Διαθέτει μια από τις πιο ξεχωριστές ματιές της Ελλάδας, εκθέτει και βραβεύεται από τα σχολικά της χρόνια, ενώ φωτογραφίζει αδιάκοπα για το SOUL από την ηλικία των 18.
Γεννημένη το 1993, η Anisa Xhomaqi πέτυχε πρόσφατα τη σημαντικότερη διάκρισή της, καθώς επιλέχθηκε να συμμετάσχει στην έκθεση «Νέοι Έλληνες Φωτογράφοι 2015» του Athens Photo Festival, καταλαμβάνοντας μια από τις 13 θέσεις σε σύνολο 760 προτάσεων.
Η Ani Jo φωτογράφισε τη Νέα Υόρκη το καλοκαίρι του ’14 με μια Canon EOS 7D. Βρέθηκε εκεί για το πρότζεκτ που ονομάστηκε ALBE, από το ακρωνύμιο τεσσάρων φοιτητριών εικαστικών τεχνών οι οποίες πέρασαν 56 ημέρες διασχίζοντας 4 πολιτείες των ΗΠΑ και του Μεξικού. Το τελικό κολάζ κάθε φωτογραφίας που το κουαρτέτο αποτύπωσε κατά τη διάρκεια της αμερικάνικης περιπλάνησής του, συντέλεσε στη δημιουργία ενός βίντεο που προβλήθηκε στο Home Festival του Τρεβίζο.
Άφθονα από τα καρέ αυτού του υπερατλαντικού οδοιπορικού δεν έχουν δημοσιευτεί έως σήμερα, θα μπορούσαν ωστόσο μελλοντικά να εμπνεύσουν αυτόνομες φωτογραφικές μονογραφίες. Αναμειγνύοντας απόψεις μητροπολιτικής γεωμετρίας, απολήξεις ουρανοξυστών, αερογέφυρες, μεγαθηριακή αρχιτεκτονική και αστικό χάος με τις υπερρεαλιστικές μεγεθύνσεις που προκαλεί το παιχνίδισμα του φωτός με τη σκιά, μας χαρίζει διαχρονικές καρτ ποστάλ της Νέας Υόρκης. Ενώ παράλληλα τα ανθρωποκεντρικά κάδρα της ανακαλούν τις καλύτερες στιγμές του Garry Winogrand, του Bruce Davidson, του Christophe Agou και των υπόλοιπων σπουδαίων φωτογράφων δρόμου της Αμερικής.
Αυτό είναι ένα πορτφόλιο που ξεχειλίζει ταλέντο, φως και μυθική νεοϋορκέζικη τοπιογραφία.
Με αφορμή την έκθεση ESOSTREFIA, μιλά για την επιστροφή στην αναλογική φωτογραφία, την ατέλεια, τη μνήμη, την τεχνητή νοημοσύνη και την ανάγκη να ξαναβρεί κανείς τον λόγο για τον οποίο ξεκίνησε να φωτογραφίζει
Η έκθεση φωτογραφίας «EcoFrames: Καδράροντας το Περιβάλλον», από τις συλλογές του MOMUS, εγκαινιάζει το πρόγραμμα «Culture in Hospitality», που παρουσιάζεται στο πλαίσιο της Philoxenia 2026
Η φωτογράφος μιλάει στην ATHENS VOICE για όσα αποκαλύπτει μια φωτογραφία όχι μόνο για τον κόσμο αλλά και για τον άνθρωπο που βρίσκεται πίσω από την κάμερα
Μια συζήτηση τη ζωή και τη δουλειά του στη Λήμνο, τη σειρά του για το Ελληνικό που εντάχθηκε στη συλλογή του Smithsonian, αλλά και τη συνεχή του έρευνα γύρω από την οικονομία της προσοχής
Ο Κωνσταντίνος Ρήγος ανοίγει το προσωπικό του αρχείο και μοιράζεται σπάνιες και αδημοσίευτες φωτογραφίες από τη μακρόχρονη συνεργασία του με τον Γιώργο Μαζωνάκη
Ο Ανδρέας Καμπάς εξηγεί γιατί η Gen Z επιστρέφει στο φιλμ, πώς οι 36 πόζες γίνονται πράξη κοινωνικοποίησης και γιατί τα πραγματικά μυστικά δεν σβήνουν με ένα swipe.
Το πορτρέτο του Θεοδόση Τάσιου βρήκε τον δρόμο του σε μια διοργάνωση παγκόσμιας εμβέλειας, κερδίζοντας το ασημένιο βραβείο στην κατηγορία Portraiture/Personality του PX3 2026
18°
