- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Ο γάλλος φωτογράφος Laurent Chehere είναι ένας ξεκάθαρα ονειροπόλος τύπος. Στο παρελθόν ανέλαβε προβεβλημένες δουλειές, ανάμεσά τους για τη Nike και την Audi, ώσπου μια μεταστροφή διάθεσης τον έκανε να μετρήσει διαφορετικά την επιτυχία. Εγκατέλειψε τη διαφήμιση, ταξίδεψε στην Κίνα, την Αργεντινή, την Κολομβία και τη Βολιβία, επέστρεψε στο Παρίσι, αφοσιώθηκε στην καλλιτεχνική και την conceptual φωτογραφία.
Ξεκίνησε να εργάζεται πάνω στη σειρά «Flying Houses» το 2007, επιδιώκοντας μια φαντασιακή εξερεύνηση της παρισινής αρχιτεκτονικής, υπό μια οπτική ολωσδιόλου αλλιώτικη από τις τετριμμένες για το μάτι υπαρκτές δομές της γαλλικής πρωτεύουσας.
Ο Chehere μεγάλωσε στο Ménilmontant, μια συνοικία «πλούσια σε ετερόκλητες κουλτούρες, η οποία σου επιτρέπει να διασχίσεις τον κόσμο σε κάθε γωνιά της». Αυτόν ακριβώς τον κόσμο επιδίωξε να αποτυπώσει στα «Ιπτάμενα σπίτια»: «Τους τσιγγάνους στα καραβάνια που περιμένουν την έξωση από την αστυνομία, τους αφρικάνους μετανάστες παρεπιδημούντες σε επισφαλή σπίτια, τα τσίρκα στις άκρες των αυτοκινητόδρομων που περιβάλλουν το Παρίσι, τα πορνοσινεμά της Pigalle, τη νωθρότητα των προαστίων».
Αντλώντας την έμπνευσή του από την πολυπολιτισμική, αρχιτεκτονικά πλούσια πόλη του, ο Chehere διάλεξε παράλληλα να την εξυψώσει, κυριολεκτικά και μεταφορικά. «Θέλησα να βγάλω αυτά τα σπίτια από την αφάνεια του δρόμου, να τα βοηθήσω να διηγηθούν τις ιστορίες τους», λέει. Αρχικά τα ζωγράφισε, έπειτα φωτογράφισε επιμέρους χαρακτηριστικά τους –οροφές, τοίχους, παράθυρα, γκραφίτι, κατοίκους-, έπειτα συνδύασε όλα τα υλικά στη μεγάλη μονταζιέρα του Photoshop, και ιδού τα «Ιπτάμενα σπίτια».
Σε δηλώσεις του, αφιερώνει τη σειρά στο Παρίσι του παρελθόντος, σε ταινίες σαν το «Κόκκινο μπαλόνι» και σε αγαπημένους του σκηνοθέτες, όπως ο Φελίνι, ο Βέντερς, ο Μιγιαζάκι. Το πρότζεκτ του Laurent Chehere παρουσιάστηκε πρόσφατα στη διεθνή έκθεση Art Miami.
http://www.laurentchehere.com/











ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Athens Photo Festival μιλά για τη φετινή διοργάνωση και το μέλλον της καλλιτεχνικής φωτογραφίας
Όλα για τη μεγάλη έκθεση του MOMUS-Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης
Η υπαίθρια έκθεση «Όσο κρατάει ο Μπάλος — Θερμιώτικα Γλέντια», που φιλοξενείται από τις 24 Ιουλίου έως τις 30 Αυγούστου στον Χώρο του Συνδέσμου Δρυοπιδέων, στην Κανάλα
«Η ιστορία γραφόταν μπροστά στα μάτια μου και ήξερα ότι έπρεπε να τη φωτογραφίσω»
Το φεστιβάλ απευθύνει διεθνή ανοικτή πρόσκληση συμμετοχής (Open Call) σε φωτογράφους από την Ελλάδα και το εξωτερικό.
Ο διεθνής φωτογράφος μιλά στην ATHENS VOICE για τη δύναμη της φωτογραφίας, για την κλιματική αλλαγή, αλλά και για τις γέφυρες Ελλάδας και Σουηδίας που ευελπιστεί να χτιστούν
Μια μοναδική φωτογραφική αναδρομή στο έργο του κοσμοπολίτη δημιουργού
Αποκλειστικές φωτογραφίες για την Athens Voice
Η Ιωάννα Μορφινού και ο Κωνσταντίνος Κουτλιάνης φωτογραφίζουν τους Αθηναίους που φορούν φανέλες των ομάδων
Από την Παλαιστίνη μέχρι την Ουκρανία και από το οικογενειακό αρχείο μέχρι το photobook, η έκθεση εξερευνά τη φωτογραφία ως πράξη μνήμης, αντίστασης και διαλόγου
Μια σειρά φωτογραφιών που αναζητούν την ομορφιά και την αρμονία στο ελάχιστο και το καθημερινό
Μια Μύκονος χωρίς celebrities ή χλιδογκλάμορους ινφλουένσερ
Η φωτογράφος μιλά για την εικόνα ως εργαλείο σκέψης, τη σχέση ανθρώπου και τόπου, την καλλιτεχνική έρευνα και τη σημασία της ανθρώπινης ματιάς στην εποχή της τεχνητής νοημοσύνης.
Η ιστορία της εταιρείας που άλλαξε τη φωτογραφία και σήμερα καλεί το κοινό να αποσυνδεθεί από τον υπερψηφιοποιημένο κόσμο
Αποκλειστικές φωτογραφίες για την Athens Voice
Μια έκθεση φωτογραφίας που αντλεί έμπνευση από τα spams που καταφθάνουν στα μέιλ μας
Από παραδοσιακές αγορές και οικογενειακές κουζίνες μέχρι θρησκευτικές τελετές και καθημερινές στιγμές, οι φωτογραφίες αφηγούνται ιστορίες πέρα από το πιάτο
Ο άνθρωπος που ταξίδεψε μόνος στην Ευρώπη για να φωτογραφίσει τον χρόνο
Ο φωτογράφος δρόμου μιλά για την Αθήνα, τη μοναχικότητα, το βλέμμα και τις στιγμές που αξίζουν να μείνουν για πάντα
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.