Σε ένα ημίφως πλημμυρισμένο από τους βραχνούς ήχους της τζαζ οι αμαρτίες χορεύουν αγκαλιά με το μυστήριο, δολοπλοκούν και γοητεύονται από την παρανομία
Σαγηνευτικές γυναίκες και σκοτεινοί άντρες πρωταγωνιστούν πίνοντας δυνατά ποτά σε ύποπτα μπαρ, οδηγώντας ακριβά αυτοκίνητα σε σκηνικά λιμανιών και μητροπόλεων. Συνωμοτούν και ερωτεύονται. Σχεδιάζουν τη ληστεία του αιώνα, να κλέψουν τις Καρυάτιδες! Ή μήπως είναι απλοί φιλότεχνοι;
Αρχαιοκάπηλοι ή αρχαιολάτρες;
Όλοι και όλα σε μια ατμόσφαιρα noir αναμονής, όπου όλα μπορεί να συμβούν και το απρόβλεπτο γίνεται ζητούμενο, σχεδόν επιβεβλημένο.
Ο Χρήστος Αντωναρόπουλος γεννήθηκε το 1958 στα Φιλιατρά Μεσσηνίας και σπούδασε ζωγραφική και σκηνογραφία στην ΑΣΚΤ Αθηνών. Μετράει 11 ατομικές εκθέσεις (GALLERY ΤΟ ΤΡΙΤΟ ΜΑΤΙ ΑΘΗΝΑ 1986, GALLERY TITANIUM ΑΘΗΝΑ 1990, GALLERY ΣΤΑΥΡΑΚΑΚΗ ΗΡΑΚΛΕΙΟ 1991, GALLERY BIZ ART ΑΘΗΝΑ 1999, Π.Κ. ΠΑΛΑΤΑΚΙ ΑΘΗΝΑ 2000, GALLERY TITANIUM ΓΙΑΓΙΑΝΝΟΣ ΑΘΗΝΑ 2004, GALLERY ART SPACE AΘΗΝΑ 2005, GALLERY FINE ARTS ΚΑΠΟΠΟΥΛΟΣ ΑΘΗΝΑ 2006, GALLERY ΕΚΦΡΑΣΗ Γ. ΓΡΑΜΑΤΟΠΟΥΛΟΥ ΑΘΗΝΑ 2008, GALLERY SILKS ΛΕΜΕΣΟΣ ΚΥΠΡΟΣ 2008, GALLERY FINE ARTS ΚΑΠΟΠΟΥΛΟΣ MYKONOS 2010) και μας απαντάει σε 3 (αδιάκριτες) ερωτήσεις!
1) Θα χαρακτηρίζατε τη νέα αυτή δουλειά σας σαν αλλαγή ή σαν εξέλιξη της προηγούμενης;
Για όποιον έχει παρακολουθήσει το σύνολο της δουλειάς μου είναι εύκολο να κατανοήσει την αλλαγή- εξέλιξη. Όσο και αν φαίνονται διαφορετικές, στην ουσία παραμένει μία διαρκής πρόθεση συνδιασμού διαφορετικών τεχνικών και διαφορετικών φάσεων της ιστορίας της τέχνης. Σε αυτήν την ενότητα έργων προστέθηκαν στοιχεία από το θέατρο των σκιών, αλλά και του τρόπου προβολής της εικόνας στις οθόνες της παλιάς ασπρόμαυρης τηλεόρασης, μαζί με την ατμόσφαιρα των φιλμ νουάρ· και αυτό διατυπωμένο με μία πόπ διάθεση.
2) Το τεχνητό φώς είναι κυρίαρχο στοιχείο στα έργα σας. Για ποιό λόγο;
Τον 15ο και 16ο αιώνα οι μπαρόκ καλλιτέχνες κατέγραφαν με ενθουσιασμό το ημίφως των κεριών και την δραματική ατμόσφαιρα που δημιουργούσε. Σήμερα το τεχνητό φως από τον απλό ηλεκτρικό λαμπτήρα έως τις οπτικές ίνες, τα λέιζερ, τα πιξελς και τα λεντ είναι ένα τεράστιο ανθρώπινο θαύμα. Άλλαξε την εικόνα και το νόημα του κόσμου μας .Εμένα με γοητεύει και το χρησιμοποιώ. Άλλωστε, μερικές φορές , τα νέα πράγματα χρειάζονται νέα μέσα.
3) Σε πόσες εκθέσεις έχετε παρουσιάσει αυτήν την ενότητα έργων, και πού;
Από το 2008 έως σήμερα έχει παρουσιαστεί την Εκφραση στην Αθήνα, στην Silks gallery στην Λεμεσό, La nuvola galeria στην Ρώμη, Fine arts kapopoulos στην Μύκονο και τώρα με εγκαίνεια στις 9 Σεπτεμβρίου στην γκαλερί Metamorphosis στην Θεσσαλονίκη.
Η διεθνής διοργάνωση ανεξάρτητης τέχνης επιστρέφει στην Αθήνα από τις 17 έως τις 20 Σεπτεμβρίου με 66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, performances, ομιλίες, workshops και ελεύθερη είσοδο
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
17°
