- CITY GUIDE
- PODCAST
-
17°
Δουλεύει και στο χέρι και σε υπολογιστή. Δεν του είναι εύκολο να επιλέξει αποκλειστικά κάποια από τις δύο τεχνικές. Λατρεύει, ανάλογα με την περίπτωση και το αποτέλεσμα που θέλει να δώσει σε κάθε έργο του, να δουλεύει συνδυαστικά. Η μείξη αυτή του δίνει απεριόριστες δυνατότητες και ελευθερία. Μπορεί να εκφραστεί δουλεύοντας ψηφιακά κάποια κομμάτια, ενσωματώνοντάς τα σε χαρτί ή σε καμβά, και να τα εμπλουτίζει με ακρυλικά, μαρκαδόρους, παστέλ, ακόμα και με τρισδιάστατα στοιχεία, όπως κουμπιά και σύρμα, αποδίδοντας με τον τρόπο αυτό ό,τι έχει στο μυαλό του κάθε φορά.


Αυτή τη φορά στο μυαλό του έχει μάτια και βλέμματα. «Εκεί που μπορείς και μιλάς με τα μάτια… εκεί ανήκεις! Για το μπλε (που δεν θα ξεχάσω), το καστανό της λαγνείας, του φευγάτου πράσινου και του βαθέως μαύρου που σε κυρίευσε στον πυθμένα του. Για όλα εκείνα τα μάτια που ερωτεύτηκαν, που αποχωρίστηκαν, που δεν συναντήθηκαν ποτέ, που έγραψαν κεφάλαια χωρίς λόγια. Είπαν πολλά. Κάποια σιωπηλά. Για το πρώτο βλέμμα που σε κοίταξε ερχόμενος και για το τελευταίο που θα σου απαλύνει τον πόνο του “μετά”. Για όσα μάτια με συγκίνησαν, με έκαναν να ενθουσιαστώ, με εγκατέλειψαν ή τα άφησα, με έκαναν να ερωτευθώ, να δακρύσω και κάποιες φορές να χαθώ μέσα τους. Στόχος είναι να ανασύρω μνήμες, εικόνες και συναισθήματα που αιχμαλώτισαν τα δικά μου μάτια και όσα καθρεφτίστηκαν μέσα τους. Πάντα να με κοιτάς κατάματα. Εκεί θα τα διαβάσεις όλα, όχι μόνο όσα πέρασαν αλλά κι αυτά που θα έρθουν… και είναι πολλά. Πρόκληση είναι να αναγνωρίσει ο καθένας το δικό του κομμάτι σε αυτά, να πει με ανακούφιση “ε-YES” και να εμπιστευτεί την αλήθεια του».


O Πάνος Ασημακόπουλος γεννήθηκε το 1977 στην Αθήνα, όπου ζει και εργάζεται. Αποφοίτησε από τον ΑΚΤΟ (Τμήμα Γραφιστικής) και είναι κάτοχος Bachelor Degree του Συνεργαζόμενου Πανεπιστημίου Middlesex University του Λονδίνου στο τμήμα Εφαρμοσμένων Τεχνών. Έχει παρακολουθήσει μαθήματα Ενδυματολογίας στη Σχολή Βελουδάκη όπως και σεμινάρια Δημοσιογραφίας. Έχει εργαστεί ως γραφίστας σε δισκογραφική εταιρία και μέχρι σήμερα ως ελεύθερος επαγγελματίας και collage artist. Έχει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα. Έργα του υπάρχουν σε ιδιωτικές συλλογές και επαγγελματικούς χώρους. Έντυπη δουλειά του έχουν φιλοξενήσει το περιοδικό SOUL, Athens Voice και Victus free press Κύπρου. Στα έργα του κυριαρχεί δυναμικά η ανθρώπινη μορφή με αισθητές παρεμβάσεις αποδόμησης.

ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Από την πρώτη μεγάλη φωτογραφική έκθεση του Γιώργου Λάνθιμου μέχρι τη σύμπραξη έξι γκαλερί σε ένα μεγάλο πρότζεκτ
Πίνακες, γιγαντοοθόνες, VR γυαλιά. H διαδραστική έκθεση του Βίνσεντ Βαν Γκογκ στο Ολυμπιακό κέντρο Γουδί, τα είχε όλα
Τα σπουδαία έργα μίας σπάνιας καλλιτεχνικής προσωπικότητας
Οι ημερομηνίες, οι χώροι και οι σταθμοί της μεγάλης εικαστικής γιορτής στην «πόλη που αλλάζει»
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη εγκαινιάζει την έκθεση «The end- Μια σπουδή στο άπειρο», σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου
Από το Καφέ του Αρχαιολογικού Μουσείου μέχρι την Kourd, τη Roma Gallery και το Αγγέλων Βήμα
Μια έκθεση ζωγραφικής με τον άνθρωπο στον πυρήνα της, στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων
Η κόρη του μεγάλου καλλιτέχνη αποκαλύπτει το πιο επίμονο σύμβολο στο έργο του πατέρα της
Δέκα ξένες ζωγράφοι που ζουν και δημιουργούν στο νησί συναντιούνται στη Lumiere Gallery σε μια έκθεση αφιερωμένη στη δύναμη του χρώματος και της ταυτότητας.
Ο επιμελητής μιλά για τον εικαστικό και την έκθεση στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη
Από το μεγάλο αφιέρωμα στην Έξοδο του Μεσολογγίου μέχρι τις πέτρινες κατασκευές του Τάκη Καβαλλιεράτου
«Στο Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας συνάντησα «το Κυκλαδικό» και, για πρώτη φορά, έκλαψα δημόσια. Σε όσους με ρώτησαν γιατί κλαίω, απάντησα: βρήκα τον δρόμο για το σπίτι»
Η στρατοσφαιρική πορεία του και η αντιπαλότητα με τον Λεονάρντο ντα Βίντσι
Μεταξύ των γνωστών έργων της ήταν εκθέσεις που διερευνούσαν την «Ostalgie»
Ο πρωτοπόρος καλλιτέχνης που ανανέωσε την ελληνική κεραμική επανέρχεται στο προσκήνιο 40 χρόνια μετά τον θάνατό του
Την Παρασκευή 13 Φεβρουαρίου ξεκινά ένα μεγάλο πρότζεκτ με τον τίτλο «C'est ma place», που θα διαρκέσει έναν χρόνο και θα φιλοξενήσει γύρω στους 20 καλλιτέχνες
45 χρόνια Νέα Υόρκη, μια νέα αρχή στην Αθήνα
Μέσω του 13ου Διεθνούς Διαγωνισμού Ζωγραφικής καλεί παιδιά και εφήβους 4–18 ετών να φανταστούν το μουσείο του αύριο
Από το «Revisited encounters» του Νίκου Χρυσικάκη μέχρι την «... αγωνία της ύπαρξης» του Θοδωρή Ρουσόπουλου
Επιμέλεια έκθεσης Άννα Καφέτση
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.