- CITY GUIDE
- PODCAST
-
11°
Αυτοκτόνησε ο Γάλλος καλλιτέχνης Ben Vautier λίγες ώρες μετά τον θάνατο της συζύγου του
«Τα πάντα είναι τέχνη» έλεγε και υπέγραφε ό,τι ήθελε - Η αντισυμβατική ζωή του
Ben Vautier: Αυτοκτόνησε ο Γάλλος καλλιτέχνης - «Τα πάντα είναι τέχνη» έλεγε και υπέγραφε μόνο ό,τι ήθελε - Η αντισυμβατική ζωή του
Ο Γάλλος καλλιτέχνης Ben Vautier, γνωστός για τα ειρωνικά σλόγκαν που σχεδίαζε, πέθανε σε ηλικία 88 ετών, βάζοντας ο ίδιος τέλος στη ζωή του λίγες ώρες μετά τον θάνατο της συζύγου του, η οποία είχε συμπληρώσει 60 χρόνια ζωής, ανακοίνωσε η οικογένειά του την Τετάρτη.
Η σύζυγός του, Annie, υπέστη εγκεφαλικό επεισόδιο το βράδυ της Δευτέρας και πέθανε την Τετάρτη, ανέφεραν σε ανακοίνωσή τους τα δύο παιδιά του ζευγαριού, Eva και Francois.
«Μη θέλοντας και μη μπορώντας να ζήσει χωρίς αυτήν, ο Ben Vautier αυτοκτόνησε λίγες ώρες αργότερα στο σπίτι τους» στη γαλλική μεσογειακή πόλη Νίκαια, ανέφεραν.
Ben Vautier: Ο αντισυμβατικός καλλιτέχνης που υπέγραφε ό,τι ήθελε
Γεννημένος το 1935 στη Νάπολη o Ben Vautier, έγινε γνωστός επαγγελματικά ως Ben. Μετακόμισε στη Νίκαια σε ηλικία 14 ετών και πέρασε εκεί το υπόλοιπο της ζωής του.
Συνδέθηκε με το κίνημα Fluxus της δεκαετίας του 1960, το οποίο προσπάθησε να διαταράξει αυτό που λογιζόταν ως τέχνη, με ένα στυλ προκλητικής ειρωνείας που βασιζόταν στο δρόμο και αποδείχθηκε ιδιαίτερα επιδραστικό.
«Τα πάντα είναι τέχνη», έλεγε, και αντί για παραδοσιακά έργα τέχνης, έκανε «χειρονομίες»: στεκόταν στο παράθυρο μιας γκαλερί και φώναζε μέχρι να χάσει τη φωνή του, οργάνωνε θεατρικές παραστάσεις που δεν γίνονταν ποτέ ή ρεσιτάλ πιάνου όπου ο πιανίστας το έσκαγε.
Υπέγραφε ό,τι ήθελε, ισχυριζόμενος ότι ήταν δικό του δημιούργημα: τα σώματα των περαστικών στην Promenade des Anglais στη Νίκαια, ή ακόμη και έργα άλλων καλλιτεχνών.
Self-taught French artist and provocateur Ben Vautier, a cofounder of the Fluxus movement known for his humorous text-based paintings, has died. https://t.co/9cM6OXuKfA
— artforum (@Artforum) June 6, 2024
«Η τέχνη μου θα είναι μια τέχνη οικειοποίησης. Επιδιώκω να υπογράψω ό,τι δεν έχει υπογραφεί. Πιστεύω ότι η τέχνη βρίσκεται στην πρόθεση και ότι αρκεί η υπογραφή», είπε κάποτε, όπως πάντα με χαμόγελο.
Ben Vautier: «Δεν είμαι μια μηχανή χρήματος»
Αγνοώντας το «προστατευμένο πλαίσιο των μουσείων» και αρνούμενος να δει την τέχνη ως καρπό της εκπαίδευσης και του ταλέντου, ο Ben Vautier ενόχλησε ορισμένους στο ίδιο του το επάγγελμα που τον θεωρούσαν καιροσκόπο και ερασιτέχνη.
Αλλά επέμενε ότι πίσω από τα αστεία υπήρχε πάντα ένα σοβαρό μήνυμα. «Δεν είμαι μια μηχανή χρήματος, αλλά μια μηχανή επικοινωνίας», είπε.
Έγινε περισσότερο γνωστός για τα χιουμοριστικά του συνθήματα, συνήθως ζωγραφισμένα με λευκό χρώμα σε μαύρο φόντο, με παιδικό γραφικό χαρακτήρα: «Ποια είναι η χρησιμότητα της τέχνης;», «Είναι το καινούργιο πάντα καινούργιο;», «Τι κάνεις εδώ;».
Του χάρισαν μια θέση στο MoMA της Νέας Υόρκης, ενώ αναπαράχθηκαν ευρέως - σε σχολικές τσάντες, τετράδια ή στάσεις του τραμ στη Νίκαια.
«Ο κόσμος του πολιτισμού έχασε έναν θρύλο»
«Στις μολυβοθήκες των παιδιών μας, σε τόσα πολλά καθημερινά αντικείμενα, ακόμη και στη φαντασία μας, ο Ben Vautier είχε αφήσει το σημάδι του, φτιαγμένο από ελευθερία και ποίηση, από φαινομενική ελαφρότητα και συγκλονιστικό βάθος», ανέφερε σε δήλωσή του ο Γάλλος πρόεδρος, Εμανουέλ Μακρόν.
«Ο κόσμος του πολιτισμού έχασε έναν θρύλο», πρόσθεσε η υπουργός Πολιτισμού, Ρασίντα Ντατί, χαιρετίζοντας έναν «χρυσοχόο της γλώσσας».
Με πληροφορίες από Guardian
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ο διάσημος Ελληνο-αμερικανός καλλιτέχνης μιλά για τη σειρά «Portraits», την τεχνική superdots, αλλά και την ιδιαίτερη σχέση του με τη μαγειρική
Προσεγγίζοντας την «κοσμογονία» όχι μόνο ως μυθολογική αρχή, αλλά ως σύγχρονη εμπειρία
Το νέο πρότζεκτ καλύπτει τουλάχιστον 15 διαφορετικά κινήματα της ιστορίας της τέχνης
Στη δημοπρασία που οργάνωσε ο Τζον Όλιβερ για την ενίσχυση της δημόσιας ραδιοτηλεόρασης
Έργα του βρίσκονται διάσπαρτα σε διάφορα σημεία της Ελλάδας
Το φετινό Φεστιβάλ Φωτιστικών Εγκαταστάσεων έχει τίτλο Βιο-Φωταύγεια (Bio-Lumina)
Μιλήσαμε με τον καλλιτέχνη για τη νέα έκθεσή του στην Ελλάδα, με τίτλο «The Athens algorithm»
Από την αναδρομική του Κυριάκου Μορταράκου και τη μεγάλη έκθεση του Δημήτρη Σεβαστάκη στις επιζωγραφισμένες φωτογραφίες του Κώστα Λάκη και τους καλλιτεχνικούς αλγόριθμους του Τσαρλς Σάντισον
Ο πολιτισμός ως βιώσιμη αξία για την πόλη και τα κτίριά της
Η ταυτοποίηση τέτοιων έργων είναι δύσκολη
Την έκθεση επιμελείται η Κατερίνα Κοσκινά
Μιλήσαμε με τον εικαστικό με αφορμή την έκθεσή του «ΣημeioN 37º/ 23º» στο Sympan στον Πειραιά
Μιλήσαμε με τον ζωγράφο και καθηγητή με αφορμή την έκθεσή του «Ο λόγος και ο τόπος» στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος
Μία εορταστική συνάντηση τέχνης για συλλέκτες και νέους φιλότεχνους που ανακαλύπτουν τον κόσμο των δημοπρασιών.
Η ζωγραφική του κινείται ανάμεσα στο άμορφο και το αναγνωρίσιμο, εκεί όπου το χρώμα αποφασίζει μόνο του να γίνει μορφή
Με αντικείμενα από τον προσωπικό και καλλιτεχνικό του βίο, η έκθεση αποτελεί must για κάθε λάτρη του Αυστραλού καλλιτέχνη
Μιλήσαμε με τον γνωστό εικαστικό για την έκθεση «Ιδανική συνθήκη» στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Εκθέσεις ζωγραφικής και φωτογραφίας σε Κourd, 47 Cycles, Αντωνοπούλου και CAN
Καλλιτέχνιδες που αρνήθηκαν να μείνουν αόρατες
Η παράσταση, που έγινε στο Roberts Park του Σάλταιρ, αποτέλεσε φόρο τιμής στην πόλη όπου γεννήθηκε
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.