- CITY GUIDE
- PODCAST
-
26°
Σε δημοπρασία πίνακας της Ταμάρα ντε Λεμπίτσκα με τη μούσα και ερωμένη της Ραφαέλα
Αντισυμβατική, επαναστατική και εμβληματική μορφή της αρ ντεκό, η Πολωνή ζωγράφος ξανά στο προσκήνιο της τέχνης


Ταμάρα ντε Λεμπίτσκα: Η «Ωραία Ραφαέλα», ένα από τα σημαντικότερα γυμνά του 20ού αιώνα, δημοπρατείται από τον οίκο Sotheby’s
Όταν η Ταμάρα ντε Λεμπίτσκα συνάντησε για πρώτη φορά τη νεαρή εργαζόμενη του σεξ Ραφαέλα στο δάσος της Βουλώνης στη Γαλλία, μαγεύτηκε.
Θυμούμενη τη γνωριμία τους, η Ταμάρα ντε Λεμπίτσκα περιέγραψε τη Ραφαέλα ως «την πιο όμορφη γυναίκα που έχω δει ποτέ».
Η καλλιτέχνις πρόσθεσε: «Τεράστια μαύρα μάτια, όμορφα αισθησιακά χείλη, υπέροχο σώμα. Τη σταματώ και της λέω: "Δεσποινίς, είμαι ζωγράφος και θα ήθελα να ποζάρετε για μένα. Θα το κάνατε;" Μου απαντά: "Ναι. Γιατί όχι;"».
Ραφαέλα, η μούσα της Λεμπίτσκα
Ήταν η αρχή μιας έντονης σχέσης – η Λεμπίτσκα και η Ραφαέλα έγιναν ερωμένες, και το μοντέλο εμφανίζεται σε αρκετά από τα σημαντικότερα γυμνά έργα της καλλιτέχνιδας, συμπεριλαμβανομένου του Η Ωραία Ραφαέλα του 1927, που έχει χαρακτηριστεί από κριτικούς και μελετητές ως «ένα από τα πιο αξιοσημείωτα γυμνά του αιώνα» και «το απόγειο της καλλιτεχνικής πορείας της ζωγράφου».

Αυτός ο πίνακας, που απεικονίζει μια γυναίκα με κοντά μαλλιά, λουσμένη σε ένα φως τύπου Καραβάτζιο και καλυμμένη με ένα κόκκινο ύφασμα που ταιριάζει με το κραγιόν της, πρόκειται να δημοπρατηθεί αυτόν τον μήνα από τον οίκο Sotheby’s, με εκτίμηση τιμής μεταξύ 6 και 9 εκατομμυρίων λιρών.
Ο οίκος δημοπρασιών τον χαρακτήρισε ως ένα από τα σπουδαιότερα έργα της Λεμπίτσκα που έχουν ποτέ βγει σε δημοπρασία, καθώς και χαρακτηριστικό παράδειγμα του αισθησιακού και κομψού ύφους της, που έχει συνδεθεί με την εποχή του αρ ντεκό. Το έργο αποτελεί επίσης ένδειξη της πρόκλησης που έθεσε η Λεμπίτσκα απέναντι στην παράδοση του γυναικείου γυμνού ως κατεξοχήν πεδίο ανδρών καλλιτεχνών.
«Η Λεμπίτσκα ήταν επαναστατική στο να απεικονίζει ένα δελεαστικό γυναικείο γυμνό από τη σκοπιά μιας γυναίκας, σε μια εποχή όπου η αφήγηση της τέχνης ήταν ανδροκεντρική», δήλωσε ο Αντρέ Ζλάτινγκερ, επικεφαλής του τμήματος μοντέρνας τέχνης για την Ευρώπη στον Sotheby’s.
«Η αγορά μόλις τα τελευταία χρόνια άρχισε να αναγνωρίζει πραγματικά την αξία της, όχι μόνο στο πλαίσιο του αρ ντεκό – που φέτος γιορτάζει τα 100 του χρόνια – αλλά και στην ιστορία της τέχνης γενικότερα. Μια αισθησιακή απεικόνιση της γυναίκας που υπήρξε τόσο μούσα όσο και ερωμένη της, ο πίνακας είναι αξιοσημείωτος και για την παρουσίαση μιας γυναίκας σε πλήρη κατοχή της σεξουαλικότητάς της, από μια καλλιτέχνιδα που έζησε με πάθος την καλλιτεχνική και ερωτική ελευθερία σε μια καθοριστική περίοδο μεταξύ των δύο παγκοσμίων πολέμων».

Η ζωή και η κληρονομιά της Λεμπίτσκα
Η Ταμάρα Ροζαλία Γκούρβικ-Γκόρσκα γεννήθηκε το 1898 στη Βαρσοβία της Πολωνίας (τότε υπό ρωσική κυριαρχία), και αναγνωρίστηκε αργότερα τόσο με το προσωνύμιο «η Βαρόνη με το Πινέλο», όσο και ως εμβληματική μορφή της εκρηκτικής δεκαετίας του 1920.
Μετά το διαζύγιο των γονιών της, στάλθηκε να ζήσει με την εύπορη θεία της στην Αγία Πετρούπολη, όπου ανέπτυξε γούστο για τη χλιδή. Σε ηλικία 18 ετών παντρεύτηκε τον Ταντέους Λεμπίτσκι, αλλά μέσα σε έναν χρόνο η Ρωσική Επανάσταση ανάγκασε το ζευγάρι να μετακομίσει στο Παρίσι.
Σε μια προσπάθεια να επανεφεύρει τον εαυτό της, υιοθέτησε το όνομα Ταμάρα ντε Λεμπίτσκα, που πίστευε ότι είχε αριστοκρατική χροιά. Σύντομα δημιούργησε ένα λαμπερό κοινωνικό δίκτυο και καθιερώθηκε ως η κορυφαία πορτρετίστα της νεόπλουτης και αριστοκρατικής ελίτ. Κατά την περίοδο αυτή χώρισε με τον Λεμπίτσκι και αργότερα παντρεύτηκε τον βαρόνο Ραούλ Κύφνερ, αφού της ανέθεσε να ζωγραφίσει το πορτρέτο της ερωμένης του.

Το ζευγάρι μετακόμισε στο Χόλιγουντ μετά την έναρξη του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου, όπου η Λεμπίτσκα έγινε για λίγο αγαπητή στην κινηματογραφική κοινότητα, προτού το έργο της ξεπεραστεί από την άνοδο του αφηρημένου εξπρεσιονισμού. Μετά τον αιφνίδιο θάνατο του βαρόνου πάνω σε υπερωκεάνιο το 1961, μετακόμισε στο Τέξας και τελικά εγκαταστάθηκε στην Κουερναβάκα του Μεξικού, όπου και έζησε μέχρι τον θάνατό της το 1980.
Τα τελευταία είκοσι χρόνια, όμως, η αγορά έργων της Λεμπίτσκα γνωρίζει ανοδική πορεία. Ανάμεσα στους πρώτους συλλέκτες της συγκαταλέγονται οι Μαντόνα, Μπάρμπρα Στρέιζαντ, Τζακ Νίκολσον και Βόλφγκανγκ Γιοπ, ενώ πέρσι έκανε πρεμιέρα στο Μπρόντγουεϊ το μιούζικαλ Lempicka και εγκαινιάστηκε η πρώτη αναδρομική έκθεσή της στις ΗΠΑ.
Παρά τους γάμους της, η σχέση της Λεμπίτσκα με τη Ραφαέλα είναι αυτή που έχει αιχμαλωτίσει τη φαντασία του κοινού. Έχει εμπνεύσει συγγραφείς και θεατρικούς συγγραφείς, μεταξύ των οποίων η Έλις Έιβερι, της οποίας το μυθιστόρημα Το Τελευταίο Γυμνό φαντάζεται τη σχέση τους.
Ο πίνακας θα εκτεθεί στο κοινό στη Ζυρίχη, στον οίκο Sotheby’s, από τις 13 έως τις 15 Ιουνίου, και στο Λονδίνο από τις 18 έως τις 24 Ιουνίου. Τελευταία φορά προσφέρθηκε σε δημοπρασία τον Μάιο του 1985 και αποκτήθηκε από τον σημερινό ιδιοκτήτη τη δεκαετία του 1990.
Το ρεκόρ δημοπρασίας για έργο της Λεμπίτσκα ανέρχεται σε 16,3 εκατομμύρια λίρες και καταγράφηκε στο Λονδίνο τον Φεβρουάριο του 2020 για το πορτρέτο της Μαρτζόρι Φέρι.
(Με πληροφορίες του Guardian)
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ

ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Νεκρή φύση, πρόσωπα και τοπία στην καρδιά της Έκθεσης
O «καταραμένος» ζωγράφος που πέθανε στα 35 του - Μαζί του στον θάνατο και η μούσα της ζωής του
Αν δεν έχετε επιλέξει που θα πάτε φέτος το καλοκαίρι, σας δίνουμε… πολιτιστικά κίνητρα
Δύο εικαστικές προσεγγίσεις και δύο διαλέξεις στο ξενοδοχείο Gerolimenas Hotel
Η συλλογή του Museu de l’Art Prohibit περιλάμβανε περισσότερα από 200 έργα
Ζωγραφική, φωτογραφία, βιντεοεγκαταστάσεις
Μιλήσαμε με τη Γερμανίδα καλλιτέχνιδα με αφορμή την έκθεσή της «It is safer burning» που εγκαινιάζεται σήμερα στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Κιτς, ροκοκό, ρομαντισμός, ανθρωπολογικά στοιχεία, ανάμεικτες κουλτούρες συνθέτουν μια έκθεση που μοιάζει με ουτοπικό χώρο ελευθερίας
23 καλλιτέχνες δημιουργούν έργα με αφορμή την ηλεκρική ενέργεια
Τέσσερα έργα του καλλιτέχνη εκτίθενται στους χώρους του ιδρύματος
Από την Πέμπτη 3 έως το Σάββατο 5 Ιουλίου 2025
Με αφορμή τα 100 χρόνια από τη γέννησή του, δύο μεγάλες εκθέσεις σε Αθήνα και Άνδρο από το Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή, φωτίζουν το έργο του μεγάλου καλλιτέχνη
Η σπουδαία εικαστικός σε μια διαδρομή τέχνης, μύησης και στοχασμού μέσα από τη μεγάλη αναδρομική της έκθεση στην Ελευσίνα
Η Πέγκυ Ζουμπουλάκη για την πρώτη έκθεση του Takis στην Αθήνα και για την απίθανη περιπέτεια ενός μπιζού
Δύο από τους σημαντικότερους Έλληνες εικαστικούς ανοίγουν στο νησί έναν ποιητικό διάλογο για την ύλη, τη μνήμη και τον χρόνο
Η Ελένη Ψυχούλη, που έζησε και συνεργάστηκε µαζί του πάνω από 20 χρόνια, σε ένα κείµενο-ποταµό αφηγείται τη ζωή µε τον γλύπτη που ήξερε τι να κάνει µε τα σίδερα, αλλά λύγιζε από τις απώλειες
Το σημαντικότερο εικαστικό γεγονός του φετινού καλοκαιριού στη Θεσσαλονίκη
Η Ελληνίδα καλλιτέχνις και ο Wael H. Habbal ενώνουν ήχο, σώμα και μνήμη σε μια τελετουργική performance
Όταν η τέχνη δεν ακολουθεί την εποχή, αλλά την ξεγυμνώνει
Με ψηφιακή επεξεργασία, έντονα χρώματα και θεατρικότητα, η καλλιτέχνις δημιουργεί νέες αφηγήσεις γύρω από αρχαία σύμβολα
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.