- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Γκιγιέρμο Μορδίγιο: Η πολύχρωμη ζωή ενός μεγάλου σκιτσογράφου
15 σκίτσα και η καλλιτεχνική πορεία ενός ταλέντου που άφησε πίσω του περισσότερους από 2000 χαρακτήρες.
15 υπέροχα σκίτσα του Γκιγιέρμο Μορδίγιο Μενένδεθ που έφυγε από τη ζωή το Σάββατο σε ηλικία 87 ετών.
Χιούμορ. Χρώματα. Και μία αέναη τάση να υμνεί την αγάπη, το ποδόσφαιρο, το γκολφ, τα ζώα με μακρύ λαιμό. Το σκίτσο του Γκιγιέρμο Μορδίγιο Μενένδεθ ήταν 81 ετών. Εκείνος, 86. Κοντά στο τουριστικό θέρετρο Παλμανόβα, το βράδυ του περασμένου Σαββάτου, άφησε την τελευταία του πνοή. Κατά τη διάρκεια ενός δείπνου με την οικογένειά του.
Πίσω στο 1932, ο Γκιγιέρμο βλέπει για πρώτη φορά τον ήλιο. Ένα φως που πέντε χρόνια αργότερα θα θελήσει να σκιτσάρει. Και κάπως έτσι ξεκίνησε. Στο τραπέζι της κουζίνας ενός μικρού σπιτιού στο Μπουένος Άιρες που μένει με τους γονείς του. Είχαν μεταναστεύσει στην Αργεντινή από την Ισπανία λίγο πριν αυτός γεννηθεί. Όταν δεν ζωγραφίζει, παίζει ποδόσφαιρο στη γειτονιά. Ύστερα ήρθε το σινεμά. Η Χιονάτη και οι Επτά Νάνοι είναι η πρώτη ταινία που θα δει. Μετά θα ακολουθήσουν και άλλες. Η προεφηβική του ηλικία θα συναντήσει τον Τσάρλι Τσάπλιν, τον Μπάστερ Κίτον και τον Γουόλτ Ντίσνεϊ και θα ερωτευθεί καλλιτεχνικά τα καρτούν και τα animations τους. Το πρώτο του κόμικ θα το ζωγραφίσει σε ηλικία 13 ετών και το ονομάσει «Pascasio the Beggar» (σ.σ.: Πασκάσιο ο ζητιάνος). Παράλληλα επιχειρεί να δει τον εαυτό του σκιτσαρισμένο στο χαρτί.
Στα 16 του θα κρατήσει το πρώτο του «χαρτί» που θα τον καθιστά και επίσημα Illustrator με τη σφραγίδα του School of Journalism. Δύο χρόνια αργότερα, ως μέλος της ομάδας του Burone Bruch θα καταπιαστεί με τα παιδικά παραμύθια και θα θελήσει να τα μεταφέρει στον κόσμο των κόμικ. Ένα από αυτά, θα είναι και «Τα τρία γουρουνάκια».
Το 1952, ο Μορδίγιο θα συνδημιουργήσει τα Galas Studios, μία εταιρεία παραγωγής αφιερωμένη στα animations ενώ ταυτόχρονα στήνει την καριέρα του ως Illustrator συνεργαζόμενος με τοπικά περιοδικά.
Νοέμβριος του 1955 και μετακομίζει στο Περού για να δουλέψει στη διαφημιστική εταιρεία McCann Erickson. Εκεί, θα γνωρίσει το γκολφ. Θα το αγαπήσει. Και θα αποφασίσει να το ενσωματώσει στα σκίτσα του. Τρία χρόνια αργότερα θα ασχοληθεί με τα παραμύθια του Αισώπου για το editorial της Iberia.
Μερικές ευχετήριες κάρτες που έφτιαξε για το Κάνσας, θα του ανοίξουν το δρόμο για τη Νέα Υόρκη και την Paramount όπου θα δώσει σάρκα και χρώμα στην «Μικρή Λουλού» και τον «Παπάι». Ύστερα, θα ακολουθήσουν οι κάρτες για τον Μάγο του Όζ. Και κάπου εκεί, γύρω στο 1963 θα έρθει το Παρίσι. Θα εγκατασταθεί εκεί και θα δουλέψει για περιοδικά όπως το Elle, το Paris-Match και το Pif Gadget.
Το 1966 είναι η χρονιά που θα κάνει το πρώτο του κόμικ χωρίς λόγια με τις εκδόσεις Le Pelerin no. 4368. Το περιοδικό Stern από τη Γερμανία θα του ζητήσει συνεργασία. Εκείνος, φυσικά, θα δεχθεί. Παράλληλα, ο κόσμος έχει αρχίσει ήδη να τον γνωρίζει και να ζητά έργα του.
Την Amparo Camarasa θα την κάνει γυναίκα του το 1969 στο Παρίσι. Μαζί της θα κάνει δύο παιδιά τον Sebastian Jerome (1970) και την Cecile Isabelle (1972) και θα προλάβει να γνωρίσει από αυτούς δύο εγγόνια, τον Felix και τη Victoria. Η χρονιά γέννησης της κόρης του θα συνδυαστεί και με τη δημιουργία της σειράς κόμικ «Crazy Cowboy», «Crazy Crazy» και «Galeon». Το 1980 θα μετακομίσει στη Μαγιόρκα.
Από το 1976 μέχρι το 1981, ο Σλοβένος καλλιτέχνης Miki Muster θα φτιάξει μία σειρά από 400 μικρά animations βασισμένη στους χαρακτήρες του Μορδίγιο η οποία θα παρουσιαστεί στις Κάννες και θα αγοραστεί από τα τηλεοπτικά κανάλια 30 χωρών. Έπειτα, το 1981 και το 1987 αντίστοιχα θα έρθουν το «Mordillo Foodball» και το «Mordillo Gorf» που θα εκδοθούν στη Γερμανία. Από το 1972 μέχρι το 2012 η συλλογή του θα μετρήσει παραπάνω από 40 βιβλία.
1998 και επιστρέφει πίσω στη Γαλλία. Θα δουλέψει στην τηλεόραση και θα ασχοληθεί πολύ με το 3D Animation. Παρά την τεράστια ζήτηση, ο Μορδίγιο αρνήθηκε πεισματικά να πουλήσει τα πρωτότυπα των έργων του. Στις ελάχιστες εξαιρέσεις στις οποίες προχώρησε, τα χρήματα που πήρε έγινε δωρεές ή χαρίστηκαν στο δημόσιο. Πριν φύγει από τη ζωή, το περασμένο Σάββατο, η συλλογή του είχε ξεπεράσει τους 2000 χαρακτήρες καρτούν τα οποία βρίσκονται μοιρασμένα σε Στούντιο στη Μαγιόρκα, το Μπουένος Άιρες και το Μονακό.
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η έκθεση με τον τίτλο«Stephen Antonakos: Υστερόγραφα Χρόνου και Χώρου» εγκαινιάζεται στις 18 Μαρτίου- το εξώφυλλο του καλλιτέχνη στην Athens Voice το 2008
Ένας νέος εικαστικός χώρος στην πλατεία Μαβίλη φιλοξενεί ταλέντα και ιδέες που σπαρταράνε
Από την πρώτη μεγάλη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου μέχρι τη σύμπραξη έξι γκαλερί σε ένα μεγάλο πρότζεκτ
Πίνακες, γιγαντοοθόνες, VR γυαλιά. H διαδραστική έκθεση του Βίνσεντ Βαν Γκογκ στο Ολυμπιακό κέντρο Γουδί, τα είχε όλα
Τα σπουδαία έργα μίας σπάνιας καλλιτεχνικής προσωπικότητας
Οι ημερομηνίες, οι χώροι και οι σταθμοί της μεγάλης εικαστικής γιορτής στην «πόλη που αλλάζει»
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη εγκαινιάζει την έκθεση «The end- Μια σπουδή στο άπειρο», σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου
Από το Καφέ του Αρχαιολογικού Μουσείου μέχρι την Kourd, τη Roma Gallery και το Αγγέλων Βήμα
Μια έκθεση ζωγραφικής με τον άνθρωπο στον πυρήνα της, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Μεταξύ των γνωστών έργων της ήταν εκθέσεις που διερευνούσαν την «Ostalgie»
Ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης που ανανέωσε την ελληνική κεραμική επανέρχεται στο προσκήνιο 40 χρόνια μετά τον θάνατό του
Την Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου ξεκινά ένα μεγάλο πρότζεκτ με τον τίτλο «C'est ma place», που θα διαρκέσει έναν χρόνο και θα φιλοξενήσει γύρω στους 20 καλλιτέχνες
45 χρόνια Νέα Υόρκη, μια νέα αρχή στην Αθήνα
Μέσω του 13ου Διεθνούς Διαγωνισμού Ζωγραφικής καλεί παιδιά και εφήβους 4–18 ετών να φανταστούν το μουσείο του αύριο
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.