- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Η δεύτερη ατομική έκθεση του Νίκου Ασλανίδη στην γκαλερί Donopoulos International Fine Arts είναι ένα ταξίδι σε κάποιες παιδικές ηλικίες που ίσως να μην τελείωσαν ποτέ. «Το θέμα των παιδιών μπορεί εύκολα να προσεγγιστεί γλυκανάλατα ή, αντίθετα, να γίνει επιδεικτικά θεατρικό προσπερνώντας εσκεμμένα τη τρυφερότητα. Τέτοιες ακρότητες προσπαθώ να αποφύγω τοποθετώντας τα παιδιά οριακά στους ρόλους που αναλαμβάνουν. Άλλωστε διαθέτουν έναν τρόπο αντιμετώπισης του κόσμου όχι απολύτως αθώο ούτε βέβαια στερεοτυπικά ώριμο, πάντως σίγουρα εντελώς διαφορετικό από αυτόν που νομίζουμε», έλεγε ο ίδιος ο καλλιτέχνης στο SOUL με αφορμή την πρώτη του έκθεση.
Ο επιμελητής της έκθεσης, Απόστολος Παλαβράκης, γράφει: «…μια βιογραφική μεταμόρφωση, η μετάβαση από την παιδική ηλικία στην εφηβεία ή από έναν ρόλο σε κάποιον άλλο, αποτελεί ένα σωστό ορισμό και ένα νόμιμο πρώτο βήμα για την προσέγγιση των έργων του Νίκου Ασλανίδη. Θα μπορούσε να υποστηριχθεί ότι ο παρατηρητής έχει παρασυρθεί μέσα στην εικόνα και γίνεται υπενθύμιση της δικής του βιογραφίας μέσω των απεικονιζόμενων πτυχών της παιδικής ηλικίας. Αλλά αυτή η στιγμή της προσωπικής ταύτισης με το εικονιζόμενο θέμα γίνεται αμέσως αδιόρατη και διαλύεται με τον ίδιο τρόπο που και το εικονιζόμενο θέμα διαλύεται. Οδηγεί επίσης τον παρατηρητή σε ένα σημείο εκκίνησης ή μια πτυχή της παιδικής ηλικίας που αποδίδει την εντύπωση του παιχνιδίσματος, το οποίο και πάλι διαλύεται στην έκφραση του προσώπου και τη στάση των παιδιών. Σε μια δεύτερη ματιά, οι χαρακτήρες χάνουν εντελώς την παιδιάστικη εμφάνισή τους. Οι χαρακτήρες που παρουσιάζονται δεν είναι ούτε παιδιά, ούτε έφηβοι, ούτε μεγάλοι. Η ηλικία τους είναι αδιάφορη και διάχυτη. Μοιάζει σαν η ηλικία να μετακινείται εκατέρωθεν μέσα στην ίδια την εικόνα».
Ο Νίκος Ασλανίδης γεννήθηκε στα Γιαννιτσά της Πέλλας και σπούδασε στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Α.Π.Θ. - Εργαστήριο Γιάννη Φωκά. Το 2009 παρουσίασε την ατομική έκθεση “Every action has an equal and opposite reaction, a hypercritical incident” στην Donopoulos Fine Arts gallery, στη Θεσσαλονίκη. Διακρίθηκε στο διαγωνισμό “Art is Up” (συνδιοργάνωση Cosmote και ιδρύματος ΔΕΣΤΕ, 2002), στο Fresco and Salty residence (Αμφιλοχία, 2003), ενώ κέρδισε το Β’ βραβείο του διαγωνισμού Boutari Nouveu (2004). Συμμετείχε σε ομαδικές εκθέσεις, μεταξύ των οποίων οι: «Μεσάνυχτα στον κήπο του καλού και του κακού» (Elika Gallery Αθήνα, 2010), “Digital Romance” (the Aris Stoidis Collection, Artforum Vilka Gallery, Θεσ/νίκη, 2008), “Summer Exhibition” (Donopoulos International Fine Arts gallery, Θεσ/νίκη, 2008), “Co-existence” (Ζήνα Αθανασιάδου Gallery, Θεσ/νίκη, 2007), “ArtMart” (Künstlerhaus Wien, Βιέννη, Αυστρία, 2007), Πεδίο Δράσης Κόδρα ’04, ’05 και ΄06 (Στρατόπεδο Κόδρα, Καλαμαριά, 2004, 2005, 2006), «2004-2005 Απόφοιτοι» (Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσ/νίκη, 2005, 2006), 3η Bienalle Νέων Καλλιτεχνών ( Ηράκλειο Κρήτης, 2004), «Νέοι Εικαστικοί Ψηλαφούν τον Κινηματογράφο» (Μουσείο Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, 2004), “Vagabond, Τέχνη σε Δράση” (Λιμάνι Θεσ/κης, 2003), “Fresco and Salty” (Ομαδική έκθεση, Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης και Αμφιλοχία, 2003), Ναυτικό Μουσείο Σύμης (στα πλαίσια του Φεστιβάλ Σύμης, 2003).
Η έκθεση του Νίκου Ασλανίδη φιλοξενείται από τις 10 Μαΐου έως τις 16 Ιουνίου στην Donopoulos International Fine Arts (Αγίας Θεοδώρας 3, Θεσσαλονίκη, Τ: 2310552633 W: www.donopoulos.gr).

ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ένα πρότζεκτ αφιερωμένο στον ρόλο και την έννοια του χορού
Ο ζωγράφος παρουσιάζει παράλληλα τις εκθέσεις «Κλεμμένος Πειρατής» και «Beauty and Blue» στην Kapopoulos Fine Arts και στο «Πάτμιον» Πνευματικό Κέντρο.
Η πρώτη Cycladic Biennale ανοίγει τον διάλογο ανάμεσα στη σύγχρονη τέχνη, τη μνήμη και τον νησιωτικό χώρο, μετατρέποντας το νησί σε έναν ανοιχτό εκθεσιακό χάρτη
Η έκθεση Jeux des Échos παρουσιάζεται στην Galerie Basia Embiricos, στο Marais, στο πλαίσιο του Paris Design Week 2026
Η Κατερίνα Χάρου παρουσιάζει την έκθεση Studio per l'Eternità στο Αρχαιολογικό Μουσείο Κυθήρων, σε επιμέλεια της Μαρίας Κασιμάτη Τσούτσια
Ο ιστορικός τέχνης και επιμελητής δεν αφηγείται ιστορίες άλλων, αλλά επιμελείται το ίδιο του το βλέμμα: τις εμμονές, τις επιστροφές και τις αγάπες που το διαμόρφωσαν.
46 καλλιτέχνες από 10 διαφορετικές χώρες της υφηλίου, θα φωτίσουν τα ζητήματα του σύγχρονου κόσμου, μετατρέποντάς τα σε μια εμπειρία συλλογικού στοχασμού, ενσυναίσθησης και θεραπείας
Έξι νέοι καλλιτέχνες καλούνται να δημιουργήσουν έργα για την καλοκαιρινή ραστώνη στην έκθεση «Midsummer Party: Reflections on Space and Time — Don’t Ask Me Why»
Διεθνής τιμή για τον επιδραστικό καλλιτέχνη σε ειδική τελετή στο Κονσερτχεμπάου του Άμστερνταμ
H Μαργαρίτα Αθανασίου, η Βαλίνια Σβορώνου, η Σοφία Κουλουκούρη, ο Κοσμάς Νικολάου, η Βέρα Χοτζόγλου και ο Κωνσταντίνος Δουμπενίδης μιλούν στην ATHENS VOICE
Ένας εικαστικός διάπλους ανάμεσα στο χθες και το σήμερα, το μυθικό και το καθημερινό, το εθνικό και το παγκόσμιο
Η ατομική της έκθεση παρουσιάζεται στο Παλαιό Σχολείο του Κάστρου, στη Σίφνο
Από το «It's Greek to me» στην αναγέννηση των ελληνικών γραμμάτων στη Δύση
Ο Απόστολος Τσορφόλιας και ο Βασίλης Χριστοδούλου μιλούν για κοινή εικαστική δράση «Σκαλωσιά» στο χώρο της Νοταρά 44
Σύγχρονη τέχνη σε ένα παραδοσιακό σπίτι στον οικισμό Σαν Μιχάλη
Εικαστική έκθεση εμπνευσμένη από την Οδύσσεια του Christopher Nolan
Μια βόλτα στο κέντρο χρειάζεται και μια μικρότερη ή μεγαλύτερη δόση... τέχνης
Η εικαστικός και επιμελήτρια εκθέσεων μίλησε στην ATHENS VOICE για το κανάλι της στο YouTube
Εγκαινιάζεται στο Μουσείο Μαρμαροτεχνίας την Τετάρτη 22 Ιουλίου
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.