- CITY GUIDE
- PODCAST
-
16°
Ο Ηλίας Χατζηχριστοδούλου του Athens Video Art Festival σε μια συνέντευξη στον Δημήτρη Μαστρογιαννίτη.
Τα γενέθλιά του γιορτάζει το Διεθνές Φεστιβάλ Ψηφιακών Τεχνών και Νέων Μέσων (Athens Video Art Festival) από 2 έως 5 Οκτωβρίου με ένα απογειωτικό πρόγραμμα που περιλαμβάνει video art, animation, applications, installations, performances, digital image, web art, μουσική.
«Το φετινό πρόγραμμα του Athens Video Art Festival έγινε με στόχο να απευθυνθεί σ’ ένα πιο ετερόκλητο ηλικιακά κοινό. Περιμένουμε εδώ να συναντηθούν άνθρωποι της τρίτης ηλικίας –από τις “Λέσχες φιλίας”, για παράδειγμα– με τους νέους, που είναι κυρίως το κοινό που μας στήριξε δυναμικά αυτά τα 10 χρόνια. Όλες οι παραγωγές έχουν βιωματικό και διαδραστικό χαρακτήρα, επιδιώκουν τη συμμετοχή του θεατή. Και φέτος ο κεντρικός χώρος εκδηλώσεων είναι η “Τεχνόπολις” του Δήμου Αθηναίων – έχει τεράστιο ενδιαφέρον καθώς συνδυάζεται η βιομηχανική κληρονομιά του παλαιού εργοστασίου φωταερίου με αυτή της ψηφιακής τέχνης και τεχνολογίας του θεσμού. Όμως, ανοιγόμαστε και σε όλη την πόλη. Εκτός της έκθεσης που μπορεί να δει κάποιος στο αεροδρόμιο Ελευθέριος Βενιζέλος και τα Μέσα Μαζικής Μεταφοράς μπαίνουν στο παιχνίδι μεταφέροντας μέρος του Φεστιβάλ στους δρόμους – εξάλλου τo AVAF έχει εμπλακεί στο διαγωνισμό φωτογραφίας των ΜΜΜ “Είσαι μέσα;”.

Μας αρέσουν οι ανατροπές και τα “άκρα” και αυτό φαίνεται και από την εμφάνιση στην τελετή λήξης των Μιχάλη Ρακιντζή και VJ Codec. Έχουμε και μία πολύ ενδιαφέρουσα εγκατάσταση για τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών και το πρόγραμμά της, ενώ θα λειτουργήσουν και δωρεάν εργαστήρια “Δημιουργίας κινούμενης εικόνας”. Εκεί θα μπορούν να δημιουργήσουν το πρώτο τους animation παιδιά έξι έως οκτώ ετών. Θα πραγματοποιηθούν και άλλα workshop όπως το “Music workshop for everyone”, το “Archisonic frequency electronics” κ.ά. Όλα αυτά τα χρόνια δείχνουν πως το AVAF έχει μπει για τα καλά στη συνείδηση της πόλης και αυτό χάρη στο κοινό που το στηρίζει και αυξάνεται χρόνο με το χρόνο, του ΕΣΠΑ 20017-2013 και της ATHENS VOICE, που έχει σταθεί όλα αυτά τα χρόνια δίπλα του ως χορηγός επικοινωνίας».

5+1 Highlights του AVAF 2014
Hauschka

Στο «προετοιμασμένο πιάνο» του θα κάτσει ο Volker Bertelmann – γνωστός ως Hauschka. Τοποθετώντας αντικείμενα ανάμεσα ή πάνω στις χορδές και τα σφυράκια του πιάνου, ανοίγει ένα νέο ηχητικό κόσμο – το πιάνο μπορεί να αναπαράγει ήχους μπάσου, gamelan ή hi-hat κυμβάλων των ντραμς. O Bertelmann ασχολείται με δεκάδες project στο χώρο του κινηματογράφου, του θεάτρου, του χορού και των τεχνών, ίδρυσε το Düsseldorf ’s Annual Piano Approximation Festival και συγκρίνεται με τους συναδέλφους του Eric Satie, John Cage και Steve Reich. 4/10, 20.30, Aμφιθέατρο 9.84 (live act).
Zimoun

Ο Zimoun κατασκευάζει αρχιτεκτονικά εμπνευσμένες πλατφόρμες ήχου χρησιμοποιώντας απλά και λειτουργικά βιομηχανικά αντικείμενα. Την εγκατάστασή του «80 prepared dc-motors, cotton balls, cardboard boxes» στο AVAF την περιγράφει ως ένα στατικό ήχο αρχιτεκτονικής. Το κάθε στοιβαγμένο κιβώτιο της κατασκευής έχει ένα μικρό dc κινητήρα προκαλώντας την κίνηση σε μπάλες από βαμβάκι που χτυπάνε στις επιφάνειες των κιβωτίων, δημιουργώντας μία επίμονη αίσθηση εισόδου σε κάτι οργανικό, αν και μηχανοποιημένο.Ολοήμερο, Αίθουσα Δ12 (Ιnstallation).
Nonotak

Το στούντιο NONOTAK είναι μια συνεργασία ανάμεσα στον εικονογράφο Noemi Schipfer και τον αρχιτέκτονα, μουσικό Takami Nakamoto. Στο AVAF θα συνδυάσουν τη δυναμική των ηχητικών κυμάτων με την ταχύτητα και τη λάμψη του φωτός, δημιουργώντας μια αισθητηριακή ατμόσφαιρα που υπόσχεται να αιχμαλωτίσει τον κάθε θεατή. 2/10, 22.00, Αίθουσα Δ7 (performance) & Ολοήμερο, Αίθουσα 12 (installation).
Phillip Sterns

Εγκατεστημένος στο Brooklyn της Νέας Υόρκης, o Philip Stearns είναι ο δημιουργός του «Year of the Glitch», ενός ετήσιου glitch-a-day προγράμματος και του Glitch Textiles, που εξερευνά το δεσμό ανάμεσα στην ψηφιακή τέχνη και την κλωστοϋφαντουργία. Η δουλειά του έχει παρουσιαστεί διεθνώς σε φεστιβάλ ηλεκτρονικών τεχνών, μουσεία και γκαλερί, ενώ ο ίδιος έχει δημιουργήσει και διευθύνει εργαστήρια σε αρκετούς διεθνείς θεσμούς. 4/10, 8.45, Αίθουσα Δ9 (performance).
Glitch Art

H Glitch Αrt αποτελεί εικαστικό αποτέλεσμα της εξέλιξης της τεχνολογίας κι ενός πρωτοποριακού τρόπου έκφρασης των καλλιτεχνών, οι οποίοι παρεμβαίνουν και μεταμορφώνουν τις φωτογραφίες μέσα από απλά προγράμματα ψηφιακών συσκευών. Το αφιέρωμα στην Glitch Αrt με φωτογραφίες κορυφαίων Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών θα πραγματοποιηθεί αποκλειστικά στις Συγκοινωνίες Αθηνών και συγκεκριμένα σε πάνελς και οθόνες των ΜΜΜ. Προσφέρεται έτσι η δυνατότητα σε όλους μιας ευχάριστης, δημιουργικής βόλτας σε σταθμούς του δικτύου και της περιήγησης σε μια πραγματικά εντυπωσιακή και κινούμενη έκθεση φωτογραφίας.
2-5/10, Συγκοινωνίες Αθηνών.
Μιχάλης Ρακιτζής & Vj Codec

Ο ιδρυτής της ελληνικής dubstep Μιχάλης Ρακιτζής με μουσικές αναφορές από τη δεκαετία του ’80 ενσαρκώνει στα τραγούδια του ποπ, ροκ, ανατολίτικα, ρέγγε, καθώς και άλλα στοιχεία, τα οποία πρόκειται να «χαρτογραφηθούν» από τον Vj Codec (νικητής του διαγωνισμού για το Vj Torna 2013) ως ένα ταξίδι στο χτες, το σήμερα και το αύριο. Μια παραστατική δράση ήχου, εικόνας, τέχνης και τεχνολογίας, που υπόσχεται να «παίξει» με τις φωτεινές πτυχές και τις αρχιτεκτονικές εντάσεις του χώρου της «Τεχνόπολις» του Δήμου Αθηναίων και θα αποτελέσει το κλείσιμο της 10ης επετειακής διοργάνωσης του AVAF. 5/10, 22.00, Αίθουσα Δ7 (audiovisual performance).
Info: 2-5/10, «Τεχνόπολις» Δήμου Αθηναίων, €6 (ημερήσιο), 16 (4ήμερο πάσο). Με την επίδειξη εισιτηρίου ή κάρτας από τις συγκοινωνίες Αθηνών μείωση τιμής αντίστοιχα στα €3 και €8. Η ATHENS VOICE είναι χορηγός επικοινωνίας. Για πληροφορίες
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Νέα μελέτη αναγνωρίζει τις Υάδες στον ουρανό του διάσημου έργου
Είδαμε την έκθεση «Antonakos Revisited» που εγκαινιάστηκε στην Citronne Gallery της Αθήνας
Tα τέσσερα χαρακτηριστικά που αναφέρει
Ένας από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους μιλάει στην ATHENS VOICE με αφορμή την έκθεση «Παναγιώτης Τέτσης – Γιώργος Ρόρρης. Φως και Χώμα» στην Πινακοθήκη Αβέρωφ
Ρεκόρ δημοπρασίας στη Γαλλία
35 καλλιτέχνες από περισσότερες από 30 χώρες συναντιούνται στη δεύτερη Μπιενάλε, με έργα για το αποτύπωμα του λιγνίτη στη γη και το σώμα
Η πρωτοπόρος που η ιστορία της τέχνης σχεδόν ξέχασε
Το μουσείο παρουσιάζει τις εκθέσεις «No Time for Melancholy» και «Ιστορίες σε εκκρεμότητα»
Μια ζωή γεμάτη τέχνη και οι διαφορετικές ζωές του από τη Σουηδία και το Παρίσι μέχρι το Τόκιο και την Αθήνα
Συνέντευξη με τον γνωστό εικαστικό για τη νέα του έκθεση «Χνάρια, μορφές και απόηχοι», τη σχέση του με τη θάλασσα, τη μνήμη και την τέχνη
«Η ζωγραφική αποτελεί τη μόνη πραγματική μου ταυτότητα»
Από την Γκαλερί Ζουμπουλάκη μέχρι το Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο αλλά και το Τεχνολογικό Πάρκο Λαυρίου
Ο γνωστός εικαστικός παρουσιάζει τη νέα του έκθεση στη Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά
Ελληνική μόδα, πολιτισμός και βιωσιμότητα στις Βρυξέλλες, στην έκθεση του Δημήτρη Γραμματικογιάννη
Η έκθεση πλαισιώνεται από δίγλωσσο (ελληνικά-αγγλικά) κατάλογο με έγχρωμες αναπαραγωγές των έργων
Η έκθεση «Κιβωτός του λόγου. Τέχνη και γραφή» στο Μέγαρο Χορού Καλαμάτας αναδεικνύει το έργο της γλύπτριας και ζωγράφου
Από το Scary Movie μέχρι τις ταινίες με βαμπίρ αντικείμενα και λεπτομέρειες που δεν γνωρίσαμε
Η έκθεση γλυπτικής του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών πραγματοποιείται και φέτος στον εξωτερικό χώρο του Βυζαντινού και Χριστιανικού Μουσείου
Από την αναδρομική του Λεβίδη στο Μουσειο Μπενάκη μέχρι τις «Αφάλες» της Δανάης Στράτου στο Μέγαρο Μουσικής
Γυναίκες που μπήκαν εκεί όπου δεν τις ήθελαν και άλλαξαν για πάντα την ελληνική τέχνη
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.