: τις εμμονές, τις επιστροφές και τις αγάπες που το διαμόρφωσαν.
46 καλλιτέχνες από 10 διαφορετικές χώρες της υφηλίου, θα φωτίσουν τα ζητήματα του σύγχρονου κόσμου, μετατρέποντάς τα σε μια εμπειρία συλλογικού στοχασμού, ενσυναίσθησης και θεραπείας
Έξι νέοι καλλιτέχνες καλούνται να δημιουργήσουν έργα για την καλοκαιρινή ραστώνη στην έκθεση «Midsummer Party: Reflections on Space and Time — Don’t Ask Me Why»
H Μαργαρίτα Αθανασίου, η Βαλίνια Σβορώνου, η Σοφία Κουλουκούρη, ο Κοσμάς Νικολάου, η Βέρα Χοτζόγλου και ο Κωνσταντίνος Δουμπενίδης μιλούν στην ATHENS VOICE
17°
