- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Έφυγε από τη ζωή ο «αισιόδοξος-απαισιόδοξος» Mordillo
O αργεντινός σκιτσογράφος Γκιγιέρμο Μορδίγιο Μενένδεθ ήταν 86 ετών
Έφυγε από τη ζωή ο αγαπημένος σκιτσογράφος των «αμίλητων ιστοριών» και των συμπαθητικών ζώων Mordillo.
Μία αγαπημένη προσωπικότητα των κόμικς και της γελοιογραφίας, ο Γκιγιέρμο Μορδίγιο Μενένδεθ —πιο γνωστός ως Mordillo— έφυγε από τη ζωή στην κατοικία του στη Μαγιόρκα σε ηλικία 86 ετών, σύμφωνα με χθεσινό τηλεγράφημα του ισπανικού πρακτορείου EFE.
Ο αργεντινός σκιτσογράφος, που μέχρι τα στερνά του ήταν υπερδραστήριος, απεβίωσε το βράδυ του Σαββάτου, ενώ δειπνούσε με την οικογένειά του σε εστιατόριο κοντά στο τουριστικό θέρετρο Παλμανόβα.
Ο Mordillo ήταν στη δεκαετία του ’70 ένας από τους πιο πολυδημοσιευμένους και γνωστούς σκιτσογράφους στον κόσμο. Τα σχέδια του χαρακτηρίζονται από τα πολλά κι έντονα χρώματα και κυρίως από την γλαφυρότητα των θεμάτων του και την αστεία εμφάνιση των ηρώων του, που εκφράζουν την ιστορία χωρίς καν να μιλούν. Όμως οι πιο γνωστές του φιγούρες είναι τα ζώα, ιδίως οι καμηλοπαρδάλεις, που με τις ιστορίες τους έχει δημοσιεύσει πολλά άλμπουμ.
Η δραστηριότητά του ως εικονογράφου παιδικών βιβλίων είχε ξεκινήσει από την ηλικία των 18 ετών, μία εποχή που ασχολείται επίσης και με τον κινηματογράφο, είτε στη διαφήμιση, είτε στις "βινιέτες". Από το 1955 έως το 1960 εργάσθηκε στον τομέα αυτό και στη Λίμα του Περού.
Το 1960 μεταπηδά στην Νέα Υόρκη και στην Paramount, όπου εργάσθηκε ως σχεδιαστής σε ορισμένες πολύ γνωστές σειρές κινουμένων σχεδίων, όπως στον Popeye (Ποπάι) και τη «Μικρή Λουλού».
Κατόπιν, ο Mordillo μετακόμισε στο Παρίσι, όπου συνεργάσθηκε με το περιοδικό Paris Match. Η εκδοτική του δραστηριότητα επεκτάθηκε στη συνέχεια και στη Γερμανία, όπου δημοσίευε σχέδιά του στο περιοδικό Stern και τη γερμανική τηλεόραση.
Ο Μορντίγιο γεννήθηκε στο Μπουένος Άιρες το 1932, το ίδιο έτος με τον συμπατριώτη του Κινό και τον Γάλλο εικονογράφο Σανπέ, με τους οποίους συγκρινόταν συχνά.
Ξεκίνησε τη σταδιοδρομία του στη διαφήμιση και στην εικονογράφηση προτού ιδρύσει σε ηλικία 20 ετών το στούντιο κινουμένων σχεδίων Calas, σύμφωνα με τον Glenat, τον Γάλλο εκδότη των έργων του που βρίσκονται στο όριο ανάμεσα στο κόμικ και τη γελοιογραφία.
Το 1963 εγκαταστάθηκε στο Παρίσι, όπου οι γελοιογραφίες του δημοσιεύθηκαν από τα Lui, Paris-Match, Marie-Claire ή ακόμη το Pif Gagdet. Στη συνέχεια πήγε στην Ισπανία, σύμφωνα με τον Glenat, που υπογράμμιζε κυρίως «την αστρονομική επιτυχία του στην Αγγλία και στη Γερμανία».
«Έχουμε λάβει πολλά συλλυπητήρια διά μέσου των ιστοτόπων κοινωνικής δικτύωσης που δείχνουν πόσο αγαπητός ήταν σε όλον τον κόσμο και τον σεβασμό τον οποίο ενέπνεε σε όλες τις γενιές», ανέφεραν σε μήνυμα ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προς το Γαλλικό Πρακτορείο ο Πίτερ και η Τζεραλντίν Ράντζμιν, του οίκου Art Petrus με έδρα το Μονακό, που κυκλοφορούσε κυρίως τις συλλογές των έργων του.
Ένα από τα έργα που μεταδόθηκαν πιο πολύ με την ανακοίνωση του θανάτου του στους ιστοτόπους κοινωνικής δικτύωσης το μαρτυρά: δείχνει έναν άνδρα που συλλαμβάνεται χωρίς πολλά- πολλά από τους αστυνομικούς ενώ έχει μόλις ζωγραφίσει στη στέγη του σπιτιού του τεράστια κόκκινα κύματα, σε έναν δρόμο με ομοιόμορφες απελπιστικά γκρίζες επαύλεις.
«Οι άνθρωποι με ρωτούν μερικές φορές πώς μου έρχεται μια ιδέα. Για εμένα είναι σαφές: οι ιδέες είναι σαν τις πεταλούδες, φτερουγίζουν με τρόπο πρόσκαιρο και προσπαθώ να τις τσακώσω», έλεγε σε μια συνέντευξη το 2011.
Μια τελετή θα λάβει χώρα την Πέμπτη στη Mαγιόρκα, σύμφωνα με την Art Petrus.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ποιος ήταν ο ζωγράφος που σφράγισε το κίνημα της ποπ αρτ και επαναπροσδιόρισε την τέχνη του 20ού αιώνα
Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν στις 11 Ιουνίου
Αν βρεθείτε φέτος το καλοκαίρι στη Ρώμη, μια έκθεση «must»
Περιλαμβάνει 38 κεραμικά, χάλκινα και μαρμάρινα έργα που δεν εξάγονται από τα Μουσεία της Ιταλίας
Μια ξεχωριστή έκθεση στην αίθουσα «Σπύρος Λούης» στην Πινακοθήκη του Δήμου Αμαρουσίου
Η σιωπηλή δύναμη του χρώματος και το χρώμα ως τόπος μνήμης και στοχασμού
Τα έργα μαρτυρούν την αντοχή και την απήχηση του ελληνικού πολιτισμού μέχρι σήμερα
Επτά σύγχρονοι καλλιτέχνες συνομιλούν με ένα μνημείο του 17ου αιώνα
Ο Τιτσιάνο επιστρέφει στο προσκήνιο μέσα από διεθνείς εκθέσεις και τη διαχρονική δύναμη των έργων του
Η πλάγια υπογραφή του καλλιτέχνη που έζησε για 37 μόλις χρόνια επιλέχθηκε για ελάχιστους καμβάδες
Η γκαλερί διατηρεί ένα ζωντανό εκθεσιακό πρόγραμμα, με στόχο την ανάδειξη της σύγχρονης ελληνικής τέχνης και τη συνεχή ανταλλαγή ιδεών στο διεθνές καλλιτεχνικό πεδίο.
O εικαστικός μας μιλά για το εντυπωσιακό έργο του και τον σπουδαίο χαράκτη Λάμπρο Ορφανό
Η ανακοίνωση του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Πώς αποφάσισε να ανοίξει τη συλλογή της στο κοινό και τι θα δούμε στην έκθεση που οργανώνεται σε έξι ενότητες με τίτλο Marginalia
Ένα ονειρικό εικαστικό τοπίο γεμάτο χρώμα, μνήμη και κίνηση.
Με τίτλο «όλα πρέπει να αλλάξουν. Ριζοσπαστική Νοημοσύνη. Σαλονίκη 9», σε επιμέλεια της Νάντιας Αργυροπούλου, η 9η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης διαρκεί έως τις 5 Ιουλίου 2026
Το πρότζεκτ «Maria La Callas: Η ιταλική τέχνη των κοστουμιών της ταινίας» εγκαινιάζεται στις 27 Μαΐου
Μια ιστορική συλλογή σπουδαίων έργων της ρωσικής πρωτοπορίας (1910-1930) για τρίτη φορά στην Ελλάδα
Η «ανθρώπινη σκοτεινιά» ως πρώτη ύλη της τέχνης της Janis Rafa
Μέσα από το έργο του Ανδρέα Αγγελιδάκη, το Ελληνικό Περίπτερο μεταμορφώνεται σε ένα σύγχρονο Πλατωνικό Σπήλαιο
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.