- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
1986-87: Ο εικαστικός David Wojnarowicz γυρίζει το βίντεο “A Fire in My Belly”. Είναι η εποχή που η ζωή του βρίσκεται σε κρίσιμη καμπή. Έχει μόλις χάσει τον μέντορα και σύντροφό του, τον φωτογράφο Peter Hujar, από AIDS, κι έχει πληροφορεί πως και ο ίδιος έχει προσβληθεί από τον ιό. Το έργο “A Fire in My Belly” βασίζεται σε γυρίσματα που έχουν γίνει στο Μεξικό και εμφανίζεται σε δύο εκδοχές, μία διάρκειας 13 λεπτών και μία 7. Στην εκτενή εκδοχή του, στιγμιότυπα από τους δρόμους του Μέξικο Σίτι διακόπτονται από πρωτοσέλιδα εφημερίδων με θέμα πυροβολισμούς ή διαφθορά αξιωματούχων, σκηνές από ταυρομαχίες, κοκορομαχίες και αγώνες wrestling, ακροβατικά σε τσίρκο, φωτιές στις πυραμίδες.
Επιστρατεύοντας στοιχεία του λαϊκού πολιτισμού του Μεξικού, ο καλλιτέχνης επιχειρεί να σχολιάσει τον εθισμό των ανδρών στη βία.
Το 7 λεπτών βίντεο είναι ανάλογης αισθητικής, αλλά σε καμία περίπτωση «απόσπασμα». Δύο κομμάτια ψωμιού ράβονται με κόκκινη κλωστή, ένα στόμα ράβεται επίσης με κόκκινη κλωστή, από την οθόνη παρελαύνουν αστυνομικοί και επαίτες, μούμιες και σκελετοί, φαβέλες και νεκροκεφαλές, κέρματα και αίμα, σφαγμένα κρέατα και ένας ανδρικός αυνανισμός, μια μαριονέτα και μια υδρόγειος που φλέγεται. Μέσα σε αυτόν τον καταιγισμό εικόνων, παρεμβάλλεται ξαφνικά ο Εσταυρωμένος περιτριγυρισμένος από μυρμήγκια. Εξοργισμένος με την «επίσημη» αντιμετώπιση τόσο του AIDS όσο και των ομοφυλόφιλων, ο Wojnarowicz έχει κάνει τη δήλωσή του: «Ήθελα να δημιουργήσω ένα σύμβολο που να δείχνει πως ο Χριστός υπέφερε για έναν αμέτρητο αριθμό εθισμών που είδα στους δρόμους… Και γιατί είδα ελάχιστη προσφερόμενη φροντίδα για ανθρώπους έχουν AIDS».
1989. Ο Donald Wildmon, ιδρυτής του American Family Association και ιερέας, στέλνει σε όλα τα μέλη του Κογκρέσο, στον Τύπο και στους θρησκευτικούς ταγούς της Αμερικής ένα φυλλάδιο διαμαρτυρίας για το βίντεο του Wojnarowicz, το οποίο χαρακτηρίζει πορνογραφικό και βλάσφημο. Έχει «ανακαλύψει» την ιεροσυλία στον κατάλογο του National Endowment for Arts, του σημαντικότατου οργανισμού καλλιτεχνικών δράσεων της Αμερικής, που προκάλεσε με τις πρωτοβουλίες του δεκάδες «μάχες» στα nineties. Ο καλλιτέχνης στρέφεται εναντίον του ιερέα δικαστικά και δικαιώνεται.
Νοέμβριος του 2010. Το βίντεο του Wojnarowicz, που στο μεταξύ έχει αποβιώσει το 1992, εκτίθεται στο πλαίσιο της έκθεσης “Hide/Seek: Difference and Desire in American Portraiture” στην National Portrait Gallery της Ουάσινγκτον. Τα δύο βίντεο έχουν μονταριστεί σε μια νέα 4λεπτη εκδοχή, που περιλαμβάνει 11 δευτερόλεπτα από τη σκηνή του Εσταυρωμένου. Είναι η σειρά του προέδρου της Καθολικής Λίγκας να διαμαρτυρηθεί για το έργο και να ζητήσει την απόσυρσή του.
Δεκέμβριος 2010. Η γκαλερί, που αποτελεί τμήμα του Smithsonian Institution, αφαιρεί το βίντεο από τα εκθέματα. Μόνο, που σε αντίθεση με τη δεκαετία του ’90, πλέον υπάρχει το ίντερνετ. Η είδηση της λογοκρισίας διαδίδεται γρήγορα, το βίντεο ανεβαίνει σε δεκάδες σάιτ. Το κοινό όχι απλώς έχει τη δυνατότητα να πληροφορηθεί την ύπαρξή του αλλά και να δει το έργο.
Νοέμβριος 2011. Η έκθεση “Hide/Seek” εγκαινιάζεται την Παρασκευή 18/11/11 στο Μουσείο του Μπρούκλιν, με τους διοργανωτές να συμπεριλαμβάνουν στα εκθέματα το βίντεο “A Fire in My Belly”. Ωστόσο, λίγοι είναι εκείνοι που στοιχηματίζουν υπέρ της δημόσιας και «θεσμικής» προβολής του έργου του Wojnarowicz. Ήδη ο καθολικός επίσκοπος του Μπρούκλιν, Nicholas DiMarzio, ζήτησε την απομάκρυνσή του...
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η έκθεση «60 χρόνια ΜΙΕΤ. Αναγνώσεις μιας συλλογής» στο Μουσείο Μπενάκη αναδεικνύει την ιστορία της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα μέσα από έργα που παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο κοινό
Σε επιμέλεια Νεκτάριου – Αλφρέδου Γκούβερη, ως Τρίτη 31 Μαρτίου.
Με αφορμή την αναδρομική του έκθεση, ο ζωγράφος μιλάει για τη γενιά του ’30, τους δασκάλους της Σχολής Καλών Τεχνών, το φως του Μολύβου και τη ζωγραφική ως τρόπο ζωής
Νέο δημοσίευμα επιχειρεί να λύσει το μεγαλύτερο αίνιγμα της σύγχρονης τέχνης - Αλλά τι αλλάζει πραγματικά;
Στις 4 και 5 Απριλίου, το στούντιο The Shot Space γίνεται σημείο συνάντησης για έργα, συζητήσεις και χαλαρή ατμόσφαιρα
Το έργο «Βalloon Venus Lespugue Orange» συνομιλεί με 10 παλαιολιθικά ειδώλια που μας μεταφέρουν στην Εποχή των Παγετώνων
Με αφορμή την 25η Μαρτίου, την Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης και όχι μόνο
Ο διάσημος καλλιτέχνης έρχεται στην Ελλάδα με αφορμή την έκθεσή του «Jeff Koons: “Αφροδίτη” του Lespugue» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Ο καλλιτέχνης παρουσίασε το έργο που θα εκπροσωπήσει το Ελληνικό Περίπτερο στη διοργάνωση
Ένα ταξίδι 2.300 ετών μέσα από τη σιωπή του τοπίου
Ο καλλιτέχνης φέρεται να πραγματοποιεί πλέον ιδιωτικές πωλήσεις σε επιλεγμένους συλλέκτες
Η μεγάλη αναδρομική έκθεση «Μια γραμμή κύμα» αποκαλύπτει τον ποιητικό κόσμο του ζωγράφου
Από το μεγάλο αφιέρωμα στον Στίβεν Αντωνάκος και τη μεγάλη έκθεση «Είσαι ό,τι φοράς» στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την ατομική έκθεση του Μιχάλη Κιούση στην Γκαλερί Άλμα
Ταξίδι στον πόνο, τον έρωτα και τη δημιουργικότητά της μέσα από μια βιωματική έκθεση
130 χρόνια ζωγραφικής, από τον ιμπρεσιονισμό έως την ποπ αρτ
Ο Σταύρος Δίτσιος δεν ζωγραφίζει τοπία. Και καλά κάνει.
Η έκθεση με τον τίτλο«Stephen Antonakos: Υστερόγραφα Χρόνου και Χώρου» εγκαινιάζεται στις 18 Μαρτίου- το εξώφυλλο του καλλιτέχνη στην Athens Voice το 2008
Ένας νέος εικαστικός χώρος στην πλατεία Μαβίλη φιλοξενεί ταλέντα και ιδέες που σπαρταράνε
Από την πρώτη μεγάλη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου μέχρι τη σύμπραξη έξι γκαλερί σε ένα μεγάλο πρότζεκτ
Πίνακες, γιγαντοοθόνες, VR γυαλιά. H διαδραστική έκθεση του Βίνσεντ Βαν Γκογκ στο Ολυμπιακό κέντρο Γουδί, τα είχε όλα
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.