- CITY GUIDE
- PODCAST
-
16°
Πώς νιώθουν οι φωτογράφοι στη μέση της ερήμου;
Η έκθεση «Spiritual Desert» καταγράφει την εμπειρία από το Burning Man
Η μεγαλύτερη διοργάνωση στον κόσμο προς τιμήν της ελευθερίας της έκφρασης, της δημιουργικότητας και του συλλογικού πνεύματος, το Burning Man, αποτελεί όχι μόνο ένα φεστιβάλ τέχνης αλλά μια μοναδική πνευματική εμπειρία στην μέση της ερήμου της Νεβάδα. Οι φωτογράφοι Nithah Stöcklin and Michael Stöcklin στην προσπάθειά τους να καταγράψουν τα βιώματά τους κατά τη συμμετοχή τους στη διοργάνωση του 2015, δημιούργησαν μια ιδιαίτερη έκθεση με τίτλο «Spiritual Desert» η οποία θα φιλοξενηθεί στη γκαλερί a.antonopoulou.art. Την έκθεση υπογράφει ο Paulo S. Rufino Henrique, εικαστικός και κινηματογραφικός επιμελητής.

Πώς είναι να ζεις για 8 μέρες στη μέση της ερήμου με άλλα 70.000 άτομα από διαφορετικές χώρες χωρίς επικοινωνία με τον έξω κόσμο; Πού αρχίζουν και πού τελειώνουν τα όρια της έκφρασης της τέχνης και πώς ορίζονται; Κατά πόσον αυτή η εμπειρία σε βοηθάει να οδηγηθείς στην πνευματική αυτογνωσία και να αναλύσεις την εσωτερική σου ζωή; Σε αυτά τα ερωτήματα και σε άλλα πολλά αποσκοπούν να απαντήσουν οι δύο φωτογράφοι μέσα από την οπτική καταγραφή των δικών τους οπτικών βιωμάτων. Η βραζιλιάνικης καταγωγής φωτογράφος Nithah και ο Ελβετός σύζυγός της Michael θεωρούν πως η μοναδική εμπειρία του Burning Man τούς επέτρεψε να εμβαθύνουν στον εαυτό τους − σε αυτό οφείλεται και ο τίτλος «Spiritual Desert».
Το Burning Man διοργανώνεται κάθε καλοκαίρι στην έρημο Black Rock της Νεβάδα στις Η.Π.Α. με στόχο την ανάδειξη της ελευθερίας της έκφρασης με κάθε μέσο, αποτελούμενο από γιγαντιαίες εικαστικές εγκαταστάσεις και υπό τους ήχους διαφόρων ειδών ηλεκτρονικής μουσικής. Πρόθεση της εκδήλωσης είναι να ενθαρρύνει τους ανθρώπους να εκφράσουν τη δημιουργικότητά τους και να ζήσουν ως κοινότητα, με ανθρωπιστικό προσανατολισμό και σεβασμό προς το οικοσύστημα.




Πληροφορίες για την έκθεση στο guide της Athens Voice.
ΠΡΟΣΦΑΤΑ
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Προτείνει τη δημιουργία «απολύτως πιστού αντιγράφου»
Μιλήσαμε με τον γνωστό εικαστικό για την αλήθεια της τέχνης, το ήθος του δημιουργού και τη βιωμένη εμπειρία που αφήνει ίχνος στο έργο
Oι δημιουργίες κοσμούν πλέον την επίσημη κατοικία της Κίμπερλι Γκίλφοϊλ
Το αριστούργημα του Γιοχάνες Βερμέερ θα φιλοξενηθεί προσωρινά στο Μουσείο Τέχνης Nakanoshima στην Οσάκα
Το έργο απεικονίζει έναν ηλικιωμένο, φαλακρό άνδρα με πλούσια γενειάδα και έντονο βλέμμα
Τα έργα προσφέρθηκαν από τη Μπαρμπαρά Ντοφέν Ντυτιύ, σύζυγο του εγγονού του
Όταν ο γύρω κόσμος αναφέρεται στους «νέους» αναφέρονται ακόμα σε εμάς;
Ατομικές ή συλλογικές, καλλιτέχνες που παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα ή μή, σε μεγάλα μουσεία και ιδρύματα ή σε μικρότερους χώρους, δείτε τις εκθέσεις που θα θυμόμαστε
Ένας οδηγός για τις εκθέσεις που αξίζει να δεις σε μουσεία, γκαλερί, ιδρύματα και χώρους τέχνης
Τι είδαμε στη μεγάλη αναδρομική έκθεση του σπουδαίου καλλιτέχνη στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Ένα σπίτι του αθηναϊκού Μεσοπολέμου μετατρέπεται σε εφαλτήριο πολιτισμού
Πρόσωπα, σώματα και μορφές, συνθέσεις και γεωμετρικές φόρμες, φυτά και ζώα γίνονται εφαλτήρια της αιώνιας αναζήτησης του ανθρώπινου ψυχισμού
Από το μεγάλο πρότζεκτ στο Γουλανδρή μέχρι την αναδρομική του Σπύρου Πώρου
Μιλήσαμε με την εικαστικό για την έκθεσή της «Error 404: Reality Not Found» και την απόσταση ανάμεσα στην παιδική αθωότητα και την ενήλικη ματαιοδοξία
9 καλλιτέχνες συνομιλούν μέσω της ζωγραφικής και της γλυπτικής
Τα πιο χαρακτηριστικά έργα από τις δύο πιο πρόσφατες εκθέσεις του στη χώρα μας, όπου εντοπίσαμε στοιχεία «ελληνικότητας».
Ο διάσημος Ελληνο-αμερικανός καλλιτέχνης μιλά για τη σειρά «Portraits», την τεχνική superdots, αλλά και την ιδιαίτερη σχέση του με τη μαγειρική
Προσεγγίζοντας την «κοσμογονία» όχι μόνο ως μυθολογική αρχή, αλλά ως σύγχρονη εμπειρία
Το νέο πρότζεκτ καλύπτει τουλάχιστον 15 διαφορετικά κινήματα της ιστορίας της τέχνης
Στη δημοπρασία που οργάνωσε ο Τζον Όλιβερ για την ενίσχυση της δημόσιας ραδιοτηλεόρασης
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.