- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Πώς θα φαίνεται το κινητό μας σε ένα εκατομμύριο χρόνια;
Ο αμερικανός καλλιτέχνης Nathaniel Stern αναρωτιέται πώς θα είναι «Ο κόσμος μετά από εμάς», μέσα από νέα εικαστική έκθεση
«The World After Us: Imaging techno-aesthetic futures», η νέα έκθεση του αμερικανού καλλιτέχνη Nathaniel Stern στο Museum of Wisconsin Art των ΗΠΑ.
Το 2018 περισσότερα από 1.5 δισεκατομμύριο κινητά τηλέφωνα πωλήθηκαν σε όλο τον κόσμο, περίπου 4 εκατομμύρια τη μέρα. Χωρίς να βάλουμε σε αυτό το άθροισμα αυτά που είναι σε αποθήκες και παραμένουν απούλητα και μία μέρα θα καταλήξουν και αυτά στα σκουπίδια. Μαζί με φορτιστές, ρολόγια, τάμπλετ και λάπτοπ, ο αριθμός είναι τρομακτικός, όπως και τα απόβλητα που παράγουμε.
«The World After Us: Imaging techno-aesthetic futures» είναι η νέα έκθεση του αμερικανού καλλιτέχνη Nathaniel Stern που πραγματοποιείται στο Museum of Wisconsin Art από τις 17 Ιανουαρίου μέχρι τις 25 Μαρτίου 2020. Η έκθεση περιλαμβάνει γλυπτά, κατασκευές, εκτυπώσεις και φωτογραφίες, φέρνοντας κοντά τα φυτά και τη χλωρίδα με τα ηλεκτρονικά σκουπίδια και τα απόβλητα, τον επιστημονικό πειραματισμό με την καλλιτεχνική εξερεύνηση. Παίρνουν διάφορες μορφές: Μία ζούγκλα με «αναρριχητικά» συντρίμμια από κομπιούτερ που φέρνουν μία είδους βιολογικής αποκατάστασης των πραγμάτων, απολιθωμένα τηλέφωνα και λάπτοπ, ηλεκτρονικά που έχουν πάρει νέες φόρμες και μορφές.
Πώς θα είναι τα ψηφιακά μέσα και τι θα κάνουν μετά από εμάς;
Πώς θα φαίνεται το λάπτοπ, το κινητό και τάμπλετ μου μετά από ένα εκατομμύρiο χρόνια;
Πώς θα αναπτυχθούν και θα αντέξουν στο πέρασμα του χρόνου οι συσκευές μας;
Μπορούμε να σχεδιάσουμε και να πράξουμε για ένα διαφορετικό μέλλον;
Αυτή η έκθεση μας βάζει ξανά σε συζητήσεις, σκέψεις και δράσεις, που πολλές φορές απορρίπτουμε, σχετικά με την παραγωγή των μέσων και ηλεκτρονικών, τη χρήση τους και το τελικό στάδιο σαν απόβλητα. Στο ένα χέρι υπάρχει η σχέση των ανθρώπων με το φυσικό περιβάλλον και στο άλλο η πολιτική και το εμπόριο.
O Nathaniel Stern είναι αμερικανός καλλιτέχνης, συγγραφέας και καθηγητής, που του αρέσουν οι περίεργες μορφές τέχνης, η συγγραφή και οι μαθητές του. Είναι καθηγητής στα τμήματα Art and Design και Mechanical Engineering στο πανεπιστήμιο του Wisconsin-Milwaukee. H τέχνη του Nathaniel Stern, μέσα από οικολογικές, συμμετοχικές και online παρεμβάσεις, διαδραστικά και mixed reality περιβάλλοντα, αφίσες, γλυπτά, βίντεο, περφόρμανς και υβριδικές φόρμες, έχει ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο.
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Φιλοξενείται στο Αρχαιολογικό Μουσείο Αρχαίας Γλυπτικής Giovanni Barracco
Ο Κ. ΒΗΤΑ μιλά για τον χρόνο, τη ζωγραφική και τη νέα του έκθεση
Το έργο του καλλιτέχνη εκτίθεται για πρώτη φορά σε εξωτερικό χώρο
Το σπίτι ως συνθήκη προσωρινότητας και τόπο μεταμόρφωσης
Το «Πορτρέτο του κόμη-δούκα του Ολιβάρες» χρονολογείται περίπου στο 1626
Στην Παλαιά Βουλή, το Εθνικό Ιστορικό Μουσείο ξετυλίγει τα 110 χρόνια που γέννησαν τη σύγχρονη πρωτεύουσα
Ο Θανάσης Χονδρός, η Αλεξάνδρα Κατσιάνη, η θεωρία «1 + 1 = 1» και ένας αποχαιρετισμός
Ο Έλληνας street artist τιμά την αεροδιαστημική κληρονομιά της πόλης του Τέξας
Η Upper Ankyle παρουσιάζει μια ομαδική έκθεση για τη μνήμη, τη μετάβαση και τον ασταθή χρόνο του παρόντος
Η τέχνη βγαίνει από τα όρια μιας γκαλερί και κυκλοφορεί μέσα στην πόλη
«Κάθε αντικείμενο που δημιουργεί κάποιος έχει διττή χρηστικότητα: στην καθημερινότητα και στην ψυχή»
Η Φθινοπωρινή Δημοπρασία Νεοελληνικής Τέχνης της VERGOS Auctions πραγματοποιείται την Τετάρτη 23 Σεπτεμβρίου στις 18:00
Η μεγάλη, εντυπωσιακή και μαζί ποιητική έκθεση παρουσιάζεται στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος
Δέκα χρόνια μετά την πρώτη του έκθεση στην γκαλερί Δυο Χωριά, ο κορυφαίος Έλληνας εικαστικός επιστρέφει με τη δεύτερη ατομική του έκθεση «Βαθιά δραματική τέχνη» για να μας παρουσιάσει τον κόσμο του.
Ο δημοφιλής καλλιτέχνης παρουσιάζει την έκθεση «Μόνο η ακτογραμμή μένει» στο πλαίσιο των 61ων Δημητρίων
Η Σοφία Αθανασούλια και η Ελένη Παλόγου διερευνούν τα όρια ανάμεσα στο σώμα, την τεχνολογία και το περιβάλλον
Η έκθεση στη Roma Gallery, που αποτελεί κάτι σαν αναδρομή στην πρόσφατη δουλειά του, συγκεντρώνει ζωγραφικά έργα από τρεις σειρές έργων του Issachar
Η ηχητική εγκατάσταση του Γάλλου καλλιτέχνη, που μετατρέπει το νερό σε μουσική, εκτίθεται για πρώτη φορά σε εξωτερικό χώρο, εγκαινιάζοντας το Onassis Mandra
Περισσότερα από 60 έργα παρουσιάζονται σε συνεργασία με την Εθνική Βιβλιοθήκη
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.