- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Pink October: Ο Αλέξανδρος Κασσανδρινός και η Τέχνη που μιλά για τον καρκίνο του μαστού
Έντεκα εικαστικοί αναμετριούνται με τις δυσκολίες απεικόνισης του υπαρξιακού βάθους, όταν η ύπαρξη ασθενεί
Pink October στο Σπίτι του ΜΑΝΑ: Συνέντευξη του επιμελητή Αλέξανδρου Κασσανδρινού για την έκθεση με αφορμή τον μήνα ενημέρωσης και πρόληψης καρκίνου του μαστού
Ο Οκτώβριος έχει καθιερωθεί ως ο μήνας ενημέρωσης και πρόληψης του καρκίνου του μαστού. Ο Αλέξανδρος Κασσανδρινός επιμελείται φέτος την ομαδική έκθεση Pink October, μία πρωτοβουλία του Μη Κερδοσκοπικού Οργανισμού ΜΑΝΑ, που θα εγκαινιαστεί στις 2 Οκτωβρίου 2024.
Έντεκα εικαστικοί ανέλαβαν να περάσουν το μήνυμα της πρόληψης, μέσα από την τέχνη τους, σε μία εικαστική έκθεση που θα λάβει χώρα στο Σπίτι του ΜΑΝΑ (Ρηγίλλης 10, Αθήνα). Ο χώρος αυτός, που λειτουργεί ως χώρος φροντίδας των ασθενών με καρκίνο και με κύριο στόχο την αποκατάσταση και την επανασύνδεση των γυναικών με τον κανονικό ρυθμό ζωής, όπως πριν την εμφάνιση της νόσου, μετατρέπεται σε χώρο τέχνης περνώντας όχι μόνο το μήνυμα της πρόληψης, αλλά και το μήνυμα της προσφοράς, της υποστήριξης, της έμπνευσης και της ελπίδας.
«Pink October»: Μια έκθεση αφιερωμένη στον καρκίνο του μαστού
«Ο καρκίνος του μαστού, να υπενθυμίσουμε, αποτελεί την πρώτη αιτία θανάτου από καρκίνο στις γυναίκες», δήλωσε ο επιμελητής της έκθεσης στην Athens Voice. «Το Σπίτι του ΜΑΝΑ και ο Οργανισμός ΜΑΝΑ στην προσπάθεια τους να επικοινωνήσουν φέτος το μήνυμα αυτό, μου ανάθεσαν να επιμεληθώ μια ομαδική εικαστική έκθεση με βασικό θέμα αυτό της πρόληψης. Προσπάθησα, ωστόσο, να μην μείνω μόνο σε αυτό το μήνυμα, αλλά να πάω και ένα βήμα παρακάτω, ζητώντας από τους συμμετέχοντες εικαστικούς να δημιουργήσουν έργα με προσανατολισμό τον ριζικό επαναπροσδιορισμό της ύπαρξης μας, την μεγάλη μας βουτιά στον βαθύτερο εαυτό μας. Μην ξεχνάμε ότι όλοι μας είμαστε εν δυνάμει ασθενείς και βασικό μας μέλημα είναι η ‘προτεραιοποίηση’ του εαυτού μας και η άμεση αναζήτηση ψυχολογικής υποστήριξης σε κάθε στάδιο της ζωής μας».
Ένα σύνολο εικαστικών έργων, έντεκα εικαστικών, αναμετριέται με το γεγονός της ασθένειας, ως υπαρξιακού προβλήματος. Κάθε έργο μοιάζει να αποτελεί θύρα, μέσω της οποίας ο θεατής εισέρχεται σε συμπαγή βιωματικό χώρο με αναφορές στις απειλητικές συνέπειες της νόσου ενώ ταυτόχρονα προσπαθεί να ευαισθητοποιήσει το κοινό απέναντι στη νόσο του καρκίνου.
«Κριτήριο για την επιλογή των συμμετεχόντων καλλιτεχνών είναι το γεγονός ότι οι περισσότεροι έχουν σηκώσει το σταυρό της ατομικής τους εσωτερικής διεργασίας», εξηγεί ο Αλέξανδρος Κασσανδρινός. «Έβαλαν προτεραιότητα σε κάποια φάση της ζωής τους, την φροντίδα του εαυτού τους, μερικοί δε από αυτούς περάσαν τον γολγοθά της αντιμετώπισης αυτής της νόσου σε όποια μορφή της και έτσι μέσω της τέχνης τους περνούν μηνύματα πιο οικεία και άμεσα. Για μένα προσωπικά η έκθεση αυτή έχει να κάνει με την αντιμετώπιση και την πρόληψη του καρκίνου κάθε μορφής. Με κάποιους από τους καλλιτέχνες έχω συνεργαστεί και στο παρελθόν, όπως τον Γεωργίου, την Καπεζάνου και την Αράπογλου, οι οποίοι συμμετείχαν και στην περσινή έκθεση μου επιμελήθηκα στο Δρομοκαΐτειο. Και φέτος η παραστατικότητα (του θέματος) μέσω της ζωγραφικής είναι κυρίαρχη».

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Κανέλλα Αράπογλου, Αμαλία Βεκρή, Αλέξανδρος Γεωργίου, Γεωργία Θεολόγου, Στέλλα Καπεζάνου, Aριστείδης Λάππας, Poka-Yio, Σεβίνα Τζάνου, Kατερίνα Τσιλεδάκη, Τόλης Τατόλας, Διονύσης Χριστοφιλογιάννης.
Η έκθεση «Pink October», που θα διαρκέσει από τις 2 μέχρι την 31η Οκτωβρίου, με πολλές παράλληλες δράσεις, αφορά αποκλειστικά στους σκοπούς του Μη Κερδοσκοπικού Οργανισμού. Μέρος των εσόδων από τις πωλήσεις των έργων θα διατεθούν στο Σπίτι του ΜΑΝΑ. Η έκθεση θα είναι ανοιχτή στο κοινό κάθε Δευτέρα και Τετάρτη, από τις 17:00 – 20:00 και τα Σαββατοκύριακα 11:00 – 17:00.
Εγκαίνια έκθεσης: 2 Οκτωβρίου 2024, 19:00-22:00, Σπίτι του ΜΑΝΑ, Ρηγίλλης 10 - Αθήνα
Διάρκεια έκθεσης: 2-31.10.2024
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η ανθρώπινη μορφή και η κίνηση ως συναίσθημα και εσωτερικός διάλογος
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Ο Κώστας Πράπογλου επιμελείται την ομαδική έκθεση που απλώνεται σε 4 διαφορετικούς χώρους
Η έκθεση Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παίρνει παράταση
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Ένας νέος θεσμός πολιτιστικής και καλλιτεχνικής αποκέντρωσης γεννιέται στις Κυκλάδες, στη Νάξο
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Μια συζήτηση για το graffiti αλλά κυρίως για τη μνήμη μια πόλης που δεν καταγράφεται πάντα στα επίσημα αρχεία της
Επτά καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό συναντήθηκαν στο Βιτάλι της Άνδρου για να ερευνήσουν το φυσικό τοπίο και την χλωρίδα του νησιού,
Ο επιμελητής μάς συστήνει τα έργα της συλλογής του
Σύγχρονη τέχνη, γλυπτική, φωτογραφία γεμίζουν το καλοκαίρι μας με όμορφες εικόνες
Ένα πρότζεκτ αφιερωμένο στον ρόλο και την έννοια του χορού
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Η έκθεση Jeux des Échos παρουσιάζεται στην Galerie Basia Embiricos, στο Marais, στο πλαίσιο του Paris Design Week 2026
Η Κατερίνα Χάρου παρουσιάζει την έκθεση Studio per l'Eternità στο Αρχαιολογικό Μουσείο Κυθήρων, σε επιμέλεια της Μαρίας Κασιμάτη Τσούτσια
Ο ιστορικός τέχνης και επιμελητής δεν αφηγείται ιστορίες άλλων, αλλά επιμελείται το ίδιο του το βλέμμα: τις εμμονές, τις επιστροφές και τις αγάπες που το διαμόρφωσαν.
46 καλλιτέχνες από 10 διαφορετικές χώρες της υφηλίου, θα φωτίσουν τα ζητήματα του σύγχρονου κόσμου, μετατρέποντάς τα σε μια εμπειρία συλλογικού στοχασμού, ενσυναίσθησης και θεραπείας
Έξι νέοι καλλιτέχνες καλούνται να δημιουργήσουν έργα για την καλοκαιρινή ραστώνη στην έκθεση «Midsummer Party: Reflections on Space and Time — Don’t Ask Me Why»
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.