- CITY GUIDE
- PODCAST
-
23°
Η έκθεση της Μαρίας Ζερβός εμπνευσμένη από την ανάβασή της στον Όλυμπο
Η «Όλυμπος» συνδυάζει διαφορετικά μεταξύ τους στοιχεία μέσα από σχέδια και βίντεο
Σχεδόν στα 3.000 μέτρα, στην κορυφή του Ολύμπου, ανέβηκε η Μαρία Ζερβός και η εμπειρία της αυτή δεν μπόρεσε παρά να αποτελέσει για εκείνη πηγή έμπνευσης. Έτσι, λοιπόν, γεννήθηκε η νέα της έκθεση «Όλυμπος», που χαρακτηρίζεται από μία έντονη ποικιλομορφία.
Συγκεκριμένα, η έκθεση, η οποία θα βρίσκεται στην γκαλερί του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα μέχρι και τις 20 Απριλίου, αποτελείται από μία σειρά εικαστικών έργων, αλλά και από μία βίντεο-εγκατάσταση, που κλέβει την παράσταση. Τα πρώτα, στα οποία συναντάμε το στοιχείο της αιώρησης μέσα από τα σχέδια των ακροβατών, έχουν φτιαχτεί διαφορετικά μεταξύ τους και σύμφωνα με μία τέτοια καλλιτεχνική γλώσσα, έτσι ώστε να προβάλλονται μέσα από αυτά η ενασχόληση της ίδιας της εικαστικού τόσο με την φύση, όσο και με τον πολιτισμό, αλλά και ένα αισθητικό λεξιλόγιο τόσο προσωπικό, όσο και πολιτικό.
Από την άλλη, η βίντεο-εγκατάσταση, ξεκάθαρα επηρεασμένη από την ανάβασή της στον Όλυμπο, έρχεται να συνδυάσει μία ακόμα μεγαλύτερη πληθώρα στοιχείων. Με το όνομα «Sky & Earth (Olympus)», το έργο αποτελεί ουσιαστικά έναν καθρέφτη-μείξη της ποίησης και της εικόνας, του φυσικού κόσμου και του κόσμου που έχει κατασκευαστεί από τον άνθρωπο, ενώ για την δημιουργία του η Μαρία Ζερβός έχει ενώσει στοιχεία της κινούμενης εικόνας και του performance με στοιχεία της λυρικής ποίησης και του αρχαίου μύθου, έτσι ώστε να καταλήξει σε ένα αποτέλεσμα τόσο παιχνιδιάρικο, όσο και δομικό.
Τι ακριβώς, όμως, βλέπουμε σε αυτήν την βίντεο-εγκατάσταση; Εδώ, πολύχρωμοι ερμηνευτές έρχονται να συμπληρώσουν τους ακροβάτες των σχεδίων και να υπογραμμίσουν την φαινομενικά παράδοξη ισορροπία, που υπάρχει ανάμεσα στην κίνηση και την στατικότητα. Δώδεκα performers βρίσκονται στην κορυφή του Ολύμπου και μας στρέφουν την προσοχή σε ζητήματα συλλογικότητας, ισότητας και φύλου, σχηματίζοντας με τα σώματά τους εικονικές δομές, όπως γέφυρες και τοίχους, ενώ συνοδεύονται από ένα κείμενο διαφορετικών μορφών. Μεταξύ των τελευταίων είναι και η λυρική ποίηση, η οποία επιτρέπει στην καλλιτέχνιδα να εξερευνήσει ιδέες που πηγάζουν από την αρχαία Ελλάδα.
Η έκθεση «Όλυμπος» χαρακτηρίζεται από τους στίχους της αρχαίας λυρικής ποιήτριας του Άργους, Τελέσιλλα: «Δεν επιστρέφω στους θεούς / εάν μερίδιο δε λάβω / μισό από τον ουρανό / μισό από τη γη / και μέρος του πελάγους».
Περισσότερες Πληροφορίες:
Αρματωλών και Κλεφτών 48, Αθήνα
210 6439466
http://art-tounta.gr
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη και Πέμπτη 15:00-20:00, Τετάρτη και Παρασκευή 12:00-20:00, Σάββατο 12:00-16:00
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Το έργο του καλλιτέχνη εκτίθεται για πρώτη φορά σε εξωτερικό χώρο
Το σπίτι ως συνθήκη προσωρινότητας και τόπο μεταμόρφωσης
Ο Κ. ΒΗΤΑ μιλά για τον χρόνο, τη ζωγραφική και τη νέα του έκθεση
Το «Πορτρέτο του κόμη-δούκα του Ολιβάρες» χρονολογείται περίπου στο 1626
Στην Παλαιά Βουλή, το Εθνικό Ιστορικό Μουσείο ξετυλίγει τα 110 χρόνια που γέννησαν τη σύγχρονη πρωτεύουσα
Ο Θανάσης Χονδρός, η Αλεξάνδρα Κατσιάνη, η θεωρία «1 + 1 = 1» και ένας αποχαιρετισμός
Ο Έλληνας street artist τιμά την αεροδιαστημική κληρονομιά της πόλης του Τέξας
Η Upper Ankyle παρουσιάζει μια ομαδική έκθεση για τη μνήμη, τη μετάβαση και τον ασταθή χρόνο του παρόντος
Η τέχνη βγαίνει από τα όρια μιας γκαλερί και κυκλοφορεί μέσα στην πόλη
«Κάθε αντικείμενο που δημιουργεί κάποιος έχει διττή χρηστικότητα: στην καθημερινότητα και στην ψυχή»
Η Φθινοπωρινή Δημοπρασία Νεοελληνικής Τέχνης της VERGOS Auctions πραγματοποιείται την Τετάρτη 23 Σεπτεμβρίου στις 18:00
Η μεγάλη, εντυπωσιακή και μαζί ποιητική έκθεση παρουσιάζεται στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος
Δέκα χρόνια μετά την πρώτη του έκθεση στην γκαλερί Δυο Χωριά, ο κορυφαίος Έλληνας εικαστικός επιστρέφει με τη δεύτερη ατομική του έκθεση «Βαθιά δραματική τέχνη» για να μας παρουσιάσει τον κόσμο του.
Ο δημοφιλής καλλιτέχνης παρουσιάζει την έκθεση «Μόνο η ακτογραμμή μένει» στο πλαίσιο των 61ων Δημητρίων
Η Σοφία Αθανασούλια και η Ελένη Παλόγου διερευνούν τα όρια ανάμεσα στο σώμα, την τεχνολογία και το περιβάλλον
Η έκθεση στη Roma Gallery, που αποτελεί κάτι σαν αναδρομή στην πρόσφατη δουλειά του, συγκεντρώνει ζωγραφικά έργα από τρεις σειρές έργων του Issachar
Η ηχητική εγκατάσταση του Γάλλου καλλιτέχνη, που μετατρέπει το νερό σε μουσική, εκτίθεται για πρώτη φορά σε εξωτερικό χώρο, εγκαινιάζοντας το Onassis Mandra
Περισσότερα από 60 έργα παρουσιάζονται σε συνεργασία με την Εθνική Βιβλιοθήκη
Ενισχύει τέσσερα μουσεία προωθώντας την ελληνική δημιουργία και τη διεθνή πολιτιστική συνεργασία
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.