Cellular: Τέχνη, επιστήμη & εκπαίδευση στο Μουσείο Ηρακλειδών
Η έκθεση της γλύπτριας Αντωνία Παπατζανάκη, διαλέξεις και ένα εκπαιδευτικό βιωματικό πρόγραμμα για μαθητές στοχεύουν στη μετάδοση της γνώσης μέσα από την εκπαίδευση
Γίνεται η τέχνη να συνδυαστεί με την επιστήμη και με την εκπαίδευση; Αυτό ακριβώς το ερώτημα έρχεται να απαντήσει η έκθεση «Cellular» της γλύπτριας Αντωνίας Παπατζανάκη, που θα βρεθεί στο Μουσείο των Ηρακλειδών από τις 16 Απριλίου έως και τις 25 Αυγούστου.
Βασική πηγή έμπνευσης για την έκθεση, την οποία επιμελήθηκε η διδάκτωρ βιολογίας Νίνα Φραγκοπούλου σε συνεργασία με τον Θοδωρή Κουτσογιάννη, αποτελούν το φως και το κύτταρο ως οι πηγές της ίδιας της ζωής, ενώ κύριος σκοπός της είναι να αποτελέσει ένα ενιαίο δρώμενο τέχνης, επιστήμης και εκπαίδευσης κάτω από μία ενιαία θεώρηση. Για το Μουσείο, η μετάδοση της γνώσης, μέσα από την εκπαίδευση, αποτελεί ένας από τους πρωταρχικούς λόγους ύπαρξης των μουσείων και γι’ αυτό συνδυαστικά με την έκθεση θα πραγματοποιηθεί και μία σειρά διαλέξεων, αλλά και ένα εκπαιδευτικό-βιωματικό πρόγραμμα για μαθητές σχολείων, με το όνομα «Cellular – Βιολογία & Τέχνη».
Λίγα λόγια για την Αντωνία Παπατζανάκη:
Η Αντωνία Παπατζανάκη, γεννήθηκε στα Χανιά, Κρήτης. Σπούδασε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας, στην Hochschule für Angewandte Kunst στη Βιέννη και απέκτησε το Master of Fine Arts στο Pratt Institute στη Νέα Υόρκη.
Είναι αποδέκτης πολλών σημαντικών διακρίσεων και έχει κερδίσει το πρώτο βραβείο σε πανελλήνιους και διεθνείς διαγωνισμούς για τη δημιουργία γλυπτών σε δημόσιους χώρους. Αρκετά από τα υπαίθρια δημόσια έργα της Αντωνίας Παπατζανάκη είναι μόνιμα εγκατεστημένα σε όλη την Ελλάδα, συμπεριλαμβανομένου του γλυπτού της «Φάρος» στην πλατεία του Σταθμού του μετρό Κάτω Πατήσια. Έχει εκθέσει ευρέως δουλειά της, τόσο σε ατομικό, όσο και σε ομαδικό επίπεδο, στην Ευρώπη, την Ασία και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Έργα της βρίσκονται στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Αθήνας, στο Μουσείο Βορρέ, στη Συλλογή της οικογένειας Κοπελούζου, στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Κρήτης στο Αμερικάνικο Κολέγιο Ελλάδας.
Σήμερα διατηρεί εργαστήρια στην Αθήνα και στη Νέα Υόρκη.
Δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα των διαλέξεων:
Δευτέρα 6 Μαΐου, 18:30 – 20:00: Φως και ζωή, Γιάννης Μανέτας, Ομότιμος Καθηγητής, Τμήμα Βιολογίας, Πανεπιστήμιο Πατρών
Τετάρτη 22 Μαΐου, 18:30 – 20:00: Πηγαίνω στο σχολείο και οι Τέχνες είναι εκεί, Μαρία Κωττούλα, Δρ. Φιλολογίας & Χριστίνα Παπαζήση, Δρ. Βιολογίας, Συντονίστρια Εκπαιδευτικού Έργου για την Αειφορία
Πέμπτη 6 Ιουνίου, 18:30 –20:00: Από το κύτταρο στον άνθρωπο: το πολύτιμο δώρο της ζωής, Ιωάννα Μαστρομηνά, Δρ. Εμβρυολογίας, Κλινική Εμβρυολόγος, Ιατρική μονάδα υποβοηθούμενης αναπαραγωγής «Εμβρυογένεσις»
Η Athens Voice είναι χορηγός επικοινωνίας.
Δείτε περισσότερες πληροφορίες για την έκθεση στο Guide της Athens Voice
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Τα σπουδαία έργα μίας σπάνιας καλλιτεχνικής προσωπικότητας
Οι ημερομηνίες, οι χώροι και οι σταθμοί της μεγάλης εικαστικής γιορτής στην «πόλη που αλλάζει»
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη εγκαινιάζει την έκθεση «The end- Μια σπουδή στο άπειρο», σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου
Μια έκθεση ζωγραφικής με τον άνθρωπο στον πυρήνα της, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Μεταξύ των γνωστών έργων της ήταν εκθέσεις που διερευνούσαν την «Ostalgie»
Ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης που ανανέωσε την ελληνική κεραμική επανέρχεται στο προσκήνιο 40 χρόνια μετά τον θάνατό του
Την Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου ξεκινά ένα μεγάλο πρότζεκτ με τον τίτλο «C'est ma place», που θα διαρκέσει έναν χρόνο και θα φιλοξενήσει γύρω στους 20 καλλιτέχνες
45 χρόνια Νέα Υόρκη, μια νέα αρχή στην Αθήνα
Μέσω του 13ου Διεθνούς Διαγωνισμού Ζωγραφικής καλεί παιδιά και εφήβους 4–18 ετών να φανταστούν το μουσείο του αύριο
Από το «Revisited encounters» του Νίκου Χρυσικάκη μέχρι την «... αγωνία της ύπαρξης» του Θοδωρή Ρουσόπουλου
Επιμέλεια έκθεσης Άννα Καφέτση
«Θαυμάζω κάθε άνθρωπο που ασχολείται με την τέχνη, σε οποιαδήποτε μορφή και με οποιοδήποτε αποτέλεσμα μπορεί να έχει»
Παρουσιάζει μια πιο σύνθετη εικόνα της ιστορίας τους
Το Πάικο ως μαγικό βουνό στην αναδρομική έκθεση του εικαστικού στη Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.