Ρέμπραντ - Το σκίτσο που είχε θεωρηθεί απομίμηση, είναι εν τέλει αυθεντικό - Πώς ανακαλύφθηκε
Ειδικοί τέχνης στις Κάτω Χώρες ανακάλυψαν ένα σκίτσο του διάσημου Ολλανδού ζωγράφου Ρέμπραντ, το οποίο έμεινε για έναν αιώνα σε μια ξεχασμένη γωνιά ενός μουσείου γιατί θεωρήθηκε απομίμηση.
Το ελαιοσκίτσο "Η ύψωση του σταυρού" της δεκαετίας του 1640 θεωρούνταν εδώ και καιρό ότι ήταν έργο ενός οπαδού του δασκάλου του 17ου αιώνα, γνωστού για έργα όπως "Η νυχτερινή σκοπιά" και "Το μάθημα ανατομίας του Δρ Νικολάες Τουλπ".
Την Πέμπτη το μουσείο Bredius στη Χάγη, όπου το σκίτσο εκτίθεται από τότε που αγοράστηκε το 1921, αποκάλυψε, χάρη σε νέες επιστημονικές τεχνικές, ότι στην πραγματικότητα είναι ζωγραφισμένο από τον Ρέμπραντ.
«Η ποιότητα των λεπτομερειών είναι τόσο καλή που είμαι πεπεισμένη ότι πρόκειται για τον Ρέμπραντ», δήλωσε η Johanneke Verhave, η οποία αποκατέστησε το σκίτσο.
Μελέτησε το έργο τέχνης μαζί με τον Jeroen Giltaij, πρώην επικεφαλής επιμελητή παλαιών πινάκων στο μουσείο Boijmans Van Beuningen του Ρότερνταμ, ο οποίος το «ανακάλυψε» για πρώτη φορά ενώ έκανε έρευνα για ένα βιβλίο σχετικά με τον Ρέμπραντ πριν από περίπου ένα χρόνο.
«Κοίταζα αυτό το έργο ξανά και ξανά. Στις πινελιές του πινέλου. Είναι πανέξυπνες», δήλωσε ο Giltaij στο Γαλλικό Πρακτορείο Ειδήσεων. «Μερικές μόνο ευρείες πινελιές» τον έπεισαν ότι το σκίτσο ήταν πράγματι το γνήσιο προϊόν, είπε.
Το έργο τέχνης αγοράστηκε για πρώτη φορά από τον αρχικό επιμελητή του μουσείου, τον Abraham Bredius, το 1921. Και αυτός ήταν πεπεισμένος ότι το σκίτσο ήταν αυθεντικό έργο του Ρέμπραντ. Αλλά με την πάροδο των ετών, οι ειδικοί της τέχνης το απέρριψαν ως «κακή απομίμηση».
Ο Giltaij εξέτασε εκ νέου το σκίτσο για το Big Book of Rembrandt Paintings, το οποίο περιλαμβάνει και τα 684 έργα του Ολλανδού δασκάλου.
«Όταν το κοίταζα, σκέφτηκα ότι ο Μπρέντιους είχε δίκιο. Νομίζω ότι πρόκειται πράγματι για έναν Ρέμπραντ», δήλωσε.
Ένα από τα κύρια επιχειρήματα των ειδικών της τέχνης για το ότι το σκίτσο είναι απομίμηση ήταν η φαινομενική έλλειψη λεπτομέρειας στις πινελιές.
«Πρέπει να θυμάστε ότι πρόκειται για ένα σκίτσο με λάδι. Ο Ρέμπραντ είναι συνήθως πολύ ακριβής και εκλεπτυσμένος, αλλά αυτό είναι πολύ πρόχειρο», δήλωσε ο Giltaij. «Ο λόγος είναι ότι το σκίτσο με λάδι είναι ένα προπαρασκευαστικό σκίτσο για έναν άλλο πίνακα. Θέλει να δείξει τη σύνθεση, μια πρόχειρη ιδέα για το πώς θα μπορούσε να μοιάζει ο πραγματικός πίνακας», είπε.
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Ο ιστορικός τέχνης και επιμελητής δεν αφηγείται ιστορίες άλλων, αλλά επιμελείται το ίδιο του το βλέμμα: τις εμμονές, τις επιστροφές και τις αγάπες που το διαμόρφωσαν.
46 καλλιτέχνες από 10 διαφορετικές χώρες της υφηλίου, θα φωτίσουν τα ζητήματα του σύγχρονου κόσμου, μετατρέποντάς τα σε μια εμπειρία συλλογικού στοχασμού, ενσυναίσθησης και θεραπείας
Έξι νέοι καλλιτέχνες καλούνται να δημιουργήσουν έργα για την καλοκαιρινή ραστώνη στην έκθεση «Midsummer Party: Reflections on Space and Time — Don’t Ask Me Why»
17°
