- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Η δεύτερη ατομική έκθεση του Νίκου Ασλανίδη στην γκαλερί Donopoulos International Fine Arts είναι ένα ταξίδι σε κάποιες παιδικές ηλικίες που ίσως να μην τελείωσαν ποτέ. «Το θέμα των παιδιών μπορεί εύκολα να προσεγγιστεί γλυκανάλατα ή, αντίθετα, να γίνει επιδεικτικά θεατρικό προσπερνώντας εσκεμμένα τη τρυφερότητα. Τέτοιες ακρότητες προσπαθώ να αποφύγω τοποθετώντας τα παιδιά οριακά στους ρόλους που αναλαμβάνουν. Άλλωστε διαθέτουν έναν τρόπο αντιμετώπισης του κόσμου όχι απολύτως αθώο ούτε βέβαια στερεοτυπικά ώριμο, πάντως σίγουρα εντελώς διαφορετικό από αυτόν που νομίζουμε», έλεγε ο ίδιος ο καλλιτέχνης στο SOUL με αφορμή την πρώτη του έκθεση.
Ο επιμελητής της έκθεσης, Απόστολος Παλαβράκης, γράφει: «…μια βιογραφική μεταμόρφωση, η μετάβαση από την παιδική ηλικία στην εφηβεία ή από έναν ρόλο σε κάποιον άλλο, αποτελεί ένα σωστό ορισμό και ένα νόμιμο πρώτο βήμα για την προσέγγιση των έργων του Νίκου Ασλανίδη. Θα μπορούσε να υποστηριχθεί ότι ο παρατηρητής έχει παρασυρθεί μέσα στην εικόνα και γίνεται υπενθύμιση της δικής του βιογραφίας μέσω των απεικονιζόμενων πτυχών της παιδικής ηλικίας. Αλλά αυτή η στιγμή της προσωπικής ταύτισης με το εικονιζόμενο θέμα γίνεται αμέσως αδιόρατη και διαλύεται με τον ίδιο τρόπο που και το εικονιζόμενο θέμα διαλύεται. Οδηγεί επίσης τον παρατηρητή σε ένα σημείο εκκίνησης ή μια πτυχή της παιδικής ηλικίας που αποδίδει την εντύπωση του παιχνιδίσματος, το οποίο και πάλι διαλύεται στην έκφραση του προσώπου και τη στάση των παιδιών. Σε μια δεύτερη ματιά, οι χαρακτήρες χάνουν εντελώς την παιδιάστικη εμφάνισή τους. Οι χαρακτήρες που παρουσιάζονται δεν είναι ούτε παιδιά, ούτε έφηβοι, ούτε μεγάλοι. Η ηλικία τους είναι αδιάφορη και διάχυτη. Μοιάζει σαν η ηλικία να μετακινείται εκατέρωθεν μέσα στην ίδια την εικόνα».
Ο Νίκος Ασλανίδης γεννήθηκε στα Γιαννιτσά της Πέλλας και σπούδασε στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Α.Π.Θ. - Εργαστήριο Γιάννη Φωκά. Το 2009 παρουσίασε την ατομική έκθεση “Every action has an equal and opposite reaction, a hypercritical incident” στην Donopoulos Fine Arts gallery, στη Θεσσαλονίκη. Διακρίθηκε στο διαγωνισμό “Art is Up” (συνδιοργάνωση Cosmote και ιδρύματος ΔΕΣΤΕ, 2002), στο Fresco and Salty residence (Αμφιλοχία, 2003), ενώ κέρδισε το Β’ βραβείο του διαγωνισμού Boutari Nouveu (2004). Συμμετείχε σε ομαδικές εκθέσεις, μεταξύ των οποίων οι: «Μεσάνυχτα στον κήπο του καλού και του κακού» (Elika Gallery Αθήνα, 2010), “Digital Romance” (the Aris Stoidis Collection, Artforum Vilka Gallery, Θεσ/νίκη, 2008), “Summer Exhibition” (Donopoulos International Fine Arts gallery, Θεσ/νίκη, 2008), “Co-existence” (Ζήνα Αθανασιάδου Gallery, Θεσ/νίκη, 2007), “ArtMart” (Künstlerhaus Wien, Βιέννη, Αυστρία, 2007), Πεδίο Δράσης Κόδρα ’04, ’05 και ΄06 (Στρατόπεδο Κόδρα, Καλαμαριά, 2004, 2005, 2006), «2004-2005 Απόφοιτοι» (Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσ/νίκη, 2005, 2006), 3η Bienalle Νέων Καλλιτεχνών ( Ηράκλειο Κρήτης, 2004), «Νέοι Εικαστικοί Ψηλαφούν τον Κινηματογράφο» (Μουσείο Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, 2004), “Vagabond, Τέχνη σε Δράση” (Λιμάνι Θεσ/κης, 2003), “Fresco and Salty” (Ομαδική έκθεση, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης και Αμφιλοχία, 2003), Ναυτικό Μουσείο Σύμης (στα πλαίσια του Φεστιβάλ Σύμης, 2003).
Η έκθεση του Νίκου Ασλανίδη φιλοξενείται από τις 10 Μαΐου έως τις 16 Ιουνίου στην Donopoulos International Fine Arts (Αγίας Θεοδώρας 3, Θεσσαλονίκη, Τ: 2310552633 W: www.donopoulos.gr).

ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μια διαδρομή που αλλάζει τα «φίλτρα» της καθημερινότητάς μας
Σώμα, ταυτότητα και τέχνη: Η Jenny Saville στη 61η Μπιενάλε
Δείτε τις σημαντικότερες εκθέσεις τέχνης του 2026 σε ΗΠΑ και Ελλάδα μέσα από τη σειρά Video Art News.
Η ιστορία του πιο διάσημου παρεξηγημένου πίνακα μοντέρνας τέχνης
Ο Νίκος Ποδιάς και η Αφροδίτη Λίτη παρουσιάζουν νέες ενότητες έργων σε διάλογο με την ιστορία, τη θάλασσα και τη μνήμη
Ποιος ήταν ο ζωγράφος που σφράγισε το κίνημα της ποπ αρτ και επαναπροσδιόρισε την τέχνη του 20ού αιώνα
Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν στις 11 Ιουνίου
Αν βρεθείτε φέτος το καλοκαίρι στη Ρώμη, μια έκθεση «must»
Περιλαμβάνει 38 κεραμικά, χάλκινα και μαρμάρινα έργα που δεν εξάγονται από τα Μουσεία της Ιταλίας
Μια ξεχωριστή έκθεση στην αίθουσα «Σπύρος Λούης» στην Πινακοθήκη του Δήμου Αμαρουσίου
Η σιωπηλή δύναμη του χρώματος και το χρώμα ως τόπος μνήμης και στοχασμού
Τα έργα μαρτυρούν την αντοχή και την απήχηση του ελληνικού πολιτισμού μέχρι σήμερα
Επτά σύγχρονοι καλλιτέχνες συνομιλούν με ένα μνημείο του 17ου αιώνα
Ο Τιτσιάνο επιστρέφει στο προσκήνιο μέσα από διεθνείς εκθέσεις και τη διαχρονική δύναμη των έργων του
Η πλάγια υπογραφή του καλλιτέχνη που έζησε για 37 μόλις χρόνια επιλέχθηκε για ελάχιστους καμβάδες
Η γκαλερί διατηρεί ένα ζωντανό εκθεσιακό πρόγραμμα, με στόχο την ανάδειξη της σύγχρονης ελληνικής τέχνης και τη συνεχή ανταλλαγή ιδεών στο διεθνές καλλιτεχνικό πεδίο.
O εικαστικός μας μιλά για το εντυπωσιακό έργο του και τον σπουδαίο χαράκτη Λάμπρο Ορφανό
Η ανακοίνωση του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Πώς αποφάσισε να ανοίξει τη συλλογή της στο κοινό και τι θα δούμε στην έκθεση που οργανώνεται σε έξι ενότητες με τίτλο Marginalia
Ένα ονειρικό εικαστικό τοπίο γεμάτο χρώμα, μνήμη και κίνηση.
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.