- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Iσπανία: Αποκαλύφθηκε χαμένος πίνακας της Ροζάριο Βάις μαθήτριας του Γκόγια
Πέρασε χρόνια μαζί του στο Μπορντό
Iσπανία: Αποκαλύφθηκε χαμένος πίνακας της Ροζάριο Βάις μαθήτριας του Γκόγια
Το Museo Nacional del Prado στην Ισπανία αποκάλυψε πρόσφατα μια χαμένη αυτοπροσωπογραφία της Ροζάριο Βάις, μιας από τις σημαντικότερες ρομαντικές ζωγράφους της εποχής της. Ο πίνακας, με ημερομηνία 1841 και τίτλο La Atención (Η προσοχή), εκτίθεται τώρα στην αίθουσα 62Α του κτιρίου Villanueva. Για χρόνια, ο πίνακας θεωρούνταν χαμένος, αλλά η επανεμφάνισή του προκάλεσε μεγάλο ενθουσιασμό στους ιστορικούς τέχνης και στους επισκέπτες του μουσείου.
Η ανακάλυψη αυτή κατέστη δυνατή χάρη στην ταυτοποίηση ενός σχεδίου που φυλάσσεται στο Μουσείο Ρομαντισμού στην Ισπανία το οποίο βοήθησε στην αυθεντικοποίηση του έργου. Η αυτοπροσωπογραφία είναι μέρος ενός δίπτυχου- το άλλο μισό, μια αλληγορία της Σιωπής, ανήκει στη συλλογή του Δημαρχείου του Μπορντό, όπου η Βάις πέρασε μέρος της ζωής της εξόριστη.
Η απόκτηση του La Atención από το Πράδο αποτελεί κρίσιμο ορόσημο στις συνεχείς προσπάθειες του μουσείου να ρίξει φως στη συμβολή των γυναικών καλλιτεχνών, ιδίως εκείνων που ιστορικά έχουν επισκιαστεί από τους άνδρες συναδέλφους τους. Το έργο ενισχύει τη συλλογή του μουσείου για την ισπανική τέχνη του 19ου αιώνα, εμπλουτίζοντας ιδιαίτερα την αφήγησή του γύρω από τον καθοριστικό ρόλο των γυναικών σε αυτή την περίοδο.
Η Ροζάριο Βάς, ένα θαύμα της εποχής της, ήταν μαθήτρια του θρυλικού Φρανσίσκο Γκόγια. Η Βάις πέρασε τα χρόνια της διαμόρφωσής της εξόριστη με τον Γκόγια στο Μπορντό, όπου μοιράστηκε την πρώιμη καριέρα της με εξέχουσες προσωπικότητες. Παρά το γεγονός ότι αντιμετώπισε σημαντικά εμπόδια που αντιμετώπιζαν οι γυναίκες καλλιτέχνες της εποχής -περιορισμένη πρόσβαση στην εκπαίδευση, κοινωνικές προσδοκίες και συστημικά εμπόδια- το ταλέντο της Γουάις άνθισε.
Ο πίνακας που εκτέθηκε πρόσφατα αποτυπώνει την ουσία του αυτοστοχασμού της Βάις και την επιδέξια δεξιότητά της στην αλληγορία. Στο έργο La Atención, η Βάις παρουσιάζει τον εαυτό της ως προσωποποίηση της ίδιας της προσοχής, με το έντονο βλέμμα και την έκφρασή της να υποδηλώνουν βαθιά ενδοσκόπηση. Αυτός ο πίνακας αναδεικνύει τη μαεστρία της στη σύλληψη του ψυχολογικού βάθους και την ικανότητά της να επικοινωνεί σύνθετα θέματα μέσω της προσωπογραφίας.
Η Βάις σχεδίασε το La Atención ως μέρος ενός ζεύγους με το El Silencio (Η σιωπή), επίσης μια αυτοπροσωπογραφία και μια αλληγορία. Και τα δύο εκτέθηκαν το 1841 στη Société Philomatique στο Μπορντό. Μετά την έκθεση αυτή, το El Silencio αποκτήθηκε από τη δημοτική συλλογή του Μπορντό, αλλά το La Atención χάθηκε από τον χρόνο - μέχρι σήμερα.
Η ανάκτηση αυτού του έργου όχι μόνο σηματοδοτεί μια κρίσιμη στιγμή για την αναγνώριση της καλλιτεχνικής κληρονομιάς της Weiss, αλλά παρέχει επίσης νέες πληροφορίες για τις πνευματικές και δημιουργικές της αναζητήσεις. Η ικανότητά της να ασχολείται με αφηρημένες έννοιες όπως η προσοχή και η σιωπή αντανακλά την εκλεπτυσμένη σκέψη της και την πρωτοτυπία του καλλιτεχνικού της οράματος.
Η Βάις έφυγε πρόωρα από τη ζωή σε ηλικία 29 ετών, αλλά η σύντομη ζωή της σημαδεύτηκε από αξιοσημείωτα επιτεύγματα στον κόσμο της τέχνης. Η Βάις έγινε γνωστή για την ευαισθησία της στην προσωπογραφία, μια δεξιότητα που τελειοποίησε μέσα από χρόνια μελέτης και στενής συνεργασίας με τον Γκόγια. Το έργο της, αν και περιορισμένο από τον πρόωρο θάνατό της, παραμένει αξιοσημείωτο για το συναισθηματικό του βάθος και την τεχνική του ακρίβεια. Τα πορτρέτα της συχνά αποτύπωναν την εσωτερική ζωή των προσώπων της, αποδίδοντάς τα όχι μόνο ως σωματικά ομοιώματα αλλά και ως ψυχολογικές μελέτες.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Η μεγάλη αναδρομική έκθεση «Μια γραμμή κύμα» αποκαλύπτει τον ποιητικό κόσμο του ζωγράφου
Από το μεγάλο αφιέρωμα στον Στίβεν Αντωνάκος και τη μεγάλη έκθεση «Είσαι ό,τι φοράς» στο Μουσείο Μπενάκη μέχρι την ατομική έκθεση του Μιχάλη Κιούση στην Γκαλερί Άλμα
Ταξίδι στον πόνο, τον έρωτα και τη δημιουργικότητά της μέσα από μια βιωματική έκθεση
130 χρόνια ζωγραφικής, από τον ιμπρεσιονισμό έως την ποπ αρτ
Ο Σταύρος Δίτσιος δεν ζωγραφίζει τοπία. Και καλά κάνει.
Η έκθεση με τον τίτλο«Stephen Antonakos: Υστερόγραφα Χρόνου και Χώρου» εγκαινιάζεται στις 18 Μαρτίου- το εξώφυλλο του καλλιτέχνη στην Athens Voice το 2008
Ένας νέος εικαστικός χώρος στην πλατεία Μαβίλη φιλοξενεί ταλέντα και ιδέες που σπαρταράνε
Από την πρώτη μεγάλη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου μέχρι τη σύμπραξη έξι γκαλερί σε ένα μεγάλο πρότζεκτ
Πίνακες, γιγαντοοθόνες, VR γυαλιά. H διαδραστική έκθεση του Βίνσεντ Βαν Γκογκ στο Ολυμπιακό κέντρο Γουδί, τα είχε όλα
Τα σπουδαία έργα μίας σπάνιας καλλιτεχνικής προσωπικότητας
Οι ημερομηνίες, οι χώροι και οι σταθμοί της μεγάλης εικαστικής γιορτής στην «πόλη που αλλάζει»
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη εγκαινιάζει την έκθεση «The end- Μια σπουδή στο άπειρο», σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου
Από το Καφέ του Αρχαιολογικού Μουσείου μέχρι την Kourd, τη Roma Gallery και το Αγγέλων Βήμα
Μια έκθεση ζωγραφικής με τον άνθρωπο στον πυρήνα της, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.