- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Sonke Solo Show: Από τα στενά της Αθήνας στη Μύκονο
Ασπρόμαυρες γυναικείες φιγούρες περιβάλλονται από ήρωες των παιδικών μας χρόνων, πολύχρωμα πουλιά και προϊόντα του καταναλωτισμού και των social media
Η ατομική έκθεση του καλλιτέχνη θα εγκαινιαστεί στις 22 Ιουνίου στην Kapopoulos Fine Arts Μykonos Gallery στο Κεντρικό Ματογιάννι
Από τα στενά της Αθήνας τα έργα του Sonke μεταφέρονται στη Μύκονο και συγκεκριμένα στην Kapopoulos Fine Arts Μykonos Gallery. Ο καλλιτέχνης, ιδιαίτερα γνωστός για τις δημιουργίες του ως street artist, έχει ως βασικό του γνώμονα τις εκάστοτε κοινωνικοπολιτικές συνθήκες, αλλά και τα προσωπικά του βιώματα, αφού είναι υπερασπιστής της αντίληψης ότι ο κάθε καλλιτέχνης έχει την υποχρέωση να φωνάζει όταν όλοι οι άλλοι επιλέγουν να σιωπούν είτε μιλάμε για την ελευθερία, είτε για την χειραφέτηση, είτε για την αυτονομία της γυναίκας, είτε για την αναζήτηση του νοήματος στις σχέσεις.
Αυτή τη φορά, στην ατομική του έκθεση που θα εγκαινιαστεί στις 22 Ιουνίου και θα παραμείνει στην γκαλερί μέχρι και τις 27, επιλέγει να βάλει στο επίκεντρο την γυναίκα. Αυτό το κάνει μέσα από ασπρόμαυρες γυναικείες φιγούρες, πρωταγωνίστριες των έργων του, οι οποίες έρχονται να πλαισιωθούν από έντονα χρωματικά στοιχεία – χαρακτηριστικά δείγματα της pop art εντός της τέχνης του.
Από πού προέρχονται τα στοιχεία αυτά; Σε αυτή την περίπτωση μέσα από ήρωες των παιδικών μας χρόνων, πολύχρωμα πουλιά, προϊόντα του καταναλωτισμού, λογότυπα των social media, αλλά και μέσα από τα δύο μοναδικά χρωματικά στοιχεία των γυναικείων φιγούρων, τα κόκκινα χείλη και τις καρδιές τους που μοιάζουν έτοιμες να αρχίσουν να χτυπούν δυνατά.
Το «Sonke Solo Show», μάλιστα, σχολιάζει η ιστορικός τέχνης Ίρις Κρητικού: «Ξεπηδώντας από λαϊκά παραμύθια και αθέατες στιγμές της καθημερινότητας ή συναρμολογούμενοι από τον ίδιο και αποκτώντας νέα ζωή μέσα από θραυσματικές αναζητήσεις από το διαδίκτυο, οι ήρωες και τα σύμβολα του Sonke, συνομιλούν μεταξύ τους και εμπλέκουν αθόρυβα αλλά αναπόφευκτα στις ιστορίες τους τον θεατή. Ο Ντόναλντ, τα πολύχρωμα ποπ αρκουδάκια και οι ασπρόμαυρες πριγκίπισσες του δρόμου, οι αγαπημένες του διακοσμητικές σπείρες των αρχαιοελληνικών αγγείων, οι έγχρωμες προϊοντικές μάρκες των καταναλωτικών προϊόντων και το αναγνωρίσιμο σήμα του Instagram, η επαναλαμβανόμενη μνεία του Facebook ή του YouΤube και τα έμμεσα πολιτικά και κοινωνικά μηνύματα, οι μικρές σπινθηροβόλες κόκκινες καρδιές που εκπέμπουν φωτεινή παρουσία και τα αδέσποτα λουλούδια του δρόμου επάνω στο ελικοειδές ασπρόμαυρο περιβάλλον και το θαμπό γκρίζο αστικό φόντο, συνθέτουν με απαράμιλλη μυθοπλαστική ευχέρεια τις γοητευτικές μελαγχολικές ζωγραφικές μπαλάντες και το πολυσχιδές, ανήσυχο εικονοποιητικό σύμπαν του καλλιτέχνη».
Λίγα λόγια για τον Sonke
Ο Αλέξανδρος Σκουταριώτης (Sonke) γεννήθηκε στην Αθήνα το 1984. Σπούδασε εφαρμοσμένες τέχνες και εργάστηκε ως δάσκαλος σκίτσου στο Πνευματικό Κέντρο Αμαρουσίου. Ασχολείται με την εικαστική παρέμβαση στον δημόσιο χώρο από το 1998. Έχει κάνει ατομικές εκθέσεις και έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό (Γαλλία, Βέλγιο, Ιταλία, Γερμανία, Αυστρία, Τουρκία και Αμερική).
Περισσότερες Πληροφορίες
Ώρες λειτουργίας της έκθεσης: 11.00-15.00, 19.00-1.00
Ενόπλων Δυνάμεων 15, Κεντρικό Ματογιάννι, Μύκονος, 2289027005
mykonos@kapopoulosart.gr
www.kapopoulosart.gr
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Ένα από τα προγράμματα εξωστρέφειας και διεθνούς παρουσίας του μουσείου φέρνει επιμελητές από το εξωτερικό στην Ελλάδα για να γνωρίσουν την σύγχρονη τέχνη της χώρας μας
Η διεθνής διοργάνωση ανεξάρτητης τέχνης επιστρέφει στην Αθήνα από τις 17 έως τις 20 Σεπτεμβρίου με 66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, performances, ομιλίες, workshops και ελεύθερη είσοδο
Ένα μνημείο με ιστορία αιώνων συναντά το έργο ενός από τους σημαντικότερους Έλληνες γλύπτες και ζωγράφους
Μια έκθεση σύγχρονης τέχνης στον ιστορικό ελαιώνα των Καμπόνων στη Νάξο
Το εκθεσιακό πρότζεκ ξεκίνησε την προηγούμενη σεζόν και θα ολοκληρωθεί μέχρι το τέλος της σεζόν 2026-2027
66 καλλιτεχνικές πλατφόρμες, περισσότεροι από 1.100 καλλιτέχνες από 22 χώρες και ένα τετραήμερο πρόγραμμα με εκθέσεις, performances, συζητήσεις και δράσεις
Μια μεγάλη έκθεση για τον Νοτιοαφρικανό καλλιτέχνη που έκανε το σχέδιο, την κινούμενη εικόνα και το θέατρο έναν ενιαίο χώρο αφήγησης
Οι γυναίκες στην Κύπρο πλέκουν εδώ και δέκα χρόνια σχέσεις εμπιστοσύνης πέρα από σύνορα, κοινότητες και γλώσσες
Η ανθρώπινη μορφή και η κίνηση ως συναίσθημα και εσωτερικός διάλογος
Με αφορμή τα 200 χρόνια από τον θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, η διεθνής έκθεση «Ιούλιος Βερν 200: Η Συναρπαστική Εμπειρία» κάνει στάση στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος
Ο Κώστας Πράπογλου επιμελείται την ομαδική έκθεση που απλώνεται σε 4 διαφορετικούς χώρους
Η έκθεση Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης παίρνει παράταση
Το «Σκοτεινό γυαλί» του Αλέξανδρου Καπετάνου, σε επιμέλεια Χριστόφορου Μαρίνου, μεταφέρει στη ζωγραφική τους πολυελαίους του θεατρικού έργου, ανάμεσα στη μνήμη, το σκοτάδι και ένα φως που μόλις διακρίνεται
Ένας νέος θεσμός πολιτιστικής και καλλιτεχνικής αποκέντρωσης γεννιέται στις Κυκλάδες, στη Νάξο
Η «FROM CHANIA TO PAROS 1995-2026» συγκεντρώνει στην Πάρο καλλιτέχνες που συνδέθηκαν με μια εικαστική διαδρομή τριών δεκαετιών, από την γκαλερί «Τζάμια-Κρύσταλλα» μέχρι το t.k. place Art Gallery
Αντικείμενα και τεκμήρια της Ελλάδας των 80s, πολιτικές γελοιογραφίες της Μεταπολίτευσης, αρχιτεκτονικές μινιατούρες της προσεισμικής Κεφαλονιάς, φιγούρες του Καραγκιόζη και υλικό για τη σχέση μουσικής και κινηματογράφου
Μια συζήτηση για το graffiti αλλά κυρίως για τη μνήμη μια πόλης που δεν καταγράφεται πάντα στα επίσημα αρχεία της
Επτά καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό συναντήθηκαν στο Βιτάλι της Άνδρου για να ερευνήσουν το φυσικό τοπίο και την χλωρίδα του νησιού,
Ο επιμελητής μάς συστήνει τα έργα της συλλογής του
Σύγχρονη τέχνη, γλυπτική, φωτογραφία γεμίζουν το καλοκαίρι μας με όμορφες εικόνες
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.