Παρακαλώ ανανεώστε το χρόνο φιλιού σας
Μια performance για όλα εκείνα που έχουν πια φυσικοποιηθεί και δεν μας κάνουν να απορούμε
Ένα μεσημέρι καθώς περνούσα από την στάση του μετρό στον Κεραμεικό, στην έξοδο Τεχνόπολη, παρατήρησα έναν κλόουν να μοιράζει καρτελάκια «κάρτες ανανέωσης χρόνου φιλιού». Σταμάτησα να πάρω ένα και τότε με ρώτησε «ποια είναι η τελευταία φορά που φιλήθηκες με κάποιον άνθρωπο και πόσο κράτησε αυτό το φιλί;». Το σκέφτηκα λίγο και όταν του απάντησα μου πρότεινε να παρακολουθήσω μία perfomance που θα εξελισσόταν εκεί σε λίγα λεπτά.
Η perfomance άρχισε και ο κλόουν άρχισε να καλεί κόσμο να ανέβει στην σκηνή, επάνω σε δύο κουτιά με απόσταση μεταξύ τους και να προσπαθήσουν να φιληθούν. Όπως ήταν αναμενόμενο, λόγω της απόστασης, τα άτομα προσπαθούσαν να φιληθούν αλλά μάταια και μετά από κάποιο χρονικό όριο, ο κλόουν φώναζε και τους ειδοποιούσε ότι ο χρόνος φιλιού που είχαν τελείωσε.
Στη συνέχεια δύο άτομα, φορώντας κόκκινες μπλούζες που έγραφαν «κάρτες ανανέωσης χρόνου φιλιού», άρχισαν να διαδραματίζουν τη ζωή ενός ζευγαριού. Από τη μικρή τους ηλικία μέχρι τα βαθιά γεράματα, πέρασαν διάφορες φάσεις της ζωής τους όπως ο έρωτας, η πρώτη ματιά και το πρώτο φιλί. Ανάμεσα σε αυτά τα δύο άτομα υπήρχε ένας φωτογράφος που απαθανάτιζε κάθε στιγμή του ζευγαριού σε ό,τι έκανε, σε κάθε κίνηση. Καθώς έβλεπα το performance μού ήρθε στο μυαλό μια διαφήμιση κινητής τηλεφωνίας που είχε ως θέμα την ιστορία ενός ζευγαριού από την αρχή της ζωής του μέχρι τα βαθιά γεράματα.
Εκεί κατάλαβα ότι η performance ήθελε να περάσει στο κοινό όλα αυτά που είναι θαμμένα εντός της Γλώσσας (Εικόνα-Μουσική-Κείμενο). Για τις δομές μέσα από τις οποίες επικοινωνούμε. Για όλα εκείνα που έχουν πια φυσικοποιηθεί και δεν μας κάνουν να απορούμε. Για τον τρόπο με τον οποίο ζούμε ως άνθρωποι. Και νομίζω ότι το κατάφερε.







Η performance πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του προγράμματος «Metrostages», το οποίο υλοποιεί η ΣΤΑ.ΣΥ. ΑΕ και αφορά στη δυνατότητα νέων καλλιτεχνών (χορός, θέατρο, φωτογραφία, ζωγραφική) να αναδείξουν το έργο τους χρησιμοποιώντας σημεία από σταθμούς του Μετρό.
Συντελεστές:
Σύλληψη-Κείμενο: Μελαχρινός Βελέντζας
Σκηνοθεσία-Χορογραφία: Ελένη Παγκαλιά
Κοστούμια: Νικόλ Ορλώφ
Φωτογραφία: Δημήτρης Κεχρής
Ηχοληψία: Λευτέρης Δούρος
Ηθοποιοί: Μελαχρινός Βελέντζας, Αριάδνη Μιχαηλάρη, Νεκτάριος Παπαλεξίου
Πιάνο: Έρη Τσίπρα
Διεύθυνση Παραγωγής: Μάριος Βελέντζας
ΤΑ ΠΙΟ ΔΗΜΟΦΙΛΗ
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΙ ΠΑΝΤΑ
ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ
Μια εικονογράφος που τα σπάει
Αναδρομή στη ζωή και το έργο του κορυφαίου Γάλλου ζωγράφου
Τι θα δούμε στη Σκουφά, την Genesis, την Crux αλλά και το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Προτείνει τη δημιουργία «απολύτως πιστού αντιγράφου»
Μιλήσαμε με τον γνωστό εικαστικό για την αλήθεια της τέχνης, το ήθος του δημιουργού και τη βιωμένη εμπειρία που αφήνει ίχνος στο έργο
Oι δημιουργίες κοσμούν πλέον την επίσημη κατοικία της Κίμπερλι Γκίλφοϊλ
Το αριστούργημα του Γιοχάνες Βερμέερ θα φιλοξενηθεί προσωρινά στο Μουσείο Τέχνης Nakanoshima στην Οσάκα
Το έργο απεικονίζει έναν ηλικιωμένο, φαλακρό άνδρα με πλούσια γενειάδα και έντονο βλέμμα
Τα έργα προσφέρθηκαν από τη Μπαρμπαρά Ντοφέν Ντυτιύ, σύζυγο του εγγονού του
Όταν ο γύρω κόσμος αναφέρεται στους «νέους» αναφέρονται ακόμα σε εμάς;
Ατομικές ή συλλογικές, καλλιτέχνες που παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα ή μή, σε μεγάλα μουσεία και ιδρύματα ή σε μικρότερους χώρους, δείτε τις εκθέσεις που θα θυμόμαστε
Ένας οδηγός για τις εκθέσεις που αξίζει να δεις σε μουσεία, γκαλερί, ιδρύματα και χώρους τέχνης
Τι είδαμε στη μεγάλη αναδρομική έκθεση του σπουδαίου καλλιτέχνη στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
Ένα σπίτι του αθηναϊκού Μεσοπολέμου μετατρέπεται σε εφαλτήριο πολιτισμού
Πρόσωπα, σώματα και μορφές, συνθέσεις και γεωμετρικές φόρμες, φυτά και ζώα γίνονται εφαλτήρια της αιώνιας αναζήτησης του ανθρώπινου ψυχισμού
Από το μεγάλο πρότζεκτ στο Γουλανδρή μέχρι την αναδρομική του Σπύρου Πώρου
Μιλήσαμε με την εικαστικό για την έκθεσή της «Error 404: Reality Not Found» και την απόσταση ανάμεσα στην παιδική αθωότητα και την ενήλικη ματαιοδοξία
9 καλλιτέχνες συνομιλούν μέσω της ζωγραφικής και της γλυπτικής
Τα πιο χαρακτηριστικά έργα από τις δύο πιο πρόσφατες εκθέσεις του στη χώρα μας, όπου εντοπίσαμε στοιχεία «ελληνικότητας».
Ο διάσημος Ελληνο-αμερικανός καλλιτέχνης μιλά για τη σειρά «Portraits», την τεχνική superdots, αλλά και την ιδιαίτερη σχέση του με τη μαγειρική
Έχετε δει 20 από 200 άρθρα.