- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Ο Δημήτρης Μεράντζας είναι ένας ξεχωριστός καλλιτέχνης που σχολιάζει την σύγχρονη ανθρώπινη κατάσταση δημιουργώντας αυτόνομες εικαστικές ενότητες έργων. Εμπνέεται πολυμήχανα από τη σύγχρονη καθημερινότητα και πειραματίζεται ελεύθερα ανανεώνοντας διαρκώς τα εκφραστικά του εργαλεία και χρησιμοποιώντας συχνά ετερογενή υλικά. Γλυπτική, ζωγραφική, εγκαταστάσεις, κατασκευές, φωτογραφία και φωτοχημική ζωγραφική αποτελούν τα εικαστικά πεδία της δράσης του.
Η νέα του έκθεση περιλαμβάνει μία επιλογή έργων της μέχρι τώρα εικοσαετούς πορείας του, από το 1993 έως το 2013. Ο τίτλος της, αναφέρεται σε αυτό που κρύβεται πίσω από τη φαινομενική διαφορετικότητα των έργων του – τον κοινό ιστό της καλλιτεχνικής του δημιουργίας που, ενώ παραμένει στην ουσία ίδια, δίδει διαφορετικές όψεις και σχήματα στον εαυτό της.

Τίτλος παράδοξος εάν υπολογισθεί η ποικιλία και το εύρος του εικαστικού λεξιλογίου των έργων του Μεράντζα. Βγάζει, όμως, και νόημα εάν ληφθεί υπόψη ότι σε μία βαθύτερη ανάγνωση των πολύ διαφορετικών έργων μεταξύ τους, υπάρχει ένα υπόγειο ρεύμα που τα συνδέει στενά και προδίδει τη συγγένειά τους.
Τα έργα του Μεράντζα φαντάζουν διαφορετικά το ένα με το άλλο. Υπάρχουν, όμως, εννοιολογικοί και αισθητικοί άξονες που συνδέουν αβίαστα τα έργα αυτά μεταξύ τους. Μερικά στοιχεία και μοτίβα εμφανίζονται ως επωδοί – ο σπασμένος καθρέπτης που κατακερματίζει το είδωλο, η ρόδα που συμβολίζει την κίνηση μέσα στον χρόνο και τη σκέψη, η διαμπερής τρύπα που λειτουργεί ως δίοδος επικοινωνίας, και η τυφλή τρύπα που αποδίδει το βαθύτερο δυνατό μαύρο.

Ο θεατής εκπλήσσεται από το εύρος και το φάσμα της φαντασίας του καλλιτέχνη, αλλά και τις προκλήσεις που έθεσε στον εαυτό του. Και όλα αυτά γίνονται με μίαν απαράμιλλη διάθεση σκηνοθεσίας. Στο τέλος μένει η αίσθηση ότι ο Μεράντζας αρνείται κάθε εφησυχασμό, αδιαφορεί για τα στερεότυπα, αναζητεί το καινούργιο κι επιδιώκει το ρίσκο. Ωστόσο, αυτό που μοιάζει τόσο υπέροχα τυχαίο είναι στην πραγματικότητα εξαιρετικά προμελετημένο και προσεκτικά οργανωμένο.



Η έκθεση αναδρομικού χαρακτήρα «Αναζητώντας τον Κοινό Τόπο», του Δημήτρη Μεράντζα, εγκαινιάζεται σήμερα 21/02/2014, στις 19.00 στη Blender Gallery, και θα φιλοξενείται μέχρι τις 06/04/2014.
Επιμέλεια: Μεγακλής Ρογκάκος
Χώρος: Μπλέντερ Γκάλερι (Οδός Ζησιμοπούλου 4, Γλυφάδα Τηλ.:213 0280597)
e-mail: info@theblendergallery.com
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ένας νέος εικαστικός χώρος στην πλατεία Μαβίλη φιλοξενεί ταλέντα και ιδέες που σπαρταράνε
Από την πρώτη μεγάλη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου μέχρι τη σύμπραξη έξι γκαλερί σε ένα μεγάλο πρότζεκτ
Πίνακες, γιγαντοοθόνες, VR γυαλιά. H διαδραστική έκθεση του Βίνσεντ Βαν Γκογκ στο Ολυμπιακό κέντρο Γουδί, τα είχε όλα
Τα σπουδαία έργα μίας σπάνιας καλλιτεχνικής προσωπικότητας
Οι ημερομηνίες, οι χώροι και οι σταθμοί της μεγάλης εικαστικής γιορτής στην «πόλη που αλλάζει»
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη εγκαινιάζει την έκθεση «The end- Μια σπουδή στο άπειρο», σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου
Από το Καφέ του Αρχαιολογικού Μουσείου μέχρι την Kourd, τη Roma Gallery και το Αγγέλων Βήμα
Μια έκθεση ζωγραφικής με τον άνθρωπο στον πυρήνα της, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Μεταξύ των γνωστών έργων της ήταν εκθέσεις που διερευνούσαν την «Ostalgie»
Ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης που ανανέωσε την ελληνική κεραμική επανέρχεται στο προσκήνιο 40 χρόνια μετά τον θάνατό του
Την Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου ξεκινά ένα μεγάλο πρότζεκτ με τον τίτλο «C'est ma place», που θα διαρκέσει έναν χρόνο και θα φιλοξενήσει γύρω στους 20 καλλιτέχνες
45 χρόνια Νέα Υόρκη, μια νέα αρχή στην Αθήνα
Μέσω του 13ου Διεθνούς Διαγωνισμού Ζωγραφικής καλεί παιδιά και εφήβους 4–18 ετών να φανταστούν το μουσείο του αύριο
Από το «Revisited encounters» του Νίκου Χρυσικάκη μέχρι την «... αγωνία της ύπαρξης» του Θοδωρή Ρουσόπουλου
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.